Josh Radnor.Maarten de Boer/Getty Images Das Frühstück mit Josh Radnor kommt ohne Kaffee. Ich fühlte mich ein wenig verdrahtet, also habe ich vor ungefähr zwei Jahren aufgehört, erklärt er, bevor er sich an den Kellner im Westside Restaurant wendet, um English Breakfast Tea mit Milch und Honig zu bestellen. Ich trinke immer noch viel Koffein. Er lächelt dem Kaffeetrinker ihm gegenüber beruhigend zu.
Das beliebte Diner am Upper Broadway war sein persönliches Schwabs, da es dem Lincoln Center am nächsten ist, an dem er untergebracht war, während er nach neun berühmt-berüchtigten und namengebenden Jahren in L.A Wie ich deine Mutter kennengelernt habe . Er ging als Schauspieler raus und kam als Star zurück.
Es ist jetzt der Schauspieler mit einem höheren Wiedererkennungswert, der an Bord gegangen ist Die Babylon-Linie , Richard Greenbergs Stück, das sich am 5. Dezember im Mitzi E. Newhouse Theatre verbeugt.
Der grobe Umriss des Stücks, sagt er, ist, dass ich einen armen, kämpfenden, leicht blockierten Schriftsteller spiele, der Ende der 60er Jahre im Village lebt und, um ein paar zusätzliche Dollars zu verdienen, einen Zug nach Levittown, LI . nimmt , einmal pro Woche, um Hausfrauen kreatives Schreiben beizubringen. Am Ende hat es Auswirkungen auf alle. Im Wesentlichen ist dies eine Klassenzimmergeschichte.
Er hat das Stück vor zwei Sommern im Vassar auf der New Yorker Bühne und Film getestet, wo er normalerweise seine Pausen damit verbringt, an neuen Stücken zu arbeiten (eine Angewohnheit, die er sich mit 19 angeeignet hatte, als er dort eine Lehre machte). Dann haben wir im Januar eine Lesung im Lincoln Center gemacht, und sie haben es in ihren Zeitplan für 2016-2017 aufgenommen. Ich wusste nicht, ob ich zu diesem Zeitpunkt terminlich frei sein würde, aber „die Furien“ haben mich unaufhörlich und gnadenlos verfolgt, um diese Produktion zu machen. Glücklicherweise hat es einfach wunderbar geklappt und ich war verfügbar, um es zu tun.
Die Furien wären Julie Halston, Randy Graff und Maddie Corman, die in seiner Klasse ein Trio von Hausfrauen mit literarischen Ambitionen spielen. Auch Frank Wood und Michael Oberholtzer wiederholen den Kurs. Tatsächlich wurden alle bis auf einen der ursprünglichen siebenköpfigen Vassar-Besetzung erwischt Die Babylon-Linie für das New Yorker Engagement.
‘So wurde ich an der NYU ausgebildet. Ich liebe die Idee eines Unternehmens. Ich liebe die Idee, dass die Teile zusammenkommen, um das Ganze zu ergeben.“
Da ich es schon früher mit ihnen gemacht hatte, wusste ich, wie brillant sie waren – und wie nett und liebenswürdig sie sind, sagt Radnor. Es fühlt sich an wie eine richtige Gesellschaft, wie ein Ensemble.
So wurde ich an der NYU ausgebildet. Ich liebe die Idee eines Unternehmens. Ich liebe die Idee, dass die Teile zusammenkommen, um das Ganze zu machen. Jeder dient dem Stück zuerst , was eine schöne Sache ist, ein Teil davon zu sein. Es gibt keine Person in dieser Besetzung, mit der ich nicht gerne zu Abend essen würde. Jeder ist wirklich besonders, einzigartig auf seine ganz eigene Art und Weise.
Der Neuzugang in der Besetzung, Elizabeth Reaser, sorgt für ein kleines Liebesinteresse für Radnor, wie sie es in seinem Film getan hat. Freie Künste . Sie spielt eine Studentin mit Agoraphobie, die ihr Haus schon lange nicht mehr verlassen hat, sagt er. Sie ist eine sehr zerbrechliche, sehr brillante Frau, die sich irgendwie in die Welt gewagt hat, nur um diesen Schreibkurs zu belegen.
Richards Stück ist so theatralisch, dass es besser performt, als es sich liest, denke ich. Die Erfahrung, es zu lesen und darin zu sein, ist sehr unterschiedlich. Als Roman würde es nicht funktionieren. Die Sprache ist poetisch und umgangssprachlich zugleich. Es gibt diese wunderschönen Passagen, aber es klingt auch so, als ob diese Leute genau so reden.
