Haupt Fernseher „Tiere.“ Die Schöpfer Mike Luciano und Phil Matarese über Making a D.I.Y. Cartoon für HBO

„Tiere.“ Die Schöpfer Mike Luciano und Phil Matarese über Making a D.I.Y. Cartoon für HBO

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Zwei Ratten (gesprochen von Phil Matarese und Mike Luciano) in Animals.

Ratten geäußert von Phil Matarese und Mike Luciano in Tiere .HBO



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Das erste, was Sie wissen müssen Tiere. , HBOs coolste Show, von der Sie wahrscheinlich noch nie gehört haben, ist, dass sie nicht jedermanns Sache ist. Kombiniert Low-Budget-Animation mit einer Vielzahl von A-Listen-Stimmen (darunter Jessica Chastain, A$AP Rocky, Robert Morse, Aziz Ansari, Nick Kroll, John Lovitz, Kurt Vile und die Wayne Brothers). viele, viele andere ) in einer episodischen, improvisierten Anthologieserie über verschiedene New Yorker Kreaturen (darunter Ratten, Katzen, Hunde und Raupen); Tiere. würde niemals ein Mainstream-Publikum ansprechen, das noch nicht von Kult-Cartoons wie Bojack-Reiter und Rick & Morty . Obwohl Tiere.- die um 23:30 Uhr auf HBO uraufgeführt wurde. am 5. Februar (einem Freitag) – kann in einem Zeitfenster erscheinen, das als fatal für eine aufkeimende Serie gelesen werden könnte, sein spätes Nachtfenster ist eigentlich eher passend für das, was Tiere. ist; Füllen vielleicht eine der letzten Annalen der Programmierung von toten Zonen, die von Adult Swim noch nicht gentrifiziert wurden.

weil Tiere. ist Late-Night-Fernsehen. Tiere. ist D.I.Y. wie Scheiße . Tiere. ist Punkrock. Und die Geschichte hinter der Entstehung der Show ist mehr Vinyl als hundert von Bobby Cannavales Kokain-Rotzknäueln. Und die Geschichte wie Tiere. im Fernsehen bekommen ist in erster Linie ein triumphaler Mittelfinger zur traditionellen Vorgehensweise.

Mike Luciano und Phil Matarese arbeiteten in einer New Yorker Werbefirma, als sie die Idee zu hatten Tiere . Der Legende nach wurden die beiden von einer Taube auf dem Sims ihres Gebäudes abgelenkt und begannen, eine Geschichte darüber zu erzählen. Bald war es eine Web-Serie, die von beiden geäußert und von Luciano animiert wurde. Sie reichten ihre Arbeit 2013 beim New York Television Festival ein, wo sie die Aufmerksamkeit von Indie-Lieblingen erregten und Tiere. ‘ Ausführender Produzent Mark Duplass. Duplass – der zusammen mit seinem Bruder Jay dazu beigetragen hat, die Mumblecore-Bewegung im Film zu begründen, was zu einem Wiederaufleben von Low-Budget-, nicht im Studio produzierten Independent-Filmen führte – bezahlte für die beiden Männer, um sie abzuholen und nach Los Angeles zu ziehen, und stellte ihnen seine zur Verfügung Rolodex von Promi-Freunden, um die Serie zu vertonen. Handel mit einem definitiven Zeitplan und Geld im Voraus (ganz zu schweigen von einer Garantie, dass jedes Netzwerk oder jede Vertriebsplattform interessiert wäre ) Um die volle kreative Kontrolle über ihre eigene Serie zu haben, produzierten Luciano und Matarese die ersten beiden Episoden und zeigten sie im Januar 2015 bei den Duplasses in Sundance, wo sie umgehend von HBO für einen Zweijahresvertrag abgeholt wurden. (HBO ist auch die Heimat des von Duplass produzierten Programms Zusammengehörigkeit .)

Wir haben mit Frauchen gesprochen. Luciano und Matarese darüber, wie ihr seltsames kleines Cartoon-Experiment zum prestigeträchtigsten aller Prestige-Netzwerke, seiner bisherigen kritischen Rezeption und der Verfolgung des Traums gelangte.

Beobachter : Ihr hattet Vollzeitjobs in New York, als ihr die Webvideos gemacht habt Tiere . Wann und wie haben Sie sich entschieden, ob Sie sich darauf einlassen wollten oder nicht?

