Bill Pullman über „The Sinner“, Haitian Voodoo und Wooing Mel Brooks

Bill Pullman ist seit mehr als 30 Jahren professionell als Schauspieler tätig und hat fast 100 Credits in Film, Fernsehen und Theater gesammelt. Seine Karriere, die Rollen in Parodien ( Weltraumbälle ), Rom-Coms ( Schlaflos in Seattle ), Action-Blockbuster ( Tag der Unabhängigkeit ) und Western ( Wyatt Earp ) – konnte nie sauber auf einer X- oder Y-Achse geplottet werden. Er war schon immer neugierig, angetrieben von seinem vielseitigen Geschmack.

Mit einem zwischen Exzentrik und Mainstream pendelnden Lebenslauf, dem neuesten Projekt des Schauspielers, Der Sünder, setzt sich irgendwo in der Mitte fest. Die Whydunnit Crime-Anthologie-Serie, die untersucht, was gewöhnliche Menschen zu brutalen Verbrechen motiviert, wurde langsam zu einem entscheidenden Gewinn für das USA Network in der Mitte der Metamorphose, da der Kabelkanal seine cable Recht & Ordnung Wiederholen Sie die Geschichte für etwas, das besser auf den Geschmack des Peak-TV-Publikums abgestimmt ist. In diesem Sinne hofft Pullman, der den Detektiv Harry Ambrose spielt, auf die Show kann seine zweite Staffel mit einem ebenso schockierenden und befriedigenden Ende abschließen wie das der ersten Staffel.

Hier spricht Pullman über die Änderungen in Staffel 2, die Carrie Coon zum Voodoo machten und wie er Mel Brooks beeindruckte, seine Rolle zu bekommen Weltraumbälle.

Welche Elemente wolltest du aus der ersten Staffel von übernehmen? Der Sünder in die zweite?

Es gab keinen Plan, wie man eine zweite Staffel machen sollte, also wurde viel darüber gesprochen, dass eine ganze Reihe von Schauspielern eine andere Geschichte machen, wie zum Beispiel Amerikanische Kriminalgeschichte. Wir haben darüber gesprochen, ob Jessica [Biel, aus Staffel 1] zurückkommen würde oder ob ich damit anfangen würde und sie dann zurückkommen würde – viele verschiedene Permutationen. Sobald klar war, dass Ambrose in seine Heimatstadt im Bundesstaat New York zurückkehren würde, bedeutete der Gedanke an viele Charaktere, dass die Dinge unhandlich werden könnten. Aber stattdessen gab es der Show eine große Energie, denn Ambrose konnte sich in jede Richtung drehen und es gab Konflikte. Ich dachte, das sei wichtig. Diese Saison verfolgt Frauen auch auf eine andere Art und Weise. Jessica war in der ersten Staffel führend, aber jetzt gibt es so starke Frauenrollen: Carrie Coons Charakter Vera; Hannah Gross’ Marin; Natalie Pauls Heather. Irgendwann dachte ich, es seien zu viele Charaktere, aber sie sind alle so unverwechselbar und bringen einen anderen Aspekt in die Geschichte.

Ein großes Thema der ersten Staffel war geteiltes Trauma, die Verbindung mit jemand anderem, der etwas Ähnliches durchgemacht hatte. Was würdest du sagen, ist das zentrale Thema von Staffel 2?

Das Gefühl, an einem kritischen Punkt in Ihrem Leben gewesen zu sein und in diesem Moment zusammengebrochen zu sein, und wie können Sie das dann besitzen oder nicht? Bei der Marin-Figur fragt man sich, was da passiert ist und merkt, dass sie einen Zusammenbruch hatte, von dem man sich wirklich nur schwer erholen konnte. Vera hatte einen Zusammenbruch ihrer eigenen persönlichen Autorität und Natalie hatte einen Zusammenbruch. Jeder möchte es besitzen und herausfinden, wie man sich erholt.

Wie war die Zusammenarbeit mit Jessica Biel in der ersten Staffel und Carrie Coon dieses Mal?

Sie sind echte Trouper. Wenn man sich auf diese Art von Charakteren einlässt, hat man einige wirklich unglaubliche Dinge zu tun. Ich denke an diese Szene, die Carrie hat, wenn sie mit dem Felsen allein ist. Das hätte in mehrere Richtungen gehen können. Ich war nicht dabei – ich erinnere mich nur daran, es gelesen zu haben –, aber sie hatte viele Möglichkeiten, wie sie es machen sollte, und ich erinnere mich, dass ich ihr einen Link zu einem Film über…Hast du jemals von Maya Deren gehört hast? Sie war eine Dokumentarfilmerin, die in den 50er Jahren nach Haiti ging und dort in die Voodoo-Stämme eingeweiht wurde und einen Film drehte [ Göttliche Reiter: Die lebenden Götter Haitis ] und schien mit einem Geheimnis zu fliehen. Was ist mit ihr da unten passiert? Carrie fand in dieser Szene, glaube ich, einen brillanten Platz.

Sie haben eine Menge Rollen gespielt und die Unterhaltungswelt durchquert. Wofür sind Sie am meisten bekannt?

Ich glaube, ich werde immer als Amerikaner erkannt. Die Charaktere, die ich gespielt habe, haben etwas. Ob sie gefoltert, heroisch, verwirrt, beunruhigt sind, all diese Dinge, es fühlt sich an, als gäbe es einen Aspekt, eine Faser, die sich sehr amerikanisch anfühlt. Ich weiß nicht, was das ist, aber es gibt eine größere Verbindung zu der Idee des Landes. Bill Pullmann.Kaitlyn Flannagan für Beobachter; Aufgenommen vor Ort in der 350 West 14th Street, Apt PHE, gelistet mit Gill Chowdhury von Warburg Realty

Weltraumbälle [von 1987] war erst dein zweiter Film überhaupt. Wie war es so früh in Ihrer Karriere mit Mel Brooks zu arbeiten?

Ich war sehr geschmeichelt, dass er mich aufgenommen hat. Er kam, um ein Theaterstück zu sehen, in dem ich mitspielte. Es war eine sehr obskure Adaption einer biblischen Geschichte über Barnabas, und wir hatten einen norwegischen Regisseur, und er machte diese avantgardistische Wiedergabe, und Mel und [seine damalige- Frau] Anne Bancroft kam. Ich habe nie für den Film vorgesprochen – er hat mich einfach eingestellt.

Direkt vor Ort?

Ja.

Das ist unglaublich.

Nun, er dachte viel darüber nach. Er hat mich im Stück gesehen. Er sagte, ich habe versucht, einen Tom zu kaufen – Tom Hanks, Tom Cruise – und ich habe eine Rechnung bekommen.

Das ist eine sehr Brookssche Antwort. Letzte Frage: Wenn Sie mit einer Filmfigur zu Abend essen könnten, wer wäre das und warum?

Ich denke, Thomas E. Lawrence. Er ist in gewisser Weise ein Philosoph und ein Abenteurer. Lawrence von Arabien ist ein toller Film.

Das Finale der zweiten Staffel von Der Sünder wird am 19. September um 22 Uhr ausgestrahlt. EST auf USA.

Dieses Interview wurde bearbeitet und verdichtet .