David Hyde Pierce in Adam Bocks Ein Leben .Foto von Joan Marcus Rückwärtssuche für Telefonnummern
Wenn du gehst Ein Leben Bei Playwrights Horizons werden Sie – falls Sie es noch nicht getan haben – Ihren Glückssternen für David Hyde Pierce danken. Es ist nicht übertrieben zu sagen, dass er in Adam Bocks neuem Stück die Leistung seines Lebens abliefert.
Zunächst einmal gibt es keine vierte Wand, die Sie von der Figur trennt, die er spielt. Sein Nate Martin betritt die Bühne des Peter Jay Sharp Theaters mit 128 Sitzplätzen im vierten Stock so nüchtern und vertraut wie sein Niles Frasier es 11 Jahre lang tat, als er Ihr Wohnzimmer betrat. Martin ist ein durchschnittlicher schwuler Mann mittleren Alters in Manhattan, der von der neuesten in einer langen Reihe amouröser Katastrophen losgelassen wurde – eine wandelnde Wunde eines Romantikers, der sich wie Alfie fragt: Worum geht es? Er konsultiert die astrologischen Diagramme und denkt über seinen Platz im Universum nach, während er in gescheiterten Beziehungen herumschwirrt. Die Wahrheit ist schwer zu finden und fast unmöglich festzuhalten, beschließt er schließlich.
Pierce verbringt das erste Drittel von Ein Leben sich vor Ihnen zu entlasten – das sind 16 Seiten Talk oder 32 Minuten Spielzeit – und er tut dies mit einer so mühelosen Zugänglichkeit, dass ihm einfühlsame Zuschauer bekannt sind, die ihm antworten.
Wenn sie reagieren – wenn es zum Beispiel eine Stimme von jemandem gibt, der sich mit Astrologie auskennt – wenn ich sage, dass so etwas wie Pluto in meinem ersten Haus ist und jemand im Publikum stöhnt – ist das fantastisch, weil ich es als Charakter mit ihnen teilen kann. Es bringt uns alle zu einem zusammen. Der Teil des Stücks, in dem ich mit dem Publikum spreche, ist ein allmähliches Zusammenkommen von Charakter und Publikum.
Natürlich erkennt der Schauspieler sofort, dass ihm das Fernsehen einen Expresspass gegeben hat. Als bekannte Person – vor allem als bekannte Person durch das Fernsehen – wird man sozusagen eine Bekanntschaft mit Menschen. Die Leute haben das Gefühl, dass sie dich kennen, also egal, welche Reise du im Stück beschreitest, es wird ein wenig einfacher, weil sie sich wie ein Freund fühlen. Sie waren bereits in ihrem Wohnzimmer mit Ihnen auf Reisen.
Ich liebe das. Jedes Publikum ist anders, daher ist die Beziehung zu jedem Publikum anders, und auch die einzelnen Mitglieder eines Publikums sind unterschiedlich. Manche von ihnen – wenn du sie dir ansiehst – kannst du sofort erkennen, dass sie sich wirklich unwohl fühlen und wünschten, sie wären woanders, also lässt du sie in Ruhe. Andere sind wirklich bequem und reagieren.
Ein Leben schlug mit ihm beim ersten Lesen Akkorde an. Ich war völlig gefangen – gefangen von der Figur, gefangen von der Struktur des Stücks, von Adams einzigartiger Stimme und seinem Verständnis dafür, wie wir alle nicht nur reden, sondern miteinander umgehen.
Was mich an dem Stück fasziniert hat, ist, dass der Typ einfach ein Typ ist – nur eine Person, die vielleicht weniger als durchschnittlich in der Lage ist, mit der Welt zurechtzukommen, nur versucht, durchzukommen, versucht durchzukommen. Dann passieren ihm all diese Dinge, die ihn – und das Stück – so universell machen – so spezifisch zu sein, dass es tatsächlich um viele Dinge geht. Der Teufel steckt im Detail und Adam ist ein Meister der Details.