Sobald man es auf die Beine und in die Luft bekommt, wird die Sprache auf andere Weise lebendig. Viele der Geschichten, die die Klasse schreibt, werden lebendig, und verschiedene Klassenkameraden spielen sie nach. Dann geht der zweite Akt in diese kosmischere Geschichte ein. Es ist sehr unvorhersehbar. Wenn Sie denken, dass Sie sehen, wohin es führt, ja und nein. Es ist viel überraschender.
Radnor gab 2002 sein Broadway-Debüt und ersetzte Jason Biggs in Der Absolvent , gegenüber einer beeindruckenden Kathleen Turner, und lebte, um die Geschichte zu erzählen (obwohl er es nicht tun wird).
Zwölf Jahre später kehrte er in Ayad Akhtars Pulitzer-Preis-Stück über Islamophobie und die verzerrte Selbstidentität muslimisch-amerikanischer Bürger an den Broadway zurück. Jetzt, Das war eine erstaunliche Erfahrung, erklärt er. Die Architektur dieses Stücks ist so klangvoll, dass man sich von ihr festgehalten fühlt – als ob sie sich bewegt und das Publikum mitgerissen wird. Es hat eine solche Antriebsenergie. Wenn es einmal angefangen hat, hört es einfach nicht auf. Es eskaliert weiter.
Es hat Spaß gemacht, in diesem Stück zu sein und das Publikum zu spüren. Man ist die ganze Zeit in einem Dialog mit ihnen, aber es fühlte sich an, als hätte das Publikum wirklich eine tiefe, tiefe, nicht unspannende Erfahrung damit gemacht. Es war etwas Besonderes, es in diesem Moment zu präsentieren. Nach dem Hand an Gott , es ist derzeit das meistproduzierte Stück des Landes, so dass der Moment, in dem sich dieses Stück ziemlich relevant anfühlt, immer noch existiert.
Das erste Anzeichen dafür, dass seine Karriere in die richtige Richtung ging, zeigte Radnor, als er in Kenyon einen Schauspielpreis erhielt, der nach dem berühmtesten Alaun des Colleges, Paul Newman, benannt wurde. Er kann es im Moment nicht in die Hand nehmen. Ich glaube, es ist bei mir zu Hause, aber es ist nicht sichtbar. Ich habe es für Donald Margulies gewonnen. Ungesehen . Ich habe den Künstler darin für meine Abschlussarbeit gespielt. Es war ein großartiges Stück und ein großartiger Dramatiker.
Als ich auf dem College und in der Graduiertenschule war, hatte ich eine Vision für das beste Szenario für mich: Ich dachte, ich arbeite an neuen amerikanischen Stücken mit lebenden Dramatikern im Raum und finde alles gemeinsam heraus – Das , als Schauspieler, wäre furchtbar aufregend, und ich hatte das Glück, das mit Ayad und Richard machen zu können. Dieser Doppelschlag fühlt sich an, als würde ich mich wirklich wieder ins Theater stürzen, das ich als meine Heimat als Schauspieler betrachte. Und an diesen unglaublich reichen, lohnenden Stücken zu arbeiten, ist ein Traum.
Es wurde ursprünglich bekannt gegeben, dass Radnor als der Typ angezapft worden war, der Laura Benanti-Eis in Roundabout's brachte Sie liebt mich —ein logischer Übergang von Wie ich deine Mutter kennengelernt habe - aber es kollidierte mit seiner nächsten und aktuellen Serie. Zum Glück wartete er nicht lange auf ein besseres Angebot.
Ich bekam diese Rolle eines morphinsüchtigen Chirurgen aus dem 19. Jahrhundert in einem Bürgerkriegskrankenhaus für eine PBS-Serie namens Straße der Barmherzigkeit . Es war eine so tiefe Erfahrung für mich, diese Rolle zu spielen. Das klingt nach Der Knick , aber es ist eine frühere Ära. Wir hatten jedoch die gleichen medizinischen Berater. Und ich hatte eine Amputationsszene. Ich musste in der Show das Bein meines eigenen Bruders amputieren. Im Januar startet unsere zweite Staffel.
Im Frühjahr soll er in Krakau sein und sich einem dritten Medium widmen: Spielfilmen. Im Moment ohne Titel, ist dies das dritte, das er geschrieben und inszeniert hat. Im Gegensatz zu 2010 Herzlichen Dank mehrbitte und 2012 Freie Künste , er wird nicht darin mitspielen.
Radnor ist der spätblühende Filmfan. „Seit ich Filmemacher bin, versuche ich, die Lücken meines filmischen Wissens zu schließen.“
Ich war vor ein paar Jahren in der Jury eines Filmfestivals in Polen und habe es geliebt, erinnert sich Radnor. Am Ende fuhr ich in die Stadt meiner Großmutter, eine kleine Stadt namens Pinczow, etwa eine Stunde außerhalb von Krakau. Ich hatte eine Idee, die in meinem Kopf herumschwirrte, und ich dachte: ‚Warum kann das nicht in Krakau sein?‘, also habe ich sie dort platziert.
