Oakes Fegley als Pete.Matt Kiltscher angefangen von den unteren Kindern
Es herrscht Krieg in Petes Drache . Zum Glück und mit viel offensichtlichem Stolz der Filmemacher ist es nicht zwischen Roboterarmeen, Drohnen, Orks oder einem der anderen Produkte der Nullen und Einsen, die das Anschauen von Filmschauspielen in den letzten zehn Jahren zu einem so knüppelnden Erlebnis gemacht haben . Dieser Film – im Wesentlichen ein Junge und seine Hundegeschichte, in der der Hund ein pelziger grüner Drache ist – ist aus viel sanfterem Stoff geschnitten.
| PETES DRACHE Geschrieben von: David Lowery und Toby Halbrooks |
Nein, der Kampf hier ist zwischen der Aufrichtigkeit der Absichten der Filmemacher und dem Zynismus, der die Entstehung des Films vorantreibt. Teil von Disneys anhaltendem Versuch, CGI zu verwenden, um aus den staubigsten Dosen in seinem Schrank frische Mahlzeiten zuzubereiten, Petes Drache ist einer dieser Filme, in denen viel über Magie gesprochen wird – Robert Redford, der großväterliche Erzähler, der den Film nach und nach auf Buchstützen ausspricht, sagt das Wort endlich sieben Mal – anstatt es effektiv auf der Leinwand zu präsentieren. Es basiert auf der irrigen Vorstellung, dass sein wirklich freundliches Herz und gelegentlicher filmischer Schnörkel allgemein verwirrte Charaktere ausgleichen können, die mit den wenigsten Motivationen ausgestattet sind.
Was nicht heißen soll Petes Drache macht vieles nicht richtig, angefangen damit, alles aus dem Original von 1977 über Bord zu werfen, bis auf den Titel und den Jungen mit einem Drachenfreund, der gelegentlich unsichtbar wird. (Dieser Film war ein ziemlich zynischer Versuch von Disney, die Mary Poppins Gravy Train Running.) Es gibt keine Lieder, keine komisch betrunkenen Leuchtturmwärter namens Lampie, und die Handlung wurde von der Küste von Maine in eine Holzfällerstadt im pazifischen Nordwesten verlegt. Pete, ein 10-jähriger, den wir zum ersten Mal treffen, als er ungefähr 4 Jahre alt ist, ist ein Waise, das Ergebnis eines Autounfalls, der seine Eltern entlässt, ihn aber weitgehend unversehrt lässt. Pete streift durch den Urwald und trifft auf die Titelfigur, die er Elliot nach einem verlorenen Welpen aus seinem Lieblingsbilderbuch nennt.
Willst du mich essen? fragt Pete bei ihrer ersten Begegnung. Abgesehen von gelegentlichen Rooby-Rooby-Roo-artigen Vokalisationen spricht der Drache nicht und lässt Kuscheln und freie Fahrten auf seinem Rücken seine guten Absichten signalisieren. Aber Pete wirft eine gute Frage auf: Was? tut diese Kreatur essen? Wir sehen es nie so sehr wie ein Gänseblümchen, obwohl es an solchen kalorienverbrennenden Aktivitäten wie dem Fliegen in und aus der Wolkendecke und dem Kampf gegen Eindringlinge beteiligt ist. Ein kleiner Punkt vielleicht, aber für die Art von Magie, nach der der Film strebt, um sich vollständig zu manifestieren, sind die Details wichtig.
Die Geschichte beinhaltet die Entdeckung von Pete durch die Familie eines freundlichen Försters, gespielt von Bryce Dallas Howard, und Elliot von einem ehrgeizigen Holzfäller, gespielt von Star Trek Jenseits 's Karl Urban, der ein Riff auf Gaston zu machen scheint von Die Schöne und das Biest. Im Dämmerlicht der Dämmerung kommt es zu einer schönen Auseinandersetzung zwischen Elliot und den Holzfällern, die versuchen, ihn zu fangen, was zusammen mit einer aufregenden Verfolgungsjagd von Pete durch die Mühlenstadt die filmische Vorstellungskraft von Regisseur David Lowery zeigt ( Ain't Them Bodies Saints ) . Lowery entlockt auch seinen jungen Schauspielern Oakes Fegley als Pete und Oona Laurence als Natalie, dem Mädchen, das ihm hilft, sich an die Gesellschaft zu gewöhnen, hervorragende Leistungen, indem sie ihm Erdnussbutter- und Gelee-Sandwiches und Langspielplatten vorstellt. (Sie gehören zu den vielen Elementen, zusammen mit Polizeiautos direkt aus Die Blues-Brüder , was darauf hindeutet, dass das Herz des modernen Films in den späten 70er Jahren geblieben ist.)
Aber man wünscht sich, dass die talentierte Besetzung des Films etwas mehr Charakter erhält, an dem man sich schlemmen kann. Der Film fühlt sich auch mehr daran interessiert, die Machenschaften seiner nicht schrecklich involvierenden Handlung durchzusetzen, als das Gefühl des Staunens zu entwickeln, das man sich bei Fabeln dieser Art sehnt. Dennoch kann man nicht umhin, die Süße des Films und die Sanftheit zu bewundern, die nach einem Sommer des filmischen Bombasts zutiefst willkommen ist. Trotzdem, während Petes Drache schafft es, zu fliehen und gelegentlich zu steigen, wie der überwucherte Golden Retriever in seiner Mitte, es scheint die Landung einfach nicht zu halten.
