Durch steigende Märkte und fallende Märkte geht die Verbreitung von Messen für zeitgenössische Kunst weiter. Messemüdigkeit ist real – Galeriemitarbeiter können jedes Jahr neunzig Tage unterwegs sein – aber was ist die Alternative? Laut Art Basel und UBS Art Market Report 35 Prozent der Galerieverkäufe im Jahr 2022 fanden auf Messen statt . Manche Galerien sind im Guten wie im Schlechten bis zur Hälfte ihres Jahresumsatzes auf die Messen angewiesen. „Wie die amerikanische Politik ist die Kunstmesse ein System, das niemand mag, aber niemand weiß, wie man es repariert“, Jerry Saltz schrieb letztes Jahr in Vulture . Aber es ist ein System, das funktioniert, und wenn ja manchmal chaotisch, aber immer spannend .
Spannend für wen? Sicherlich für die Künstler, die von der Möglichkeit profitieren, ihre Werke mehr Sammlern vorzustellen. Für die Händler, die handeln. Und natürlich für die Kunstliebhaber, die die Mittel haben, von hier nach dort und überall hin zu fliegen, um die aufstrebenden Kunstmessen abseits der ausgetretenen Pfade zu besuchen, was für viele von uns alles bedeutet, was nicht in New York, Basel, Miami Beach oder zunehmend Los Angeles.
Die Miami Art Week und die Art Basel Miami Beach eröffnen die winterliche Kunstsaison, und die Messen unten sorgen bei kaltem Wetter für heiße Temperaturen.
Kunst Rotterdam 2024
31. Januar – 4. Februar
Angekündigt als „die Messe, um neue Kunst zu entdecken“ Kunst Rotterdam Die im Jahr 2000 von Fons Hof, Hans Gieles und Dick van der Lecq gegründete Messe ist eine führende Messe für zeitgenössische Kunst, die jährlich in den Niederlanden stattfindet. Diese Kunstmesse ist für ihren Fokus auf neue künstlerische Stimmen und Richtungen bekannt und bietet eine Plattform für die Präsentation einer vielfältigen Mischung von Galerien, von etablierten Namen bis hin zu neuen, aufstrebenden Räumen. Die Art Rotterdam findet in der berühmten Van-Nelle-Fabrik statt, die zum UNESCO-Weltkulturerbe gehört, und ist mehr als nur ein Marktplatz. Seit 2013 nimmt die gesamte Stadt mit der Rotterdam Art Week an der Art Rotterdam teil, bei der Besucher ein dynamisches Programm aus Künstlergesprächen, Museumsveranstaltungen, Podiumsdiskussionen, offenen Ateliers und Sonderprojekten wie Videos und ortsspezifischen Installationen genießen können.
Haute Photography 2024
31. Januar – 4. Februar
Boutique-Messe für Kunstfotografie Hohe Fotografie hat sich seit seiner Gründung durch Roy Kahmann eine einzigartige Nische in der Kunstwelt geschaffen. Diese Kunstmesse findet jährlich in Verbindung mit der Rotterdam Art Week in den Niederlanden statt und zeichnet sich durch ihr kuratiertes, museales Format aus, das ein einzigartiges und umfassendes Erlebnis bietet, das Vintage-Fotografie, zeitgenössische Fotografie und Werke aufstrebender Künstler präsentiert. Im Jahr 2024 wird sich Haute Photographie noch stärker auf unabhängige Fotografen konzentrieren und Werke sowohl von einer sorgfältig ausgewählten Gruppe von Galerien als auch von nicht vertretenen Talenten präsentieren. Die Atmosphäre ist intim und ermöglicht es den Besuchern, sich voll und ganz auf die Kunst der Fotografie in all ihren Formen einzulassen – und in manchen Fällen auch auf die Fotografen. Ein Ziel der Fotomesse besteht darin, ein tieferes Verständnis und eine tiefere Wertschätzung für das Medium zu fördern. In den meisten Jahren gibt es ein reichhaltiges Programm mit Vorträgen, Signierstunden und Sonderausstellungen, die ein einzigartiges und bereicherndes Erlebnis im Herzen der lebendigen Kunstszene Rotterdams bieten.
