Disney vs. WarnerMediaKaitlyn Flannagan für Beobachter Belastung aus der Kreditauskunft entfernen
Wahrnehmung und Realität existieren in einem nahezu konstanten Zustand der Exklusivität, aber in den seltenen Fällen von Überschneidungen scheint ein Konsens zu entstehen. Ein offensichtliches zeitgenössisches Beispiel ist der Glaube, dass Disney ein unschlagbares Unternehmensgigant ist, eine Ansicht, die hauptsächlich von . unterstützt wird unbestreitbare Zahlen . Das bedeutet jedoch nicht, dass das, was ist, immer bleiben wird – Imperien steigen und fallen so oft wie Quentin Tarantino zeigt Füße .
Seit Bob Iger 2005 zum CEO von Disney ernannt wurde, ist die Aktie des Unternehmens um 458% gestiegen. Dies ist zum großen Teil auf Igers aggressive Akquisitionsstrategie zurückzuführen, die Pixar Animation, Marvel Entertainment, Lucasfilm und 21st Century Fox unter das Dach von Disney gebracht hat. Das Ergebnis? Das Studio übertrifft seine Konkurrenten an den Kinokassen jetzt leicht, und das Maushaus wird als gefährliche Streaming-Bedrohung positioniert. Rufe über monopolistische Operationen und Such-und-Zerstör-Taktiken zieren die Lippen der Kritiker, während der Rest der Branche darum kämpft, Schritt zu halten.
Wer wird Disney-Chef Bob Iger ersetzen – und wie wird es durchgesetzt?
Aber von allen Möchtegern-Herausforderern von Disney ist WarnerMedia im Besitz von AT&T wohl am besten gerüstet, um als legitimer Anwärter aufzutreten (nimm es nicht persönlich, Netflix ), obwohl es nicht einfach sein wird, das magische Königreich zu bedrohen.
Die Stärke von AT&T in diesem Kampf liegt in ihrer beträchtlichen Durchdringung der Kundenhaushalte und ihrer potenziellen Fähigkeit, drahtlose Dienste usw. als Paket zwischen 'großen Inhalten' und ihrem bestehenden Kundenstamm zu verkaufen, Al DiGuido, Präsident und Chief Revenue Officer der North 6th Agency , sagte Braganca und deutete auf die über 150 Millionen bestehenden Kunden von AT&T an. Der Beweis liegt im Pudding. Wir hören viel von „Potenzial“ für Warner/AT&T – die Medienlandschaft ist übersät mit Organisationen, die ein großes Gewinnerpotenzial hatten und aus verschiedenen Gründen diese Chance nicht genutzt haben. Disney kontert damit, großartige Vermarkter zu sein und ihre Versprechen zu übertreffen. Aus diesem Grund haben sie in diesem Kampf ein Bein oben.
Um der Kriegskasse von Disney gerecht zu werden, muss sich WarnerMedia auf seine beeindruckende Vielfalt und Flexibilität verlassen, von denen vieles bereits im eigenen Haus vorhanden ist.
Aufgrund der Bandbreite der Inhalte, die sie haben, und des Alters ihrer Inhalte (es geht weit zurück) könnten sie eine sehr allgemeine Anziehungskraft haben, die eine generationsübergreifende Fangemeinde anziehen könnte und nicht nur eine auf dem Genre basierende Untergruppe, Patrick Millsaps, Filmproduzent und Gründer/CEO des Unterhaltungsunternehmens Londonderry, sagte gegenüber Braganca.
Nachdem WB sich bemüht hat, ein nachhaltiges gemeinsames Kinouniversum aufzubauen, das regelmäßig mit der MCU konkurrieren könnte, konzentriert sich WB DC Films intelligent auf eigenständigere Bemühungen. Wunderfrau (das weltweit 822 Millionen US-Dollar einspielte) und Aquaman (1,1 Milliarden US-Dollar) sind die Vorlagen für Oktober Joker vermutlich eine neue Abteilung von getrennten experimentellen Comic-Filmen ins Leben gerufen. Phantastische Tierwesen: Grindelwalds Verbrechen kann J.K. Rowlings Zauberwelt für den Moment, aber das Anwesen bleibt sehr wertvoll. Eine zukünftige Anpassung von Verfluchtes Kind das vereint das Original Harry Potter Cast ist eine starke Wette in Höhe von 1 Milliarde US-Dollar, falls sie jemals gemacht wird.
James Wans Beschwören Horrorserie wird mit Fortsetzungen und Spin-offs weiter ausgebaut – und keine merkliche Müdigkeit. Juni Annabelle kommt Zuhause , der sechste Film in der Kontinuität, spielte weltweit mehr als 220 Millionen US-Dollar ein. Es Unterdessen bleibt er der umsatzstärkste Horrorfilm aller Zeiten, und die Fortsetzung im September hat gute Chancen, das Original zu übertreffen. Außerdem hat WB nach jahrelangen Gerüchten endlich ein weiteres grünes Licht gegeben Matrix Film . Das Multimedia-Franchise hat im Laufe seiner Lebensdauer mehr als 3 Milliarden US-Dollar eingespielt, darunter 1,5 Milliarden US-Dollar an den weltweiten Kinokassen.
