Offred und OfglenNimm fünf/Hulu Die Geschichte der Magd on Hulu beginnt mit einer Szene, die in dem Roman, auf dem die TV-Show basiert, nur angedeutet wurde: Offreds Fluchtversuch mit Mann und Kind.
Es ist eine herzzerreißende Sequenz direkt aus einem Horrorfilm – zuerst ein kurvenreiches, rasendes Auto mit verfolgenden Sirenen, dann rennt, hektisch zurückblickend, Zweige brechen, sich verstecken und den Atem anhalten – und es gibt perfekt den Ton dessen vor, was werden wird eine der meistdiskutierten Fernsehsendungen des Jahres. Dies ist eine Saga, die den Herzschlag in den Ohren hört, die durch die physischen Details, die wir von den Verfolgern zu sehen bekommen, noch erschreckender und viszeraler wird: Walkie-Talkies, Skimasken, Maschinengewehre auf dem Rücken. Es gibt keine futuristischen Gesichtsmasken oder Hungerspiele -Stil silberne Körperanzüge. Diese Details verankern uns: Das ist unsere Welt, und diese Frau hat gesehen, wie ihr Mann erschossen und ihr Kind bettelnd weggerissen wurde. Es wird kein Entkommen geben, weder für sie noch für den Betrachter.
Die Brillanz von Die Geschichte der Magd ergibt sich teilweise aus einer Qualität, die es mit dem Buch teilt: Es wird nie zu viel erklärt oder gepredigt. Voiceover, so oft eine Krücke, die von selbstgefälligen Drehbuchautoren bei einer Deadline eingesetzt wird, ist nur ein Werkzeug, um Offreds (Elizabeth Moss) bitteren Kommentar zu präsentieren. Stattdessen erfahren wir alles, was wir über diese Welt wissen müssen, aus verweilenden Aufnahmen von Offred als gesichtslosem Schatten vor weißen Vorhängen, Frauen mit Scheuklappen um den Kopf, Serena Joy Waterfords verkniffenem Lächeln, dem prägnanten Blick auf Leichen, die mit an einer Wand hängen Fliegen wirbeln um ihre Füße herum. Symbole, die über ihren Köpfen in die Tüten gestempelt sind, verraten uns die Identität dieser Körper: Priester, Abtreibungsarzt, Schwuler. Dies ist eine Gesellschaft, in der leicht zu kommunizierende Symbolik sehr wichtig ist – seien es Essensgutscheine mit Bildern für die Dienerinnen zum Ausgeben (sie dürfen weder lesen noch Geld ausgeben. Wissen wir, ob es auf dieser Welt überhaupt Geld gibt?) auf die Art und Weise, wie die Frau des Kommandanten Augenkontakt mit ihrem Mann hält, während er während der Zeremonie mit Offred Sex hat, wobei Offred flach zwischen den gespreizten Beinen der Frau liegt. Dienerinnen tragen das, Marthas tragen das; Totalitarismus lebt von allzu vereinfachten, selbstgefälligen Ritualen.
Offreds Zweck als Magd ist es, sich fortzupflanzen, als Gefäß für den Kommandanten und seine Frau zu fungieren und ein Kind für sie in einer Welt zu tragen, in der Umweltkatastrophen eine Epidemie der Unfruchtbarkeit unter der Bevölkerung verursacht haben. Ihr Name, Offred, ist überhaupt kein Name, sondern nur ein Titel, Of Fred, der Vorname des Kommandanten (Joseph Fiennes), der Offred mit unheilvoller Aufrichtigkeit behandelt.
Offred wird buchstäblich durch ihre Beziehung zum Mann des Hauses definiert, aber auch Mrs. Waterford – eingeklemmt, zusammengepfercht wie eine Trump-Frau, bedroht von Offred und defensiv, dass in ihrem Haus sogar eine Dienerin gebraucht wird. Als Offred Commander Waterford zum ersten Mal vorgestellt wird, bietet er ihr ein seltsames, höfliches Willkommen an.