Über die Besetzung dieser anspruchsvollen Hauptrolle musste Bock nicht lange überlegen. David war immer meine erste Wahl, gibt der Dramatiker zu. Meine Sachen brauchen tatsächlich Leute, die von einem lustigen Ort zu einem ernsten Ort kommen, anstatt von einem ernsten Ort zu einem lustigen Ort. Ich brauche einen Menschen, der keine Angst davor hat, sich lustig zu machen, der sieht, dass dies der Weg ist, die Welt zu öffnen. Es macht einen großen Unterschied in meiner Arbeit.
Als Regisseurin Anne Kauffman das Stück mit Pierce und vier anderen Schauspielern zur Probe stellte, war er derjenige, der außerhalb des Buches ankam, mit diesem Marathon-Monolog bereits im Gepäck. Martin ist eine Figur mit einer von allem – Dialogszenen, Voice-Over-Szenen, in denen er nachdenkt, und Szenen totaler und beredter Stille.
Es gibt viele unerwartete Herausforderungen in der Show für die Schauspieler, jeden von uns, erzählt Pierce. Es ist ein erstaunliches Unternehmen. Jeder hat Momente zu glänzen und viele verschiedene Aufgaben zu erfüllen. Für mich gibt es körperliche und meditative Herausforderungen, die es faszinierend machen, daran zu arbeiten, abgesehen davon, dass man den Charakter liebt.
Das Vorwort war so stark, dass Ein Leben wurde bis zum 27. November verlängert. Bis dahin wird Pierces eigenes Leben und seine Karriere im Plaza at The 33 . Revue passieren lassenrdJährliche musikalische Feier der Drama League am Broadway. Das ist diese große protzige Sache am 7. November, und sie fragten mich, ob sie mich ehren könnten, weil ihnen die Leute ausgegangen sind, erklärt er mit einem Hauch von Selbstironie. Ich weiß nicht wirklich, was passiert, was mir sehr ähnlich ist. Ich weiß nur, dass ich dort viele Freunde haben werde, und es ist für eine Organisation, die das Theater zutiefst unterstützt, also ist das eine gute Sache.
Der geschäftsführende künstlerische Leiter der Liga, Gabriel Stelian-Shanks, ist der Meinung, dass Pierce die Ehrung überfällig ist. Er hat eine Karriere, die nicht nur Theater, sondern Film und Fernsehen umfasst, nicht nur Theaterstücke, sondern auch Musicals, und in den letzten Jahren ist er auch Regisseur geworden, wofür wir uns natürlich einsetzen. Die Benefiz-Gala hilft, Gelder zu sammeln, um die Ausbildungsprogramme des The Drama League Directors Project zu unterstützen. Zu den Absolventen zählen Tony-Gewinner wie Sam Gold, Diane Paulus, Pam MacKinnon, Michael Mayer und John Rando sowie Ein Leben ’s Anne Kaufman.
Ein weiterer Alaun, Shelley Butler, der Pierce bei der Regie unterstützt hat Du hättest es sein sollen , wird den Gruß leiten, der von Pierces Karriere inspiriert wurde und mit seinen Co-Stars von überladen sein wird Frasier (Bebe Neuwirth), Spamalot (Christopher Sieber), Vorhänge (Debra Mönch) und Vanya und Sonya und Masha und Spike (Kristine Nielsen). Ein Leben bei Playwrights Horizons.Foto von Joan Marcus
Es war ein Kinderspiel, Talente für die Ehrung zusammenzustellen, so der Produzent der Veranstaltung, Travis LeMont Ballenger: Das war der erstaunlichste Teil. In dem Moment, in dem Sie zu jemandem sagen: „Dies ist eine Benefiz-Gala zu Ehren von David Hyde Pierce“, sagen sie: „Ich bin da.“ Jeder möchte es möglich machen. Es war wirklich schön.
Abgesehen von echten Menschen, die voller Erfahrungsberichte sind, hat Pierce auch ein Bücherregal, das ein gut investiertes Leben und eine gut angelegte Karriere verrät. Er stellte elf Jahre in Folge einen Rekord für den besten Nebendarsteller Emmy auf und gewann ihn viermal. Er hat seinen Tony verdient für Vorhänge und eine Tony-Nominierung für Vanya und all diese anderen Leute .
