Haupt Fernseher Die offenen Diskussionen, die die zweite Staffel von ‚She’s Gotta Have It‘ lohnen – und warum wir mehr wollten

Die offenen Diskussionen, die die zweite Staffel von ‚She’s Gotta Have It‘ lohnen – und warum wir mehr wollten

DeWanda Wise und Margot Bingham in Staffel 2 von Sie muss es haben .Netflix

Die besten Energie-Pillen zum Abnehmen

Sie muss es haben , die Serienadaption von Spike Lees Spielfilmdebüt von 1986, kehrt nach einer 18-monatigen Pause für eine zweite Staffel zurück. Während dieser Zeit gewann Lee, der auch die TV-Show leitet, seinen ersten Wettbewerbs-Oscar (er erhielt 2015 einen Ehren-Oscar) für seinen Film Schwarzklansmann . Der Film entzündete eine hitzige Debatte , wie es die Gelenke des Regisseurs gewohnt sind.

Normalerweise kreiert Lee Arbeiten, die man entweder liebt oder hasst oder mit denen man Bedenken hat, selbst wenn man sie liebt. Jedoch, Sie muss es haben ist insofern ungewöhnlich, als… fein . Es ist einfach gut. Es spielt sich weniger wie eine Show, sondern eher wie eine Hommage an Spike Lee selbst, wo er sein Künstlerheft öffnet und uns all seine Einflüsse zeigt – die Musik, die er hört, die visuelle Kunst, die er liebt, die Filme, die er als Regisseur aufnimmt , die Ereignisse, die er in seinem geliebten Stadtteil Brooklyn wirft, und die politischen Momente, die ihn geprägt haben. Eine Episode ist ganz der Purple People Party gewidmet, einer jährlichen Prinzenfeier, die er 2016 nach dem Tod des Purple One ins Leben gerufen hat. Die ergreifendste und stärkste Episode ist ganz den Menschen und der Landschaft Puerto Ricos nach dem Hurrikan Maria gewidmet.

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Das ist eine Menge Inhalt in diesen neun Vignetten, die auch Ausflüge nach Coney Island beinhalten (in Erinnerung an Lees Film von 1998 Er hat Spiel ) und Marthas Vineyard. Die Protagonistin der Show, Nola Darling, (eine strahlende, wenn auch unterbeanspruchte Dewanda Wise), wird tatsächlich meistens in den Hintergrund gedrängt, obwohl es in der Show angeblich darum geht, ihr zuzusehen, wie sie ihr kompliziertes Liebesleben und ihre aufstrebende künstlerische Karriere navigiert. Für alle Charaktere, die für Staffel 2 zurückkehren, wird der Einsatz immer höher. Mars Blackmon, gespielt von dem überschäumenden Anthony Ramos, hat seinen Job verloren, nachdem eine zwielichtige Entwicklungsgesellschaft namens Amistad (ein weiteres Beispiel für Lees frechen Humor) die Schließung der Café, in dem er arbeitet. Seine Schwester Lourdes (Santana Caress Benitez) wirft ihn aus ihrer Wohnung, damit er bei Nola bleibt, bevor er zu Nolas Freundin und Geschäftspartnerin Clorinda Bradford (Margot Bingham) wechselt.

Jamie Overstreet (Lyriq Bent), der verheiratet war, als er mit Nola zusammen war, befindet sich jetzt mitten in einer bösen Scheidung von seiner Frau Cheryl. Greer Childs (von Cleo Anthony mit salbungsvollem Charme gespielt) ist jetzt mit einem anderen Künstler zusammen, einem metallverarbeitenden Badass namens Reed, der Amber Rose bemerkenswert ähnlich sieht. Nola hat sich für eine feste Beziehung mit Opal Gilstrap (Ilfenesh Hadera) entschieden, aber es kommt zu Spannungen, als Nola Opals über ihre Jahre hinaus weisender Tochter Skylar (Indigo Hubbard-Salk) nahe kommt. Und dank Clorinda hat Nola nach dem viralen Erfolg ihres Street-Art-Projekts eine neue Geschäftsmöglichkeit Mein Name ist nicht zieht einen Streaming-Musikdienst an, der ihre Arbeit in einer Branding-Kampagne verwenden möchte.

