Das Beste daran ist die Rückkehr von Christoph Waltz, dem schillernden österreichischen Schauspieler, der unter der Regie von Herrn Tarantino als Oberst Hans Landa einen Oscar gewann Inglourious Basterds . Dieses Mal schlüpft er in die Rolle von Dr. King Schultz, einem deutschen Zahnarzt, der zum Kopfgeldjäger wurde, der sich mit einem von ihm befreiten Sklaven namens Django (Jamie Foxx) zusammenschließt. Nachdem er ihm strenge Anweisungen gegeben hat, wie man aus Sport- und Profitgründen gesuchte Gesetzlose erschießt, ersticht, aufhängt und auf andere Weise dauerhaft verstümmelt, engagiert Schultz Django als seinen Partner für eine Reihe gewagter Abenteuer. Bewaffnet mit einer Reihe von Wanted: Dead or Alive-Postern machen sie sich auf den Weg, um Flüchtlinge zusammenzutreiben, die Postkutschen ausrauben, den Schießstand hochschießen und Ketchup von den schneebedeckten Bergen spritzen. Die Ergebnisse sind sowohl schrecklich als auch humorvoll, als sie in die Stadt reiten, den Sheriff erschießen und dann, kurz davor, gelyncht zu werden, eine Belohnung von 200 Dollar fordern, weil der Mann ein Viehdieb war. Als Schultz' Kammerdiener posiert Django von einem verängstigten, ungebildeten Lumpenmenschen zu einem kaltblütigen professionellen Attentäter, der in stilvoller Pracht mit einem typischen Hut ausgestattet ist, während er heimlich einen Plan hegt, seine Frau Broomhilda (Kerry Washington) vor der grausamen Pferdepeitsche zu retten ihres Meisters, des extravaganten, glanzvollen Plantagenbesitzers, Perversen und Sklavenauktionator Calvin Candie (ein erstaunlicher Leonardo DiCaprio). Von hier aus sage ich voraus, dass selbst die treuesten Tarantino-Fans vor der erniedrigenden Wiederholung des N-Worts zurückschrecken werden, und einige der sadistischen Bestrafungen, die die Sklaven erleiden, sind zu schmerzhaft, um sie mit anzusehen – aber der faszinierende Teil des Spiels besteht darin, herauszufinden, wer wird am Ende stehen gelassen.
Um das zugrunde liegende Thema der Rachegelüste, das jeden Tarantino-Film durchzieht, zu verstärken, hat der Regisseur eine unheimlich begabte Besetzung von Darstellern für seine Sache gelockt. Während Mr. Waltz mit seinen exquisiten Manieren und seinem vernichtenden, trockenen Humor das Bild stiehlt, zieht Samuel L. Jackson als giftiger, weißhaariger alter Plantagendiener die Augenbrauen hoch. (Es sagt Bände über Mr. Tarantinos Macht aus, dass er einen militanten Aktivisten gegen Rassismus wie Mr. Jackson davon überzeugt hat, ein Hobblin'-, Stepin-Fetchit-Klischee zu spielen.) Andere erstaunliche Gesichter, die die üppigen Kulissen vor dem Bürgerkrieg bevölkern J. Michael Riva als verschiedene räudige Schädlinge: Bruce Dern, Tom Wopat, Michael Parks, Don Johnson und sogar Mr. Tarantino selbst. Mr. DiCaprio hat einen großen Tag damit, den schwächlichen, degenerierten Bösewicht zu spielen, an einer Zigarettenspitze zu paffen, mit dem kleinen Finger zu winken und sich mit einem Mund voller Whisky und Watte durch einen Südstaaten-Dehner zu hacken. Die Strecke zahlt sich aus – es ist wahrscheinlich das Beste, was er jemals an Truman Capote herankommen wird.
Keine Frage. Django Unchained hat etwas, das garantiert fast jeden beleidigt. Aber mit einem größeren Budget als üblich, um seine Ideen zu entwickeln, wird Herr Tarantino seinem Ruf als unabhängiger Denker und Spender lebendiger, aufregender Ideen gerecht. Dies sind zwei Filme in einem, mit genug Platz für einen weiteren. Du musst es nur über dich hinwegrollen lassen, wie einen Bus. Sie gehen nie gelangweilt von einem Quentin Tarantino-Film weg, aber Sie könnten von diesem verdorben, verflucht und durcheinander gehen. Wer könnte mehr verlangen?
rreed@observer.com
Laufzeit 165 Minuten
Geschrieben und Regie von
Quentin Tarantino
Mit Jamie Foxx, Don Johnson und Leonardo DiCaprio