Mike Luciano: Wir haben buchstäblich einen Skype-Anruf mit Mark in unserem Schrank angenommen, als wir für diese Werbeagentur gearbeitet haben. Es war nur die Saat seiner Idee, eine Saison unabhängig zu machen … weißt du, er konnte nicht garantieren, dass wir wirklich irgendwo landen würden. Doch er könnten garantieren, dass wir zehn Folgen dieser Show mit all diesen großartigen Leuten machen würden, mit denen er verbunden ist, und wir hätten eine total kreative Show.

Und für uns hatten wir es geschafft – nur Phil und ich – buchstäblich wir zwei. Es war also der greifbarste Weg, um fortzufahren, diesen kreativen Regenschirm von Mark und Jay zu haben, der es uns ermöglicht, die Show auf eine Art mit geringen Einsätzen zu gestalten. Das gab es nicht Druck : Wir durften die Show für uns entdecken und den Workflow ermitteln, der am besten funktioniert. Als dieser Pitch kam, war es fast ein Kinderspiel.

Beobachter : Um Ihre eigene Fernsehsendung zu machen, die keinem Netzwerk verpflichtet ist? Um das Modell des unabhängigen Filmemachens zu verwenden, um sich für eine Animationsshow zu bewerben? Ja, das klingt nach einer Selbstverständlichkeit.

Phil Matarese : Und wir mussten auch nicht warten. Mike und ich, wir wollen eine Menge Arbeit. Wir wollen gegen einen großen Berg an Aufgaben kämpfen. Und das fühlte sich einfach am schnellsten an, obwohl es quer durchs Land fuhr und sich bewegte. Wir blieben zwei Monate auf der Couch und dem aufblasbaren Bett unserer Freunde.

Beobachter : Habt ihr andere Erfahrungen mit dem Fernsehen gemacht?

Matarese : Das ist [beide unsere] erste Sache wirklich. Es ist wirklich ein Zeitstempel dafür, wer wir gerade sind, sei es die Musik oder die Witze oder irgendetwas anderes. Wir sagen immer: Je mehr du dein Ding selbst kreierst, desto weniger können andere mitreden. Wir wissen, dass es schwierig ist, unsere Show zu präsentieren: Es ist eine Sketch-Show, die Münder bewegen sich nicht und es ist Low-Fi … aber es ist auch wirklich schmutzig. Wir wussten, dass wir es schaffen und den Leuten zeigen mussten, damit sie erkennen: Oh, das ist eine Sache.

Wenn du willst, dass dein Ding dein Ding ist, dann mach es zu deinem Ding. – Phil Matarese

Je mehr Sie in Ihr Ding stecken, desto mehr schaffen Sie diese Statue und desto weniger können sie daran hacken. Wenn es sich nur um ein Drehbuch oder ähnliches handelt, können sie es anders interpretieren und versuchen, es so zu gestalten, dass es so ist, wie sie es wollen. Und das ist manchmal auch gut, aber meistens: Wenn du willst, dass dein Ding dein Ding ist, dann mach es zu deinem Ding.

Beobachter : Wie kam HBO ins Spiel und wie war ihre bisherige Reaktion?

Luciano : Sie lieben es und sie stehen wirklich dahinter, was so großartig war. Sie sind einfach nur begeistert davon und begeistert, dass die Saison fortgesetzt wird und die Leute sie finden.

Matarese : Sie kamen nach Sundance an Bord, was unser großes Debüt für all diese Netzwerke und so war. Das waren zwei abgeschlossene Episoden; wir hatten einige V.O. in der Dose, einige Storyboards, zehn Skripte, eine Showbibel und Mark und Jay und wir im Raum, die mit ihnen sprechen. Also gaben wir ihnen die Saison: Wir sagten: So wird es sein. Sie können es nehmen oder es lassen. Und Gott sei Dank haben sie es genommen.

Beobachter : Wie wäre es also mit Abholung für andere Jahreszeiten?

Luciano : Nun, sie haben uns für zwei Saisons gekauft. Also schreiben wir es gerade. Es ist aufregend, es macht wirklich Spaß, in eine neue Saison und eine neue Geschichte zu starten. Eine neue menschliche Handlung mit zehn Episoden, die alles miteinander verbindet.

Matarese : Es ist jetzt irgendwie beängstigend, weil wir ungefähr 50 Leute hatten, die an der Show arbeiteten, aber jetzt sind es nur Mike und ich. Wir erkennen irgendwie ... wir können machen, was wir wollen. Es ist verdammt komisch, wieder in diesem Teil des kreativen Prozesses zu sein. Es fühlt sich trotzdem gut an.