Obwohl WB letztes Jahr keinen einzigen Top-10-Inlandsbrutto produziert hat, bis Aquaman im Dezember in die Kinos schwamm, blieb es fest unter den Top-3 verdienenden Studios verankert. Wie? Indem sie eine Reihe beeindruckender Singles und Doubles herausbrachten, die sowohl Genres als auch demografische Ziele umspannten. Es gibt nicht viel von einer durchgehenden Linie zwischen Verrückte reiche Asiaten , Ein Star ist geboren , Die Meg , Ozeans 8 und Bereit Spieler eins abgesehen von soliden Ticketverkäufen.
Jenseits der Kinokassen bleibt WB ein sicherer Hafen für Filmemacher-gesteuerte Features. Von 1990 bis 2019 hat das Studio vier Filme, die mit dem besten Bild ausgezeichnet wurden, verteilt, in dieser Zeitspanne nur nach Universal an zweiter Stelle. Das Studio hat in diesem Jahrzehnt außerhalb von 2016 jedes Jahr mindestens einen Nominierten für den Besten Film nominiert, und diese Vielfalt sollte Warner Bros. gut vorankommen. Das Publikum will Optionen.
WB hat die Rechte an 90% der RKO-Bibliothek— Citizen Kane , Fred Astaire usw., sagte Millsaps. Da sind Sie eine demografische Gruppe mit Babyboomer-Plus. Dann haben sie DC; das ist deine Superheldengruppe. Sie haben eine solche Fülle an Inhalten, die nicht in einen Eimer wie Marvel oder Star Wars gesteckt werden können. Das gibt ihnen eine allgemeinere Zielgruppe und je mehr Leute Sie erreichen können, desto mehr Geld werden Sie verdienen.
Unglücklicherweise für HBO hat der übertriebene Vertrieb den Markt auf den Kopf gestellt und die Aufrechterhaltung des Status Quo mit einer sorgfältig kuratierten Qualität ist keine praktikable Strategie mehr. Unter WarnerMedia-Chef John Stankey versucht HBO, mit der Zeit zu gehen. Dazu gehört eine Erhöhung des Content-Budgets des Kabelnetzwerks um 500 Millionen US-Dollar und eine Erhöhung des Originalprogramms um 50 %. Traditionell hat HBO in den letzten Jahren 50 % seines Content-Budgets, das auf 1,5 bis 2,5 Milliarden US-Dollar geschätzt wird, in Originale investiert. Eine umfangreiche Liste von Originalen wird dazu beitragen, Abwanderungen zu vermeiden und WarnerMedias Abonnement-Video-on-Demand-Bemühungen zu unterstützen, die eine erhebliche Infusion von Inhalten erfordern, um sie aufrechtzuerhalten.
Wir können sehen, wie sich dieser Schub am Horizont manifestiert. Im Zuge von Game of Thrones Fazit, HBO hat mehrere ambitionierte Big-Budget-Serien in naher Zukunft starten, um die Lücke zu füllen. Es ist ratsam, das visionärste Netzwerk des Fernsehens der letzten 30 Jahre nicht zu vernachlässigen.
HBO Max
WarnerMedia ist entschlossen, kurzsichtige Entscheidungen zu vermeiden, indem es seinen bevorstehenden Streaming-Dienst von einem ganzheitlicheren Standpunkt aus angeht, der über die Warner-Bibliothek hinausgeht.
Wenn wir uns nicht an die Wünsche der Verbraucher halten, sind wir irrelevant und überholt, Peter Roth, Chef von Warner Bros. Television, sagte im Juni. Aber wenn ich in Zukunft eines fürchte, dann ist es die zunehmende Insellage und vertikale Integration. Studios werden sich ausschließlich auf hauseigene Kost verlassen, und ich lehne das ab. Homogenisierung ist nie gut für den Verbraucher. Unser Ziel ist es, Content-Provider für den neuen Dienst zu sein und gleichzeitig unsere Freiheit zu wahren. Wir haben Serien in 26 verschiedenen Netzwerken und wollen das auch so bleiben.
Wir haben zuvor die frühe Einführung und den gemunkelten Preis (16 bis 17 US-Dollar pro Monat) für HBO Max in Frage gestellt und die Herausforderungen untersucht, die sich daraus ergeben könnten. Und die gleichen Fragen gehen den Beobachtern in der gesamten Branche durch den Kopf.