Indische Kunstmesse 2024
1.-4. Februar
Indische Kunstmesse Die jährlich in Neu-Delhi stattfindende Ausstellung ist eine führende Plattform für moderne und zeitgenössische Kunst in Südasien und präsentiert ein reichhaltiges Panorama regionaler Kunst sowie internationale Werke. Seit ihrer Gründung im Jahr 2008 durch Sunil Gautam hat sich die Messe (früher bekannt als India Art Summit) zu einem zentralen Kulturereignis in der Region entwickelt und stellt die lebendige Kunstszene Indiens und des Subkontinents in den Mittelpunkt. Der Schwerpunkt der Messe liegt auf südasiatischer Kunst und bietet einen einzigartigen Einblick in die künstlerischen Entwicklungen und Trends der Region. Aber die India Art Fair ist nicht nur ein Ausstellungsort, sondern auch ein Forum für kulturellen Austausch mit einem Programm aus kuratierten Spaziergängen, Vorträgen und interaktiven Workshops. Betrachten Sie es als einen entscheidenden Zugang zum Verständnis und zur Auseinandersetzung mit der reichen und vielfältigen Welt der südasiatischen Kunst – etwas, das mehr Sammler, Kunstprofis und Enthusiasten tun sollten.
ZONAMACO 2024
7.-11. Februar
Seit seiner Gründung im Jahr 2002 ZONAMACO hat sich zu Mexikos wichtigster Kunstmesse und einem zentralen Ereignis in der lateinamerikanischen Kunstszene entwickelt. Die Messe in Mexiko-Stadt (die größte in Lateinamerika) besteht eigentlich aus mehreren Messen: Zélika García gründete zunächst die Zona Maco Arte Contemporáneo im Jahr 2003, dann den Salón del Anticuario im Jahr 2014 und die Zona Maco Foto im Jahr 2015. Es gibt auch die Zona Maco Diseño, die ihr gewidmet ist Möbel, Schmuck, Textilien und Dekorationsgegenstände sowie limitierte Editionen und historische Stücke. ZONAMACO wird von einem Expertenteam kuratiert und zieht jährlich ein vielfältiges Publikum von mehr als 60.000 Sammlern, Künstlern, Kuratoren und Kunstbegeisterten an. Die Messe ist für ihren Schwerpunkt auf zeitgenössischer lateinamerikanischer Kunst bekannt und bietet sowohl etablierten als auch aufstrebenden Künstlern in und aus der Region eine bedeutende Plattform, zieht aber auch namhafte Galerien wie Pace an. Über die Ausstellungen hinaus bereichert die Messe ihr Programm mit Vorträgen und einer Vielzahl von Aktivitäten in Museen, Galerien und Kulturstätten in Mexiko-Stadt.
Lille Art Up! 2024
8.-11. Februar
ist elon musk ein demokrat
Lille Art Up! , früher bekannt als Lille Art Fair, ist eine bedeutende jährliche Messe für zeitgenössische Kunst, die im geschäftigen Kulturzentrum von Lille, Frankreich, stattfindet. Seit ihrer Einführung im Lille Grand Palais im Jahr 2008 hat sich die Messe schnell zu einem bedeutenden Ereignis in der europäischen Kunstszene entwickelt und zieht jährlich 30.000 Besucher an. Es ist für seine dynamische Atmosphäre bekannt und bietet nicht nur traditionelle Kunstformen wie Malerei und Bildhauerei, sondern auch neue Medien und digitale Kunst. Ein bemerkenswerter Aspekt von Lille Art Up! sind die jährlich wechselnden thematischen Ausstellungen, die neue Perspektiven und Einblicke in aktuelle Kunsttrends bieten. Dieser Ansatz, gepaart mit einer damit verbundenen Reihe von Vorträgen, Performances und interaktiven Installationen, macht Lille Art Up! nicht nur eine Kunstmesse, sondern eine kulturelle Veranstaltung, die ihr Publikum einbezieht und inspiriert und so zum kulturellen Reichtum der Region beiträgt.
Erschwingliche Kunstmesse Brüssel 2024
7.-11. Februar
Dieses Jahr Will Ramsay’s Erschwingliche Kunstmesse kehrt zur fünfzehnten Ausgabe nach Brüssel zurück, mit einer Auswahl belgischer und internationaler Kunstgalerien, die zeitgenössische Kunst für den Rest von uns präsentieren. Die Messe wurde ursprünglich 1999 in London mit dem Ziel ins Leben gerufen, den Kunstmarkt zu demokratisieren, indem zeitgenössische Kunst einem breiteren Publikum zugänglich und erschwinglich gemacht wird. Heute bietet die Affordable Art Fair Brussels Sammlern und Kunstliebhabern eine vielfältige Auswahl an Kunstwerken, darunter Gemälde, Skulpturen und Fotografien, wobei die Preise begrenzt sind, um sicherzustellen, dass die Messe ihr erklärtes Ziel tatsächlich erreicht Erschwinglichkeit auf dem Kunstmarkt . Während auf den Messen der Affordable Art Fair normalerweise keine „prominenten“ Künstler vertreten sind, ist sie zu einer wichtigen Plattform für aufstrebende Künstler und Galerien geworden, um Bekanntheit zu erlangen und mit neuen Sammlern in Kontakt zu treten. Der barrierefreie Ansatz der Messe hat maßgeblich dazu beigetragen, die Wahrnehmung des Kunstsammelns zu verändern und es inklusiv und zugänglich zu machen.