Du auch, sagt Offred ermutigt. Die beiden Wörter hängen in der Luft. Sobald der Commander geht, sagt Mrs. Waterford zu Offred, aufzustehen. Das winzige Privileg des Sitzens wurde entzogen.
Zum Haushalt von Waterford gehören auch eine Martha, eine Hausangestellte, die kocht und putzt und Brot von Grund auf backt, denn auch das ist ein Symbol, eine Rückkehr zu traditionellen Werten, und Nick, der kokette Fahrer des Kommandanten, der uns so unterlegen ist er hat nicht einmal eine Frau bekommen. Aber selbst sein Flirten ist eine Bedrohung: Jeder kann ein Auge oder ein Spion für die rechte totalitäre Regierung sein, was bedeutet, dass Offred Nick nicht trauen kann, oder Ofglen (Alexis Bledel), die Dienerin, die Offred jeden Tag auf den Markt begleitet Tag, ihr zugewiesener Partner. Die beiden Frauen fungieren als Spione des anderen, wobei sich keiner sicher ist, ob die andere ein echter Gläubiger ist, und daher beide gezwungen, sich vollkommen fromm zu verhalten.
Die Kameraführung ist zu gleichen Teilen hinreißend und beunruhigend: Sonneneruptionen und Luftaufnahmen von Händen, die in einem fluoreszierend beleuchteten Lebensmittelladen Orangen greifen, erzeugen das Gefühl einer pastoralen Stepford Wife-Fantasie; Mit ihren Hauben und roten Mänteln wirken Dienerinnen wie Figuren in einem seltsamen Van-Eyck-Gemälde, besonders wenn Offred in ihrem kühlen Zimmer steht und natürliches Licht durch ihr einziges Fenster fällt. Dies ist eine Welt der hergestellten Bekömmlichkeit.
Rückblenden ermöglichen es uns, Offreds ursprünglichen Eintritt in diese seltsame Gesellschaft zu verfolgen: Gehirnwäsche in einem schmuddeligen Keller, Frauen, die zu Dienstmädchen werden, alle sitzen nach vorne und sehen sich eine Diapräsentation an, die die Gründe für ihre Bewegung erklärt: eine Plage der Unfruchtbarkeit, die durch Umweltverschmutzung verursacht wird, und dann verschärft durch die Arroganz der Geburtenkontrolle, die von schmutzigen Frauen verwendet wird.
Zu Offreds Klassenkameraden gehören eine alte Freundin von ihr aus dem College, Moira (Samira Wiley), mit der sie einen verängstigten Blick und nächtliche Gespräche zwischen den Feldbetten austauscht, und ein freimütiges Mädchen, das als warnende Geschichte des Rachel und Leah Centers dient: a fuck you einen Elektroschock in den Nacken, und dann eine mittelalterliche Strafe, wenn wir noch nicht sicher waren, wie brutal dieses System ist: Wenn dich mein rechtes Auge beleidigt, reiß es aus.
Diese Frau wird später zum Mittelpunkt der beiden schrecklichsten Momente der gesamten Episode. Zuerst im Bildungszentrum: Sie beschreibt, wie sie von einer Gruppe vergewaltigt wurde, und die Tante, die die Klasse leitet, fragt sie, wer daran schuld war. Sie murmelt, dass sie es nicht weiß. Die Tante fährt mit der Logik der schrecklichsten Twitter-Trolle von heute fort: Du hast sie angeführt, es war deine Schuld. Der Rest des Mädchenkreises zeigt und wiederholt in einem unheimlichen Gesang: Ihre Schuld. Ihre Schuld. Ihre Schuld. Der Gesichtsausdruck von Moira vermittelt alles, was wir über Komplizenschaft wissen müssen: Spielen Sie einfach mit, oder Sie machen es sich noch viel schlimmer.