Ein Teil von mir fühlt sich wirklich wie ein Regisseur an, und ich versuche, beide Impulse in mir zu würdigen, gesteht er. Außerdem fühlt er sich nicht gezwungen, sich auf eine zu einigen. Ich habe fast das Gefühl, mich entscheiden zu müssen, aber das tue ich nicht wirklich. Niemand verlangt von mir.
Sydney Pollack hielt sich eher für einen Regisseur als für einen Schauspieler – obwohl ich ihn immer für einen großartigen Schauspieler hielt – und er sagte einmal, er würde nur Filme als Schauspieler annehmen, wenn er den Regisseur ausspionieren wollte. Regisseure haben nicht die Möglichkeit, anderen Regisseuren bei der Arbeit zuzusehen. Sie sind als Regisseur wirklich in einer Blase. Ich denke, wenn er neugierig auf einen Regisseur wäre, würde er einfach eine Rolle übernehmen, wenn sie ihm angeboten wird, damit er sehen kann, wie der Regisseur arbeitet. Ich dachte, das wäre eine wirklich kluge Sache. Er ist ein echter Held von mir, künstlerisch. Ich dachte, er hat auf eine wirklich interessante Art und Weise weitergemacht.
Radnor ist der spätblühende Filmfan. Seit ich Filmemacherin bin, versuche ich, die Lücken meines filmischen Wissens zu füllen. Ich liebe das Criterion-Zeug. Ich sah Louis Malles Murmeln des Herzens , und ich liebte es. Hast Du gesehen Mondlicht ? Das ist ein weiteres Kunstwerk, das bei Ihnen bleibt und wächst, lange nachdem Sie es gesehen haben.
So auch ein besonders perverser Liebling von ihm: Skidoo , Otto Premingers Mega-Flop, bei dem Jackie Gleason im Gefängnis stolperte, ein Carol Channing-Frankie Avalon-Sex-Toben, alle gesungenen Abspanne von Harry Nilsson und Groucho Marx als 'Gott'.
Es ist der seltsamste Film, der je gedreht wurde, oder? – sicherlich einer der besten und schlechtesten. Wenn ich es den Leuten beschreibe, glauben sie mir nicht. [Fühlen Sie sich nicht schlecht: Sogar IMDB hat keine Zusammenfassung erstellt.] Das Studio hat Otto angeworben, um einen Anti-LSD-Film zu drehen, und ein Freund von ihm sagte: 'Klopf nicht an, bis du es ausprobiert hast ', also tat er es und liebte es und versuchte, eine leicht positive Botschaft einzuschleichen. Es ist die am häufigsten nachgefragte DVD. Tatsächlich gibt es ist keine DVD. Es gibt nur ein paar Drucke. Ein Freund von mir in L.A. – er nennt sich „der einzige auf der Welt“ Skidoo logist’ – führt Screenings durch. Ich ging zu einem im Ägyptischen Theater und konnte es nicht glauben. Er sagte: „Wenn Sie das hassen, warten Sie fünf Minuten, denn es wird ein anderer Film.“ Es ist überall auf der Landkarte. Er versucht immer noch, Paramount dazu zu bringen, die DVD zu veröffentlichen, aber das Preminger-Nachlass will es nicht.
Gründlich mit Tee vollgetankt, macht sich Radnor auf den Weg ins Büro – den Probensaal im Herzen des Lincoln Center. weil Die Babylon-Linie hat eine Rückblende, er hat Doppelpflicht gezeichnet, ähnlich wie der Bühnenmanager in Unsere Stadt : Ich bin sowohl in den Szenen als auch im Gespräch mit dem Publikum ziemlich viel. Ich bin sowohl als Charakter als auch als Erzähler dabei. Das klingt ein bisschen nach Wie ich deine Mutter kennengelernt habe , aber es ist nicht. Das ältere ich bin 87 und das jüngere ich bin 38. Da ich ständig hin und her gehe, spiele ich nicht älter – nur jünger. Darüber gibt es am Anfang einen Witz.
„Rich“ ist wirklich ein erstaunlicher Dramatiker. Ich kann es sagen, denn je mehr ich dieses Stück mache, desto mehr höre ich neue Dinge. Ich stelle immer wieder Verbindungen her, fast literarische Verbindungen über bestimmte Dinge, die er thematisch gemacht hat und die so brillant sind, dass man sie wahrscheinlich nicht beim ersten Betrachten bekommt, aber es macht die Erfahrung sehr lohnend. Ich denke, es wird eine wirklich wundervolle Erfahrung für das Publikum, insbesondere das Publikum des Lincoln Centers. Sie können einige der lokalen Levittown-Referenzen von Leuten kichern hören, die klingen, als wären sie auf Long Island aufgewachsen.
