Emilia Clarke in Stimme aus dem Stein .Zanuck unabhängig Filmemacher lieben es, sich mit dem Thema Gothic-Horror auseinanderzusetzen. Eric D. Howell ist kein großer Filmemacher, aber er beißt auch in den Köder Stimme aus dem Stein, ein Edgar Allen Poe-Abzocke, der alles und jeden an zu viele alte Technicolor-Krypta-Soireen von Hammer Films in den 1960er Jahren erinnert, aber ohne die campy-Elemente.
| STIMME AUS DEM STEIN ★★ (2/4 Sterne ) Unter der Regie von: Eric D. Howell Geschrieben von: Andrew Shaw Mit: Emilia Clarke, Martin Csokas und Caterina Murino Laufzeit: 94 Min. |
In der herbstlichen Unheimlichkeit einer nebligen, bewölkten Toskana angesiedelt, handelt es sich um ein Kindermädchen namens Verena (Emilia Clarke, Game of Thrones) wer ist so mürrisch wie das Wetter. Verena wird von dem ständig knurrenden Lord eines abgelegenen Herrenhauses namens Klaus angeheuert (dem normalerweise grob gutaussehenden in Neuseeland geborenen Marton Csokas, der denkwürdig die raue Häftlingsliebhaberin von Natasha Richardson spielte). Asyl) . Klaus ist ein Künstler, der nicht sehr inspiriert war, seit seine Frau ein Jahr zuvor starb und ihren neunjährigen Sohn Jakob (Edward Dring) stumm hinterließ. Der traurige Junge glaubt, dass seine tote Mutter, wenn er spricht, aufhört, aus den Steinmauern des gruseligen Hauses, unter dem ihr gequälter Leichnam in einem unterirdischen Grab liegt, mit ihm zu sprechen. Verena glaubt weder an Geister noch an das Vorlesen von Drehbüchern, doch bald spricht auch die Stimme zu ihr. Es ist etwas über die Steine aus einem lokalen Steinbruch, von denen angenommen wird, dass sie mythische Kräfte enthalten. Absurderweise ist sie ebenso erschrocken, nachdem sie die Kleidung der Toten anprobiert hat, die das Dienstmädchen sadistisch ermutigt, sie zu tragen. Die lächerliche Handlung stürzt immer weiter ab, wobei der neurotische Jakob von Tag zu Tag verrückter wird, während sein Vater den nackten Körper der leichtgläubigen Verena verwendet, um seinen Skulpturen die Gewissheit zu verleihen Ich weiß nicht, was notwendig für alle Spukhausbilder. Der Poe-Einfluss droht aus jeder vertrauten Ecke (lebendig begraben, Ohnmachtsanfälle, Jungfrauen aus dem Haus Usher in ständiger Not), während die erfundene, unlogische Erzählung von Andrew Shaw tot umfällt und sich hartnäckig weigert, irgendwelche der Gothic-Elemente ins Spiel zu bringen Leben.
Emilia Clarke lässt ihren Gesichtsausdruck wie Bleistiftlinien auf Tablet-Papier von Schrecken gezeichnet sein, während sie ihre Kostüme wechselt, um ihren Stimmungsschwankungen gerecht zu werden. Aber weder in ihr noch in irgendjemand anderem darf jemals ein Gefühl für echte Charakterentwicklung entstehen. Das Kind ist in Trance und Mr. Csokas, der anderswo beeindruckende schauspielerische Fähigkeiten gezeigt hat, scheint dringend jemanden zu brauchen, der mit ein paar Fingern schnippt, um ihn aufzuwecken. Das Beste hier ist die gedämpfte Kinematografie, die wie ein altes italienisches Meisterölgemälde, das zum Leben erweckt wird, die nassen Blätter und den trüben lila Himmel der Toskana streichelt. In der Verzweiflung Stimme aus dem Stein, es ist das einzige was geht.
