Lernen Sie den Mann hinter der Weihnachtslichtshow des Empire State Building kennen

Ein Teil der Lichtshow des letzten Jahres, entworfen von Marc Brickman (mit freundlicher Genehmigung des Empire State Realty Trust)

Das berühmteste Gebäude New Yorks erwacht nur wenige Male im Jahr zum Leben. Die normalerweise statischen farbigen Lichter des Empire State Buildings beginnen sich nur an Feiertagen oder zu besonderen Anlässen zu bewegen und werden mehr zu einer Kunstinstallation, als nur ein Stück Architektur zu beleuchten.

Die Animation des Gebäudes begann erst vor zwei Jahren, als es mit neuen LED-Leuchten ausgestattet wurde. Damals beschloss Anthony Malkin, Vorsitzender, CEO und Präsident des Empire State Realty Trust, dass er mit dem Gebäude etwas anderes machen wollte.

Die Lichter an dem Gebäude sind ein Auto, und Mr. Malkin brauchte einen Fahrer – oder zumindest die Metapher, die Marc Brickman, der Lichtdesigner des Empire State Building, verwendet, um es zu beschreiben. Mit jahrzehntelanger Erfahrung im Bereich Rock'n'Roll-Beleuchtung wurde er ausgewählt, um dem bereits hellen Gebäude eine neue Lebendigkeit zu verleihen.

Sein zweites Jahrbuch Weihnachtslichtshow begann an diesem Wochenende – endet am Heiligabend um 19 Uhr – und jede Nacht beleuchtet Mr. Brickman die Skyline. Das Beobachter sprach vor der Show telefonisch mit dem renommierten Lichtdesigner, um mehr über den Mann hinter den Lichtern zu erfahren.

Wie sind Sie also als Lichtdesigner des Empire State Buildings gelandet?

So wie ich normalerweise die meisten meiner Jobs bekomme: Es ist wirklich etwas, das ich nicht erwarte. Ich bekam einen Anruf von Ron Delsener, einem sehr bekannten Rock'n'Roll-Promoter in New York, und er sagte, er habe mit Tony Malkin gesprochen und meinen Namen genannt – Tony suchte nach etwas anderem, er tat es. t will den typischen architektonischen Lichtdesigner. Er wollte etwas mit etwas mehr Risiko, einen Vorteil. Ich habe mich einer Liste von Ich weiß nicht wie vielen Leuten angeschlossen und sie fragten, was ich tun würde, wenn ich den Job bekommen würde. Ich schlug vor, dass wir Video verwenden, um die Lichter zu steuern – mit anderen Worten Pixel-Mapping – anstatt nur die Lichter ein- und auszuschalten. Also könnte ich ein Steuerungssystem einbauen, das Video akzeptiert [erlaubt], dass die Lichter animiert werden. Es würde eher eine Kunstinstallation werden als nur an, aus, rot, grün, blau. Zu meiner Überraschung ging nach allem, was ich hörte, sonst niemand auf diese Weise an die Sache heran. Marc Brickman (über Empire State Realty Trust)

Welche Dinge berücksichtigen Sie bei der Gestaltung der Lichtshows?

Als ich ein Kind in Philadelphia war, brachten mich meine Eltern immer nach New York, um Shows am Broadway zu sehen. Ich erinnere mich immer daran, auf dem Jersey Turnpike zu fahren und ihn in der Ferne zu sehen. Ich erinnere mich, wie ich mit meinem Vater und meiner Mutter zum Observatorium ging. Ich denke, es ist das ikonischste Gebäude der Welt, nur weil es so lange im Bewusstsein aller ist und ich denke, dass es für jeden eine echte Bedeutung hat. Es wurde viel über die Geschichte nachgedacht und in der Lage, ihr zu huldigen, damit Sie das Erbe nicht verbilligen. Damit es im 21 lebendig wird^stJahrhundert.

Da es bestimmte Regeln und Vorschriften gibt, was gemacht werden darf und wie die Beleuchtung an einem historischen Gebäude wahrgenommen wird, gab es einige echte Herausforderungen. Vor allem sollte es sein Vermächtnis, das für mich einer der grundlegenden Design-Grundsätze war, weiterhin ehren. Weil es ein Gebäude ist, das jeden Tag da ist, ist es keine dieser Shows, die von Stadt zu Stadt gehen. Es ist da, es geht nirgendwo hin. Es ist also sehr nachhaltig.