Der zweite Moment mit der einäugigen Frau kehrt in die Gegenwart während einer Zeremonie im Freien zurück, bei der die Diener alle in militaristischer Ordnung versammelt sind Die einäugige Frau, selbst schwanger und putzend, schnappt sich die Gelegenheit, Offred zuzuflüstern, dass Moira . war tot, in die Kolonien geschickt. Und dann beginnt die Versammlung: Die Frauen hören zu, wie die Tante einen Mann auf die Bühne bringt und sagt, er sei wegen Vergewaltigung verurteilt worden. Und noch schlimmer – es war die Vergewaltigung einer schwangeren Frau, und das Baby starb. Was folgt, ist eine Szene aus der Lotterie, aber den Frauen bleibt sogar die Würde des Steinewerfens erspart. Der Mann wird in die Mitte eines Kreises von Mägden geführt, die ihre Scheuklappen vorsichtig abgenommen haben, und dann zerreißen sie ihn wie Tiere. Wir haben keine Moira mehr, um uns einen Blick zu werfen, um uns zu sagen, ob dies ein Fall von Essen oder Gefressenwerden ist oder ob die Frauen diese Chance wirklich genießen, einem Mann Glied von Glied zu reißen, vielleicht die einzige Chance, die sie bekommen äußern ihre Wut auf jeden Mann, der sie zu nichts anderem als Zuchtobjekten gemacht hat.
Aber wir sehen die einäugige Frau, die sich als einzige Magd, vermutlich aufgrund ihrer zarten Haltung, enthält. Sie ist fröhlich, das Gesicht der Sonne zugewandt, schadenfroh mit einer Hand auf ihrem Bauch. Sie wurde geschlagen, mit Elektroschocks behandelt, ihr Kopf wurde mit einem Auge gemessen, aber jetzt hat sie es im System geschafft. Die gelassene Freude in ihrem Gesicht ist der Blick jeder Frau mit verinnerlichter Frauenfeindlichkeit, der Frau, die sich ausgehungert hat und Spritzen im Gesicht hatte und in High Heels wippte und die Demütigungen des Frauseins vergisst, weil sie in jeder Hinsicht hübsch und erfolgreich ist die Welt hat ihr gesagt, dass sie Recht hat und sie kann sich den Frauen um sie herum überlegen fühlen.
Die andere Zeremonie, die wir in dieser Episode sehen, ist nur geringfügig weniger gewalttätig. Der Kommandant klopft und betritt einen Raum. Offred und Mrs. Waterford sind bereits da, schweigend und wartend. Tinny Musik spielt und er macht eine biblische Lesung, ein Gemälde einer idyllischen Szene, eingerahmt in die Einstellung hinter seinem Kopf. Die Ordnung und Häuslichkeit des Ganzen soll die Brutalität maskieren, Parfüm über Verfall. Die Kamera bleibt während des Hauptereignisses der Zeremonie auf Offreds Gesicht, kalte Augen blinzeln und teilnahmslos, starren an die Decke, während sie im schrecklichen Rhythmus der Kommandantin – fast vollständig bekleidet – zwischen ihren Beinen zuckt. Offreds Kopf liegt auf Mrs. Waterfords Schoß. Ihre Beine sind gespreizt und sie nimmt Blickkontakt mit ihrem Mann auf und sieht elend aus. Alle drei wollen es unbedingt hinter sich bringen.
Die Episode endet mit zwei kleinen Hoffnungsmomenten: Die Offenbarung, dass Ofglen nicht, wie bisher angenommen, ein frommer kleiner Scheißer ist, sondern eine ehemalige lesbische Professorin, ein radikaler Zwang, wie Offred, Frömmigkeit vorzutäuschen, weil man nie weiß, wer es sein könnte ein Spion. Die beiden können ihre Hintergrundgeschichten flüsternd erzählen, während sie den Fluss entlang gehen, unter ihren Scheuklappen hervorschauen und sich für einen Moment weniger allein fühlen. Aber diese Frauen sind allein; das System hat sich undurchdringlich um sie herum aufgebaut und ihnen ihre Körper, ihre Freiheit und ihre Identität genommen. Deshalb hat das Ende der Episode eine solche Macht: Auch wenn sie zur rot gekleideten Schachfigur des totalitären Systems geworden ist, gezwungen ist, Männer zu ermorden oder sich von ihnen nach Belieben des Staates schwängern zu lassen, ist sie immer noch eine Person. Sie heißt Juni.