1-54 Marrakesch 2024
8.-11. Februar
1-54 Marrakesch ist eine der wenigen Messen, die sich auf zeitgenössische afrikanische Kunst konzentrieren. Es wurde 2018 als Erweiterung seiner Londoner und New Yorker Ausgaben gegründet und ist ebenfalls nach den 54 Nationen benannt, die den afrikanischen Kontinent bilden. Findet jährlich statt Marrakesch, Marokko Die Messe wird von Touria El Glaoui kuratiert und beherbergt in der Regel etwa zwanzig ausgewählte Galerien mit einer Mischung aus etablierten und aufstrebenden Künstlern. 1-54 Marrakech wurde viel gelobt für seinen Schwerpunkt auf kulturellen Dialog und Bildung und bietet neben der Ausstellung eine Reihe von Vorträgen, Panels und von Künstlern geleiteten Veranstaltungen an. Der einzigartige Standort und die Ausrichtung der Messe machen sie zu einem bedeutenden Ereignis im internationalen Kunstkalender und unterstreichen das wachsende Interesse an afrikanischer zeitgenössischer Kunst.
Intersect Palm Springs 2024
8.-11. Februar
Kreuzung Palm Springs , gegründet vom Team hinter den Messen Art Aspen und SOFA Chicago und früher bekannt als Art Palm Springs, ist eine einzigartige Kunst- und Designmesse, die jährlich im Coachella Valley in Kalifornien stattfindet. Diese Messe, die jedes Jahr über 10.000 Besucher anzieht, zeichnet sich durch die Integration zeitgenössischer Kunst mit Design des 20. und 21. Jahrhunderts aus – und das alles vor dem Hintergrund der berühmten Mid-Century-Architektur und der wunderschönen Wüstenlandschaft von Palm Springs. Aber was es wirklich auszeichnet, ist das intimere Erlebnis, das es Kunstliebhabern und Sammlern bietet, da weniger Werke zu sehen sind und eine tiefere Auseinandersetzung zwischen den Besuchern und der Kunst ermöglicht wird. Diese Messe präsentiert nicht nur ein vielfältiges Spektrum zeitgenössischer Talente, sondern legt auch Wert auf Design und verbindet Kunst mit funktionalen und dekorativen Stücken, die Menschen dazu einladen, sich die Zeit zu nehmen, über das Leben mit ihrer Kunst nachzudenken.
SIEHE AUCH: Die Kunstwelt bleibt überwiegend weiß – so kann sich das ändern
LA Art Show 2024
14.-18. Februar
Während Kunstausstellung in LA Es mag etwas von der Nervosität und Dynamik der Art L.A. Contemporary fehlen, sie ist dennoch ein fester Bestandteil der sich entwickelnde Kunstszene in Los Angeles . „Dies ist eine Stadt, in der es keinen Prototypen für einen Sammler gibt“, sagte Händler Mihai Nicodim vor einigen Jahren gegenüber Observer, und daran hat sich nichts geändert. Die 1994 gegründete LA Art Show, deren diesjährige Eröffnungsnacht von der Schauspielerin Lucy Hale moderiert wird, ist bekannt für ihre vielseitige Präsentation moderner und zeitgenössischer Kunst, die von einer Mischung aus hochkarätigen, internationalen Galerien und lokalen Kunsträumen in Los Angeles gezeigt wird . Es zeichnet sich in der mittlerweile künstlerisch engagierten Stadt durch sein breites Spektrum an Kunst aus, das von historischen Werken bis hin zu hochmodernen zeitgenössischen Stücken reicht, mit Gemälden, Skulpturen, Fotografien und Multimedia-Installationen, die ein globales Publikum von Sammlern, Künstlern und Enthusiasten aus der ganzen Welt anziehen USA und die ganze Welt.