Mit einem Yaddo-Award kam schon früh Auszeichnungs-Trick auf den Markt. Ich habe eine öffentliche High School besucht, und Yaddo ist dieses ziemlich bekannte Künstlerrefugium in meiner Heimatstadt Saratoga Springs, und sie haben eine Medaille geschaffen, um sie an Absolventen zu vergeben. Es ist kein akademischer oder Staatsbürgerschaftspreis. Es geht mehr darum, gute Leute zu sein. Mein Bruder, meine beiden Schwestern und ich bekamen den Preis – ganz klar eine Hommage an unsere Eltern.
Sein Vater wollte Schauspieler werden, stieg aber ins Versicherungsgeschäft ein – während er seine Amateurposition im Gemeindetheater und in kleinen Rollen behielt, als Stars auf Tournee in Saratoga landeten. Als ich in war Spamalot , brachte mir eine Gruppe aus meiner Heimatstadt eine Sammlung von Rezensionen, die sie über meinen Vater gefunden hatten. Einer davon war ein Interview mit Diana Barrymore. Sie machte eine Show mit meinem Vater und sagte: 'Nun, wenn George Pierce das ist, was Amateurschauspieler sind, warum brauchen wir dann Profis?'
Da sowohl sein Vater als auch der Vater seiner Mutter an Alzheimer litten, war Pierce seit mehreren Jahrzehnten ein sehr aktiver Anwalt der Alzheimer's Association und ging gelegentlich sogar nach Washington, um auszusagen, um mehr Geld zu bekommen.
Es ist auch nicht allgemein bekannt, dass Pierce ein verstorbener Kickboxer ist. Zurück in L.A. war das meine Art zu trainieren, und ich habe es geliebt, sagt er. Ich bin nicht in den Ring gegangen und habe mit niemandem gekämpft, aber ich habe mit meinem Trainer gespart. Er durfte es sogar in seiner Arbeit verwenden.
Die Autoren haben es in eine Episode von Frasier wo ich Daphne [Jane Leeves] versehentlich in den Arsch getreten und ihr das Handgelenk gebrochen habe, um einige Bewegungen zu demonstrieren. Ich bin jetzt etwas zerbrechlicher, daher schreibe ich es nicht mehr unter Spezialfähigkeiten.
Darüber hinaus Ein Leben ist eine helle Kugel – man kann sie von hier aus sehen – genannt Hallo Dolly! Er wird Horace Vandergelder, ein Kaufmann von Yonkers, vor Bette Midlers Dolly Gallagher Levi in der mit Spannung erwarteten Erweckung verneigen, die sich am 20. April im Shubert verbeugt.
Weißt du, ich hatte vor ein paar Jahren einen Film mit Bette gemacht – einen Paul Rudnick-Film namens Ist sie nicht großartig? . Es ging um Jacqueline Susann und ihren Mann Irving Mansfield. Ich war ihr Redakteur bei Tal der Puppen . Wir verbrachten viel Zeit zusammen in Montreal und hatten eine tolle Zeit, also war ich begeistert, als es so weit war.
Vor ein paar Wochen haben wir uns mit Jerry Zaks, unserem Regisseur, und Andy Einhorn, unserem musikalischen Leiter, zusammengetan und ein bisschen was durchgelesen und gesungen, und wir hatten so viel Spaß. Ich liebe Bette. Und dieser Teil! Ich sagte ihr, es ist, als hätte Bruce Vilanch die Show für sie geschrieben. Sie ist wirklich eine exquisite Schauspielerin und sie verkörpert den Charakter so leicht, so vollständig. Natürlich hat sie diese Reichweite – und kann den Madison Square Garden mit einem Look füllen. Das kann sie auch, wenn sie dazu aufgefordert wird.
Für die Gegenwart und durch Thanksgiving, Ein Leben regiert sein Leben. Das Tolle an Adams Stück ist, dass wir alle auf der Bühne stehen und wir alle im Publikum die Welt ein bisschen anders sehen und hören, sagt er. Als ich nach diesem Stück nach Hause in meine Wohnung ging, hörte ich die Straßengeräusche von New York ganz anders als je zuvor. Plötzlich waren diese Straßengeräusche die Kulisse für all das Leben, das in jeder Wohnung, in jedem Haus, an jedem Ort der Stadt vor sich ging, denn so werden sie in diesem Stück verwendet.