Wie programmiert man sie?

Alles basiert auf Musik. Wir hören der Musik zu und beginnen dann, Farbpaletten zu finden, die auf dem Klang der Musik und dem Rhythmus, den Hinweisen und dem Gesang basieren. Zuerst finden wir Farben und Muster heraus und was wichtig ist und was die Akzente sind. Also verwenden wir die Musik als Leitfaden. Dann haben wir alle diese Kanäle und wir greifen auf die Kanäle zu und sagen allen Lichtern, was zu tun ist und stecken die Videoeffekte ein. Wir fangen einfach an, Schichten aufzubauen. Es ist ähnlich wie Photoshop-Ebenen, bei denen Sie mit dem Erstellen von Ebenen und Ebenen beginnen, die alle Hinweise sind. Sie haben einen Abschnitt mit Cues und nehmen diesen auf, gehen zum nächsten Abschnitt und verknüpfen sie alle miteinander. Es ist wirklich wie Videobearbeitung.

Wo bist du während der Show?

Manchmal bin ich vor Ort. Oft kenne ich ein paar Leute, die Dächer haben, oder ich wohne in einem Hotel ganz in der Nähe des Gebäudes, etwa sechs Blocks davon entfernt, was mir eine perfekte Aussicht bietet. Aber manchmal sitze ich im Gebäude. Das ist viel schwieriger, weil Sie nicht sicher sind, was los ist. Es gibt keine Kameras oder Monitore, um zu sehen, was vor sich geht. Ich arbeite mit einem Herrn zusammen, Deitrich Jüngling, und der drückt eigentlich alle Knöpfe. Er ist technisch gesehen der Typ, der es im Moment möglich macht. Wir machen es zusammen.

Du kannst also vorher keinen Übungslauf machen?

Das war wahrscheinlich der verrückteste Teil der ersten Nacht, in der wir es je gemacht haben, als sie mir sagten, dass du nicht üben darfst. Das ist mir in all den Jahren noch nie passiert. Aber sie sagten nein, weil alle Nachrichtensender ihre Kameras auf das Gebäude richten. Schließlich gaben sie in der Nacht vor Thanksgiving nach [und] gaben mir eine Minute auf der Westfassade des Gebäudes, um mir ein paar Sachen anzusehen. Ich durfte sechs 10-Sekunden-Tests machen und das wars. Aber es hat Spaß gemacht, denn während wir auf dem Dach waren, höre ich plötzlich all diese Trommeln und Hörner und Bands und wir stellen fest, dass unter uns die Macy’s Thanksgiving Day Parade begann. Was wir taten, war doch kein so großes Geheimnis.

Wie kam es zu Ihrem Einstieg in das Feld?

Als ich in meiner Jugend in Philadelphia war, verkaufte ich an den Wochenenden 45-RPM-Platten, um etwas Geld zu verdienen, damit ich es mir leisten konnte, Mädchen zu Verabredungen mitzunehmen. Ich habe diese Sache mit meinem Kumpel in Burschenschaften und Schwesternschaften gemacht, er war DJ und er machte das DJing und ich baute eine Lichtshow. Es war nur eine Möglichkeit, etwas Geld zu verdienen und Mädchen zu treffen und an den Wochenenden Spaß zu haben, wenn man 15 oder 16 Jahre alt ist, anstatt in der Shopping Mall rumzuhängen. Als ich 19 war, lernte ich Bruce Springsteen kennen, bevor er Bruce Springsteen wurde. Ich begann mit Bruce in den Clubs in Jersey, Philadelphia, Delaware, New York zu arbeiten. Und dann kennen wir natürlich den Rest dieser Geschichte. Wegen Bruce – er hob ab und ich war dabei – wurde meine Beleuchtung erkannt. Ich habe angefangen, eine ganze Reihe anderer Acts zu treffen. Ich traf Pink Floyd, sie riefen mich in der Nacht vor der Eröffnung von The Wall an. Und von da an ging es einfach weiter. Ich konnte nie richtig Luft holen, um ehrlich zu sein. Es war einfach ein Schneeball.

Dieses Gespräch wurde bearbeitet und verdichtet.