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Beobachter : Als ich zusah Tiere. , mein erster Gedanke war, wie sehr mich das daran erinnerte Rick und Morty Folge Achtzig Minuten Minute mit den interdimensionalen Werbespots. Allein die Vorstellung, dass improvisierte Dialoge in einer Zeichentrickserie das Gehirn eines Zuschauers kurzschließen können. Machen sie sich das alles aus? Wie animieren sie darum herum?

Phil Matarese: Nun unsere Show ist improvisiert. Mike und ich schreiben 12-15 Seitenumrisse der Episoden; nur die Beats, die wir treffen wollen. Ein paar Zeilen hier oder da. Aber zum größten Teil bringen wir alle zusammen, die in einer Szene sind … wir nehmen alle im selben Raum auf.

Beobachter : Das selbst ist ungewöhnlich, oder? Werden die meisten Animationen nicht mit Leuten allein in Kabinen aufgenommen?

Matarese : Es ist! Es ist irgendwie ein Fremdwort. Leute, die wir in der Show haben, die viel Animation machen, werden nach dem Abschluss sagen, dass das so verdammt viel Spaß gemacht hat und ich weiß nicht, warum wir das nicht immer so machen. Weil Sie die besten Improvisatoren haben, und Sie möchten, dass sie das tun, was sie am besten können.

Beobachter : Sprechen Sie ein wenig über die Rezeption der Serie.

Mike Luciano: Wir haben immer gewusst, dass es diese seltsame Show ist, die in jede Tasche passen würde, die uns zu Hause haben würde. Wir wussten, dass es nicht das wäre, was die Leute von einer animierten Show halten würden, weshalb wir sie immer mochten und uns dazu hingezogen fühlten. Weil es fühlte anders. Das hat uns angezogen, also macht es wirklich Spaß, Leute zu sehen, die es mögen? Sie mögen es wirklich sehr.

Es sind alte Leute! Wir können es sagen! Verdammte alte Leute mögen unsere Show nicht, weil sie dumm sind.

Matarese : Und bei so etwas möchte man nicht zu sehr in der Mitte landen. Bestanden/nicht bestanden!

Luciano : Also sag das Vielfalt Artikel , diese Person hat es nicht verstanden. Es war nicht für sie, zumindest in den fünf Folgen, die sie gesehen haben. Aber dann sieht man so etwas wie Flash Films, was es als die interessanteste und einzigartigste Show im Fernsehen bezeichnet. Es gibt einen Hunger danach, und es sind nicht nur die wichtigsten, steifen Kritiker an einer Stelle …

Matarese : Es sind alte Leute! Wir können es sagen! Verdammte alte Leute mögen unsere Show nicht, weil sie dumm sind. Sie hatten in der High School keine Handys wie ich. Sie sind eifersüchtig, weil sie keine iPods hatten.

Beobachter : Hattest du in der High School ein Handy?

Matarese : Ja, naja ... Junior und Senior Jahr.

Luciano : Es hat einfach Spaß gemacht zu sehen, wie Leute in den sozialen Medien darüber schreiben. Jedes Mal, wenn es auf Twitter oder Facebook darüber geschrieben wird, finden die Leute es und sagen: Oh mein Gott, du musst aufpassen Tiere . Tiere. ist meine neue Lieblingssendung.

Matarese : Es ist wirklich ein Bauchgefühl. Die Leute, die es mögen, es ist wirklich eine Innensache, die wirklich schwer zu quantifizieren ist. Aber sie lieben es, und sie wollen den Leuten davon erzählen. Das ist großartig, denn wir sind eine Art Geheimshow. Wir sind die Show, die Sie noch nicht gesehen haben, an einem Freitag um 11:30 Uhr.

Beobachter : Nun, das habe ich mich auch gefragt: Hat HBO jemals eine geskriptete – oder halb geskriptete – Show veröffentlicht? nicht an einem Sonntagabend? Es ist interessant.

Matarese : Auch für uns war es interessant. Aber wissen Sie, wir wissen, wer wir sind: Wir wissen, dass wir eine seltsame Nischensache sind und hoffentlich sehen sich die Leute es vor dem Spielen an, bevor sie ausgehen.

Beobachter: Oder auf HBOGo schauen, wie der Rest der Welt.

Matarese : Nun ja, und das ist auch das große Ding. Unsere Show kommt einen Tag früher heraus; es Premiere technisch donnerstags auf HBOGo. Wir sind wie eine seltsame Show! Jeder Aspekt unserer Show ist verdammt komisch und braucht ein bisschen Erklärung. Ich habe gerade herausgefunden, dass es eine Tiere. Subreddit !

Beobachter : Und ihr habt ein Spotify-Wiedergabeliste ?

Luciano : Wir tun! Es ist die ganze Musik für die Show.