ArteGenova 2024
16.-18. Februar
Findet jährlich im Blauen Pavillon statt, der vom französischen Architekten Jean Nouvel entworfen wurde. ArteGenova in der historischen Hafenstadt Genua, Italien, hat sich seit ihrer Eröffnungsmesse im Jahr 2003 zu einem festen Bestandteil der europäischen Kunstszene entwickelt. Der malerische Standort der Messe zieht ein breites Spektrum an Besuchern an, von ernsthaften Sammlern über Branchenprofis bis hin zu Gelegenheitskunstbegeisterten, und ArteGenova bietet ihnen allen ein vielfältiges Angebot an Kunstformen – nicht nur Gemälde, sondern auch Skulpturen, Grafiken, Mixed-Media-Werke und mehr. Dieses Jahr markiert den achtzehnten Jahrestag der Messe, auf der in der Vergangenheit Werke von Rosai, Sironi, Burri, Morandi, Boetti, Warhol, Christo, De Pisis, Duchamp, Ligabue, Baj und Hartung gezeigt wurden. Der Schwerpunkt der Messe auf Zugänglichkeit und Vielfalt macht sie zu einer herausragenden Veranstaltung, die sowohl etablierten als auch aufstrebenden Künstlern und Galerien aus Italien und darüber hinaus eine einladende Plattform bietet.
Kunstmesse Kapstadt 2024
16.-18. Februar
Gegründet im Jahr 2013, Kunstmesse in Kapstadt ist die größte Kunstmesse in Afrika, die jährlich 25.000 Besucher anzieht und zu einem wichtigen Fixpunkt im globalen Kunstkalender geworden ist. Mit seinem Schwerpunkt auf der Schaffung von Verbindungen bietet es einen einzigartigen Einblick in die reiche und vielfältige Kunstszene Afrikas und präsentiert gleichzeitig globale Talente. In diesem Jahr lautet das Thema der Messe „Unbound“, und Kunstwerke von 375 Künstlern aus 24 Ländern, die 54 verschiedene Nationalitäten repräsentieren, werden in fünf Hauptbereichen (Hauptbereich, ALT, Editionen, Veröffentlichungen und Connect) und drei zu sehen sein kuratierte Abschnitte (Tomorrows/Today, SOLO und Generations). Im Laufe von mehr als einem Jahrzehnt hat sich die Messe als wichtige Plattform für Künstler, Galerien und Sammler positioniert, die sich für den dynamischen und sich schnell entwickelnden afrikanischen Kunstmarkt und die afrikanische Galerieszene interessieren.
Art Wynwood 2024
14.-18. Februar
Art Wynwood , die Schwesterausstellung der Art Miami und der Context Art Miami, wird von vielen als Abschluss der winterlichen Kunstsaison in Miami angesehen. Wenn Ihnen der Name einfällt, Sie aber die Messe selbst nicht kennen, erinnern Sie sich vielleicht an den Fall der Frau, die versehentlich einen 42.000 US-Dollar teuren Hundeballon von Jeff Koons an der Hüfte kontrolliert Im Jahr 2023 wird die Skulptur von ihrem Sockel gerissen und zerschmettert. Die Messe zeigt von Galerien aus der ganzen Welt ausgewählte Kunst mit einer vielseitigen Mischung aus Stilen, Medien und Installationen – einschließlich Installationen der Straßenkunst. Jedes Jahr verleiht Art Wynwood einem Künstler den Lifetime Artistic Achievement Award. Der diesjährige Preisträger ist der Multimedia-Künstler Peter Tunney, der von Tribeca aus operiert und gleichzeitig eine Galerie in Miamis berühmten Wynwood Walls unterhält. Zu den früheren Preisträgern zählen Martha Cooper, Shepard Fairey, Mel Ramos und Logan Hicks.
Die Palm Beach Art Show 2024
15.-20. Februar
Die Palm Beach Show , auch bekannt als Palm Beach Jewelry, Art & Antique Show, hat sich zu einer der am meisten erwarteten Luxusmessen – und Kulturveranstaltungen – in den Vereinigten Staaten entwickelt. Die Show ist für ihre allgemeine Raffinesse bekannt und stellt Genres, Epochen und Bewegungen gegenüber, um sich ganz auf alles zu konzentrieren, was mit High-End zu tun hat. Die Messe lockt ein Publikum aus dem Who-is-Who an, mit einer Besucherliste, zu der wohlhabende Sammler, Berühmtheiten und Kunstkenner gehören, die in beide Lager fallen, aber dank einer auf Einstieg ausgerichteten Rednerreihe ist sie tatsächlich ein solides Ziel für diejenigen, die neu auf Kunstmessen sind -Kollektoren.