Es gibt eine Menge reichhaltiges Material, mit dem man arbeiten kann, aber leider sind viele dieser Handlungsstränge nur so angelegt, dass sie zugunsten von spritzigen Musiknummern und heißen Sexszenen beschönigt oder ganz fallengelassen werden. Wie steht es zum Beispiel Clorinda, die auch Kuratorin und Kunstvermittlerin ist, als Direktorin für Community Outreach für Amistad zu arbeiten, die gleiche Firma, die aktiv ihre Freunde in ihrer Nachbarschaft vertreibt? Wie bleibt Clorinda mit einer Frau befreundet, die anfing, sich mit ihrem Ex-Freund zu treffen, von dem sie schwanger war? (Wenn Sie sich erinnern, datiert der Mars Clorinda, bevor er auf Nola umzieht.)

Wie versucht Nolas Freundin Shemekka, die sich von ihrer katastrophalen Operation zur Körperverbesserung erholt und mit einem geringen Selbstwertgefühl zu kämpfen hat, ein Beispiel für ihre Tochter zu sein und sicherzustellen, dass sie nicht dem gleichen gesellschaftlichen Druck erliegt? Warum gerät Nola trotz ihrer freigeistigen Natur immer wieder in Beziehungen mit überkontrollierenden Partnern?

Wie genau balanciert man den klassischen Kampf zwischen Kunst und Kommerz, ohne seine Seele zu verkaufen? Wie bewahrt man die schwarze Kulturproduktion angesichts der Gentrifizierung und anderer destruktiver gesellschaftspolitischer Kräfte? Dies sind ausgezeichnete Fragen, die die Show aufwirft, mit denen sie sich eingehender auseinandersetzen sollte, anstatt auf die Hagiographie von Spike Lee zurückzugreifen.

Es ist frustrierend, weil es so viele Edelsteine ​​​​in der Serie gibt. Nur wenige Shows feiern die Schwärze in der Diaspora so explizit wie Sie muss es haben tut. Die Show beginnt damit, dass Nola eine Passage aus Zora Neale Hurstons klassischem Roman liest Ihre Augen beobachteten Gott . Stew, der Rockmusiker hinter dem erfolgreichen Broadway-Musical Vorbei an Seltsam (Spike Lee führte bei der Verfilmung von 2009 Regie) tritt auf. Carrie Mae Weems, Tatyana Fazlalizadeh, Latoya Ruby Frazier, George C. Wolfe, Titus Kaphar, Theaster Gates und Amy Sherald machen alle Cameos. Die Geschichte der Schwarzen, die ihre eigenen Sommerenklaven in gründen Eichenfelsen wird mit Zärtlichkeit und Sorgfalt erzählt. Lourdes ist ein aktiver religiöser Praktizierender der Yoruba.

So viele großartige Ideen werden nur flüchtig berührt, und ich wollte diese Ideen viel stärker entwickelt sehen. Nolas Mutter Septima Darling (gespielt von Joie Lee) ist eine Dramatikerin und Schauspielerin, die nach einer langen Pause auf die Bühne zurückkehrt. In Episode 8, die ebenfalls von Joie Lee geschrieben wurde, führen die beiden ein berührendes Gespräch über das Gleichgewicht zwischen familiären Anforderungen und kreativer Arbeit. Es ist nicht zu unterschätzen, wie wichtig es ist, ein Gespräch zwischen zwei Generationen schwarzer Frauen über ihre künstlerischen Praktiken zu sehen. Ich wollte mehr solcher Diskussionen sehen und mehr Einblick in diese Charaktere bekommen.

An einer Show, die keiner Formel folgt, ist sicherlich nichts auszusetzen und an nichtlinearem Storytelling ist sicherlich nichts auszusetzen. Aber es wäre gut, eine stärkere Charakterentwicklung mitzuerleben und zu sehen, wie diese talentierte Gruppe von Schauspielern wirklich ihre Bandbreite zeigt und sich wirklich mit den hervorragenden Fragen auseinandersetzt, die die Show aufwirft.

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