Matarese : Es hat nicht alles, was mich stört.

Beobachter : Wie wirkt sich die Erstellung eines halbimprovisierten Skripts auf die Animationsseite der Dinge aus?

Matarese : Nun, Mike bearbeitet das gesamte Audio von improvisierten Sessions. Wir könnten also einen Sketch haben, der im Fernsehen drei Minuten lang wird, aber wir haben vielleicht eine Stunde improvisiertes Zeug. Das ist Mikes Hauptsteez, der es nach unten bearbeitet. Das ist uns in erster Linie wichtig: ein 22 oder 28 Minuten langes Hörspiel auf die Beine zu stellen. Es ist nur eine Audioversion der Episode, und sie ändert sich danach nicht, denn wenn Sie anfangen, Dinge hinzuzufügen oder zu viel mit Dingen herumzuspielen, werden die Storyboards und das Blockieren durcheinander gebracht.

Also sperren wir das einfach auf Anhieb ab. Wir müssen. Wir haben alle in den Sitzungen selbst und wir können sie nicht zurückholen. Es hat diese Art von Impulsivität: Eins und fertig. Wir machen komplette A-Story-Episoden in einem Stück. Für Episode sechs hatten wir Lauren Lapkus, Horatio Sanz, Mitch Hurwitz, mich, Mike und Meghan O’Neill vier Stunden lang im Studio … wir können diese Leute nicht zurückbekommen! Also müssen wir rennen und es schießen.

Und es fühlt sich gut an! Es fühlt verdammt gut das zu tun. Sie schlagen es einfach aus und es hat diese Energie; die ihm in den Episoden Leben einhaucht.

Ich würde es lieben, wenn das viele Leute zum Mitnehmen hätten … nur die Idee, dass Sie nicht um Erlaubnis bitten müssen, um Dinge zu machen.

Beobachter : Wie schnell ist die Durchlaufzeit zwischen Aufnahme und Animation?

Matarese : Es ist schwer zu sagen, weil dieses große gestaffelte Ding. Wir arbeiten am Audio für Episode 7, während wir an der Vollfarbe von Episode 2 sind. Es waren neun Monate, um acht Episoden zu drehen.

Beobachter : Was für Animationen immer noch sehr schnell ist.

Matarese : Es ist! Denn wir haben es hier im Starburns Studio überwiegend intern gehalten. Wir zoomen herum; Ich setze mich mit den Animatoren zusammen, setze mich hin und gehe jede Einstellung durch. Mike macht Audio und sitzt mit unserem Redakteur. Du drehst einfach viele Teller.

Der Sommer ist für Mike und mich die absolute Hölle. Ich freue mich darauf, aber ich bin auch nervös. Zu wissen, was es war ... es ist entmutigend. Wir nennen es immer den Berg der Arbeit. Du musst dich nur weiter durchsetzen und irgendwann weißt du, dass es fertig werden wird. Egal was, wir müssen zehn Episoden machen.

Beobachter : Ich habe das Gefühl, dass dies eine solche Inspiration für jeden ist, der im Fernsehen arbeiten möchte.

Matarese: Ich würde mich freuen, wenn das für viele Menschen zum Mitnehmen wäre. Außerhalb der Show selbst und als Medium genießen Sie nur die Idee, dass Sie nicht um Erlaubnis bitten müssen, um Dinge zu machen. Du kannst einfach mit deinen Freunden in einer Wohnung leben und nachts und am Wochenende an etwas arbeiten und etwas erschaffen. Ich würde es lieben, wenn das die Botschaft oder ein Teil dessen wäre, was dabei herauskommt, dass die Leute das wegnehmen.

Ich erinnere mich, als ich auf dem College war und sah Gemeinschaft und Dan Harmon, diese Art von Hinter-den-Kulissen-Ding zum ersten Mal überhaupt; erkennen, dass es einen Showrunner gibt, und ihn offen über den Umgang mit Netzwerken reden hören. Es war inspirierend. Es macht dir klar, dass viele dieser Dinge existierten, von denen du keine Ahnung hattest. Ich hatte keine Ahnung vom Schreiben im Fernsehen, bis ich keine Ahnung hatte... ich war erwachsen.

Wir hatten immer diese romantische Idee, dass Mike und ich immer Masken tragen und irgendwie hinter die Kulissen schauen würden. Wir wollten keine Podcasts oder ähnliches machen! Aber weißt du, es fühlt sich verdammt gut an, den Leuten davon zu erzählen. Hoffentlich bringen Sie sie nicht nur auf unsere Show, sondern auch auf ihre Sachen. Ihr Leben.

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