Melbourne Art Fair 2024
22.-25. Februar
Das 1988 gegründete, mittlerweile jährlich erscheinende Kunstmesse in Melbourne hat sich zu einer wichtigen Plattform für die Präsentation des vielfältigen Spektrums zeitgenössischer Künstler und Galerien aus Australien, Neuseeland und dem weiteren pazifischen Raum entwickelt. Aufgrund ihres ausgeprägten regionalen Schwerpunkts ist sie ein Muss für Kunstliebhaber, die das Spektrum der spannenden Kunst aus diesem Teil der Welt sowohl von etablierten Künstlern als auch von aufstrebenden Stars verstehen und sich damit auseinandersetzen möchten. Während die Umsätze der größeren Sydney Contemporary tendenziell höher sind als die der Melbourne Art Fair, gilt Melbourne seit langem als Australiens Kunsthauptstadt und die Messe, die im Melbourne Convention and Exhibition Centre stattfindet, bezeichnet sich selbst als das „fortschrittlichste Kunstforum des Landes“. .“
Schönheit und das Biest Spiegelszene
Felix Kunstmesse 2024
28. Februar – 3. März
Felix Kunstmesse , im Jahr 2018 eröffnet, ist eine jährliche Veranstaltung für zeitgenössische Kunst, die im Hollywood Roosevelt Hotel in Los Angeles stattfindet. Es wurde vom Kunstsammler Dean Valentine zusammen mit den Kunsthändlern Al Morán und Mills Morán gegründet. Die Messe zeichnet sich durch die Nutzung der einzigartigen Architektur des Hotels aus, wobei Galerien in den Cabanas und Zimmern am Pool untergebracht sind und ein intimes Seherlebnis schaffen. In der Regel gibt es rund sechzig lokale und internationale Galerien, die eine vielfältige Auswahl zeitgenössischer Kunstwerke präsentieren. Die Messe hat sich schnell den Ruf erworben, eine entspannte Atmosphäre zu fördern, die eine tiefere Auseinandersetzung zwischen den Besuchern und der ausgestellten Kunst fördert und sie damit vom traditionelleren Kunstmessemodell abhebt.
Frieze Los Angeles 2024
29. Februar – 3. März
Fries Los Angeles , die 2019 ihre erste Messe abhielt, hat sich schnell zu einem wichtigen Ereignis im internationalen Kunstkalender entwickelt – einer der vielen Vorteile von Teil eines Giganten der Kunstwelt zu sein . Die diesjährige Messe am Flughafen Santa Monica unter der Leitung von Christine Messineo feiert die dynamische Kultur von Los Angeles und die Beiträge seiner Künstler zur globalen Szene und zeigt gleichzeitig zeitgenössische Werke von mehr als 95 Galerien aus der ganzen Welt ein Installationsprogramm erstellen. Angesichts der Szenenatmosphäre ist es vielleicht nicht überraschend, dass einige davon besten Restaurants in L.A wird während der Messe Pop-ups aufstellen.
Outsider Art Fair 2024
29. Februar – 3. März
1993 gegründet, Outsider-Kunstmesse (OAF) stützt sich auf seine Besonderheit und umfasst ein vielfältiges Spektrum oft weniger bekannter Künstler, insbesondere solcher, die außerhalb der herkömmlichen Kunstausbildungs- und Galeriesysteme tätig sind. Der Schwerpunkt liegt auf Art Brut , das ein breites Spektrum umfassen kann, von visionärer Kunst über Street Art bis hin zu Volkskunst, aber andererseits hat OAF auch Werke von Mainstream-Superstars der zeitgenössischen Kunst wie KAWS, Cindy Sherman, Julian Schnabel und Laurie Simmons gezeigt. Dennoch ist es die Anlaufstelle für Kunstliebhaber, die auf der Suche nach einem unorthodoxen Messeerlebnis mit Kunstwerken von Menschen sind, die einzigartige Geschichten zu erzählen haben. „Sammler sind dieser Art von Kunstwerken zunehmend ausgesetzt“, sagte Andrew Edlin, Inhaber der Outsider Art Fair. sagte Observer im Jahr 2020 . „Die Erweiterung des OAF war ein Faktor dafür, ebenso wie Ausstellungen in Institutionen wie dem Met. Das alles zeigt, dass Outsider-Kunst in den höchsten Rängen des Establishments Anerkennung findet.“
