Allen geht es gut mit Virginia Woolf .Joan Marcus Letztes Jahr verweigerte das Anwesen von Edward Albee einem Theater in Portland, Oregon, die Aufführungsrechte Wer hat Angst vor Virginia Woolf? Warum? Nick, der ehrgeizige Biologieprofessor, sollte von einem afroamerikanischen Schauspieler gespielt werden. Der frustrierte Direktor postete auf Facebook, und bald wurden Albees Testamentsvollstrecker wegen buchstäblicher Gesinnung, die an Rassismus grenzte, denunziert.
Ich bin mir sicher, dass sie noch weniger geneigt wären, Kate Scelsas freilaufendes Riff auf dem Klassiker von 1962 zuzulassen. Im Allen geht es gut mit Virginia Woolf , Nick (Mike Iveson) ist sicherlich weiß, aber er schreibt auch Slash-Fiction über männliche Vampire und Werwölfe aus der Dämmerung Franchise, die sich zusammenschließt und schwanger wird (ein Subgenre namens Slash mpreg). Aber hey: Wer hat Angst vor dem Anwesen Albee? Scelsa nicht. Ihr luftig intertextueller, polysexueller, queer-feministischer Dance-Remix ruft diese unfruchtbare Harridanin Martha im Namen der Parodie zurück. Hier ist ein fruchtiger Sommercocktail für Leute, die ihre Yuks breit und ihre literarischen Schnitte tief mögen.
Allen geht es gut startet als Gemeinschaftstheater Wollf , komplett mit unpassenden Secondhand-Möbeln und billig bemalten Kulissen, die bei jedem Türknallen erzittern (faux-naïf-Set von Louisa Thompson). Der mürrisch verschlossene George (Vin Knight) kommt herein und grummelt die Zeile, die normalerweise von Martha gebrüllt wird: What a dump. Sicherlich ist Dumping das, was Scelsa, Regisseur John Collins und ihre Truppe Elevator Repair Service (ERS) im Sinn haben: Ein Massendepot an theatralischen Anspielungen und Stilen, postmodernen Textstrategien und Pop-Trivia. 
Allen geht es gut mit Virginia Woolf .Joan Marcus
Martha (Anne McNamara, ein messingfarbener, quecksilberner Schatz) tritt hinter ihrem Ehepartner ein und sagt ihm, dass sie Gäste erwarten – denen sie alle ihre Geheimnisse verraten hat: Du bist total schwul und ich bin ein bisschen schwul. Wir haben einen imaginären Sohn und einen imaginären Hund und ich liebte den Hund mehr und du hast den Sohn getötet. Nachdem im Grunde alle existenziellen Schocks von Albee aus dem Weg geräumt sind, begrüßen George und Martha das jüngere Paar Honey (April Matthis, zurückhaltend seltsam) und Nick (Iveson). Lasst die Spiele beginnen.
Martha will jemanden ins Bett, jemand ; Honey platzt heraus, dass sie nicht schwanger ist; Nick plappert über Slash-Fiction. George unterrichtet Tennessee Williams am College, was bedeutet, dass er nach seinem dritten (oder sechsten?) Martini beginnt, Stücke von . zu deklamieren Katze auf einem heißen Blechdach und Endstation Sehnsucht in einem Dixie-Drag-Queen-Schreien.
Ein Highlight ist, wie Knight, eine primitiv trockene Präsenz, mit hysterischer Hingabe zeltet, während der freche Iveson mild von der Couch lächelt. In der Küche frisst Martha Hähnchenschenkel (eine Anspielung auf die Filmversion von Virginia Woolf ) beim Ausloten der Swinger-Möglichkeiten mit Honey. Geplänkelte Anspielungen auf den männlichen Blick und die Infantilisierung von Frauen verstummen, als Martha eine Woody-Allen-Referenz aus dem Nebenzimmer entdeckt. Dies führt dazu, dass Martha böse Geister wütend aus ihrem Leib/Haus wischt, indem sie Salbei verbrennt, während sie George und Nick kurz informiert: Wenn schwule männliche Schriftsteller Kinder als Metapher verwenden, sprechen sie transparent über die Schwachheit ihres eigenen Egos angesichts eines Gleichgültigen Welt!
Ja, das ist für Theaterfreaks, die Eve Kosofsky Sedgwick auf dem Badezimmerregal halten. Scelsas Drehbuch ist eine Glitzerbombe aus Meta-Spoofery und verschachtelten Referenzen, von Ibsen und Williams bis Wille & Gnade , eine fröhliche Kritik an männlichen Schriftstellern, die bedürftige, gefährliche Frauen erschaffen. Der Dramatiker fordert nicht nur Martha zurück; Sie wirft Schatten auf Blanche DuBois, Maggie The Cat und Hedda Gabler. Wie Allen geht es gut dreht sich in einen zweiten und dritten Akt (die ganze Affäre dauert 75 Minuten), es wird immer fragmentierter und seltsamer, bis das Set wegfällt, ein Roboter einen Cameo macht und ein vergifteter George in einem Kleid mit Blumenmuster – der Blanche DuBois kanalisiert – überführt wird zur Hölle von einem feministischen Vampir. (Speichern Sie sich Ihre Beschwerden; es ist unmöglich, dieses absurde Zeug zu verderben.) 
Allen geht es gut mit Virginia Woolf .Joan Marcus
John Collins' federnde, athletische Inszenierung landet jeden hyperliterarischen Witz, während er nicht an den Sichtknebeln spart (siehe die quakende Zimmerpflanze!). Obwohl der Regisseur und Hauptantrieb von ERS dazu neigt, geduldig klassische Literatur (aus Shakespeares Maß für Maß an F. Scott Fitzgerald im herrlichen Salz ) über Jahre hinweg kann er auch eine Slapstick-Komödie zum Teufel inszenieren. Selbst wenn Allen geht es gut ist kürzer und oberflächlich zugänglicher als andere ERS-Projekte, es ist immer noch ein dichtes Geflecht aus Theorie und Verspieltheit, eine Hommage ( themmage ?) sowie kulturelle Intervention. Scelsa zeigt, dass du Edward Albee lieben kannst, während sie ihm eine ordentliche Tracht Prügel über dein Knie verpasst. Bück dich, Eddie, und nimm es wie ein Mann.