Um beim Streaming eine Chance zu haben, muss WarnerMedia unter den ersten vier in der Gladiatorengrube stehen, sagte Eric Schiffer, ein Technologieinvestor und CEO der in Los Angeles ansässigen Private-Equity-Firma Patriarch Organization, gegenüber Braganca. Um dies zu erreichen, muss die Strategie von WarnerMedia viel klüger bewertet werden (eine werbefinanzierte Variante ist möglich), um die 40 Millionen HBO-Abonnenten im Einklang mit Netflix und Amazon abzugreifen.
Aber wenn Inhalte wirklich König sind, wie diese Ära des IP-getriebenen Erfolgs vermuten lässt, dann hat HBO Max Zugang zu den notwendigen Titeln, um schließlich in der Nähe seiner erklärten Ziele zu landen. Die Plattform wird Inhalte von (tiefer Atem) beziehen: HBO, TNT, TBS, truTV, Adult Swim, Boomerang, CNN, Carton Network, The CW, Crunchyroll, DC Entertainment, Looney Tunes, New Line Cinema, Rooster Teeth, Turner Classic Movies und Warner Bros. Zusätzliche Bibliotheksinhalte beinhalten einen langfristigen Vertrag mit den BBC Studios, der alle 11 Staffeln der Doctor Who Erweckung, Idris Elbas Luther und die britische Version von Das Büro . Randall Stephenson, Chairman und CEO von AT&T, hat sogar hielt die Tür offen für Live-Programmierung – die letzte Hoffnung beim linearen Fernsehen angestellt – von Turner Sports.
Legacy-Programme helfen, Kunden zu binden, aber Originalinhalte sind es, die das Abonnementwachstum antreiben. HBO Max-Benutzer werden keine exklusiven Optionen wünschen; Die Produktionsfirma Hello Sunshine von Reese Witherspoon und der Überproduzent Greg Berlanti haben beide Filmverträge mit HBO Max unterzeichnet. Zu den Originalen gehören auch ehrgeizige potenzielle Breakouts mit breiter Anziehungskraft, wie z Dune: Die Schwesternschaft und Station Elf . Auch hier eine Vielzahl von Genres und Demografien, die in starkem Kontrast zum Fokusbereich von PG bis PG-13 von Disney+ stehen, und eine Fülle von Inhalten, die letztendlich die Kostenbedenken in den Köpfen der Verbraucher überwiegen könnten.
Aber um wirklich an Fahrt zu gewinnen, brauchen sie kolossale Kreativität, die nicht nur auf riesige Weise aus ihren Warner- und HBO-Assets aufbaut, sondern auch mit origineller, großer Zeltqualität herauskommt, sagte Schiffer. Dies führt dazu, dass Verbraucher über ihre IP-Mega-Trave-Bibliothek hinaus süchtig werden. Am Ende erwarte ich, dass ihr zentraler Wettbewerbsvorteil der Erstellung neuer Inhalte Netflix bei der Programmierung in Originalqualität insgesamt übertrifft und es ihnen ermöglicht, zu den vier stehenden zu gehören.
branchenweite Rekrutierung des produktiven freien Agenten Autor-Regisseur-Produzent J.J. Abrams, WarnerMedia gewann den Tag mit einem gemeldeten Gesamtdeal von 500 Millionen US-Dollar. Dieser Deal wird voraussichtlich Film, Fernsehen, digitale Inhalte, Musik, Spiele, Konsumprodukte und Attraktionen in Freizeitparks umfassen, was die Investition von einer halben Milliarde Dollar für Abrams und sein Bad Robot-Produktionsstudio zu einem viel facettenreicheren Pakt macht als Ihr Standard Zustimmung.
Als Regisseur haben die fünf Filme von Abrams ein kombiniertes Inlandsbrutto von fast 1,7 Milliarden US-Dollar und einen weltweiten Gewinn von etwa 3,5 Milliarden US-Dollar. Dezember Der Aufstieg Skywalkers , die den Haupteingang schließt Krieg der Sterne Saga für Disney, wird sicher zu dieser Gesamtsumme beitragen. Abrams und Bad Robot haben es geschafft, drei Blockbuster-Franchises wiederzubeleben – Unmögliche Mission , Star Trek und Krieg der Sterne . Bad Robot Television ist verantwortlich für sehr beliebte Serien wie Alias , HAT VERLOREN , Person von Interesse und Westwelt . Zu den kommenden TV-Sendungen des Banners gehören Apples Kleine Stimme und Liseys Geschichte, sowie HBOs Schmuggelware und Lovecraft-Land .
Abrams und sein Banner sind bewährte Hitmacher, Marken für sich mit einer eigenen Fan-Koalition. Das ist wertvoll in Hollywoods Wettrüsten um Inhalte, die einen sich wiederholenden Cashflow-Wert darstellen. Nicht ohne Grund waren ihm auch Disney, Netflix und Apple auf den Fersen.
Auf seine Art kann Abrams als Kontrapunkt von WarnerMedia zu Marvels Kevin Feige oder Lucasfilms Kathleen Kennedy dienen – einer großen Denkerin mit einer plattformübergreifenden Leitvision.
