Emma Stone spielt in Cruella .Walt Disney Bilder Als Disney sein neues ankündigte Cruella Film , Kritiker und Fans schreckten zurück, als hätten sie den ekligen grünen Rauch gerochen, der aus der langen Zigarettenspitze der Titelfigur im klassischen Cartoon von 1961 drang Hundert und ein Dalmatiner . Es ist eine Sache, eine böse Hexe zu rehabilitieren wer verflucht ein kind . Aber Cruella wollte es Welpen ermorden um daraus einen Pelzmantel zu machen. Als die John Wick Filme machen deutlich, dass es viel Spaß macht, eine große Anzahl von Menschen im Film zu töten – Menschen sind bösartig und böse und nervig und verdienen im Allgemeinen (zumindest in der Erzählung) den Tod. Welpen sind jedoch unschuldig und gesund. Für sie zu kommen ist unverzeihlich.
Regisseur Craig Gillespie und die Schriftsteller Dana Fox und Tony McNamara sind schlau genug, um sich vom Töten von Welpen fernzuhalten; keine Dalmatiner sterben in Cruella . Das verstehen aber auch die Macher Einhundertundein Dalmatien hasste Cruella nicht nur für ihren Pelzmantelfetisch. Der Kern von Cruellas Bösem in diesem Film ist nicht, was sie tut, sondern wer sie ist: eine alleinstehende Frau, die plant, eine glückliche Familie zu zerbrechen. Sie ist ein verbogener Knochen im Hals einer geraden Häuslichkeit. Und ein Bösewicht, der ein Bösewicht ist, weil sie queer ist, ist eine Geschichte, die reif für eine Erholung ist – auch wenn Disney nicht ganz bereit ist, sich vollständig dazu zu verpflichten, seinen eigenen Hetero-Defizit abzulehnen.
Cruella hat keinen Ehemann und keine Kinder. Sie ist eine Karikatur von Frauen, die Mutterschaft und Geburt ablehnen, während sie plant, Welpen für ihren eigenen egoistischen Luxus zu ermorden.
Cruella ist wahrscheinlich der denkwürdigste Teil von Hundert und ein Dalmatiner , mit ihrem lebhaft geteilten schwarzen und weißen Haar und Betty Lou Gersons Gesang, der vor Galle, Gier und verdrehter Sinnlichkeit trieft. Sie ist so auffällig, dass man vergessen kann, dass sie nicht so oft auf dem Bildschirm zu sehen ist. Der Großteil des Originalfilms ist den Dalmatiern Pongo und Perdita gewidmet, die als charismatische Maskottchen für Heterosexualität und Fruchtbarkeit dienen. Pongo bringt sein menschliches Haustier Roger dazu, Perditas Haustier Anita zu treffen und zu heiraten. Dann haben die zusammenlebenden Dalmatiner 15 Welpen (dazu kommen weitere 84 Adoptierte).
Cruella ist die groteske Antagonistin, weil sie die Hunde töten will. Aber im Allgemeinen ist sie die Bösewichtin, weil sie familienfeindlich ist. In aufwendigen, hoch aufragenden Kleidern gezeichnet, die den Look einer opulenten Drag Queen suggerieren, hat Cruella keinen Ehemann und keine Kinder. Sie ist eine Karikatur von Frauen, die Mutterschaft und Geburt ablehnen, während sie plant, Welpen für ihren eigenen egoistischen Luxus zu ermorden.
Der Film Cruella , mit Emma Stone in der Titelrolle, umarmt die anti-häusliche Queerness der Figur. Von ihrer alleinerziehenden Mutter in ein Internat gesteckt, gerät die junge Estella unter anderem wegen ihres eingewachsenen, übertriebenen Modebewusstseins in unweibliche Kämpfe: Ihr Haar ist halb schwarz und halb schockierend weiß.
Der Film spielt im Punkrock-Milieu des London der 1970er Jahre und ist sich sicherlich seines LGBTQ+-Subtextes bewusst. Einer von Cruellas Verbündeten ist Artie, ein Cross-Dressing-Modegenie, gespielt vom schwulen Schauspieler Jon McCrea. Artie ist der zuerst offen schwuler Charakter in einem Disney-Film. Cruellas Glaube, dass sie ihre Mutter enttäuscht hat, weil sie zu seltsam und schlecht ist, weist ebenfalls auf die queere Erfahrung hin. So auch ihre Schaffung einer absichtlichen Familie; allein, verwaist und auf den Straßen Londons knüpft sie eine Bindung zu zwei anderen obdachlosen Kindern, Jasper (Joel Fry) und Horace (Paul Walter Hauser). Sie werden ihre lebenslangen Mitarbeiter bei Diebstahl und Freundschaft.
Der Film spielt auch mit der Idee des Schranks und der queeren und trans-Wiederentdeckung des Selbst. Emma Stone hat offensichtlich eine wundervolle Zeit, wenn sie zwischen dem sanftmütigen, hängenden Clark Kent Estella mit Brille und gebückter Haltung und der fabelhaften Cruella wechselt, alle dramatisch strukturierte Schultern, makellose Schneiderei und atemberaubende Bonmots – brillant geboren, böse geboren und ein bisschen verrückt. Estella versucht normal zu sein und trägt eine rote Perücke, um die schwarz-weiße Provokation auf ihrem Kopf zu verbergen. Doch irgendwann muss sie ihre Freak-Flagge wehen lassen.
Cruella als verleumdete queere Ikone, die in einem (sehr) Kunstpelzmantel über den Laufsteg stolziert, ist eine schöne Umkehrung. Leider ist dies immer noch Disney, und die Filmemacher untermauern ihre queeren Signale nicht mit queeren Inhalten. Die Geschichte würde in vielerlei Hinsicht besser funktionieren, wenn sie bereit wären, den Charakter tatsächlich trans zu machen, aber das sind sie natürlich nicht. Sie sind auch nicht bereit, den Andeutungen im Originalfilm der lesbischen Anziehung zwischen Cruella und Anita (hier gespielt von Kirby Howell-Baptiste) nachzugehen. Stattdessen wirft der Film eine halbherzige Anziehung zwischen Estella und Jasper, um ihre Normalität herzustellen. Und wenn Cruella mehr an der Mode interessiert ist als an dem Mann, behandeln Jasper und der Film dies als Verrat.
Der vielleicht enttäuschendste Teil des Films ist, dass die Schöpfer, nachdem sie die Idee zurückgewiesen haben, dass alleinstehende ehrgeizige Frauen böse sind, indem sie Cruella wiedererlangen, den Bösewicht ...
Emma Thompson ist als narzisstische Modedesignerin Baroness von Hellman wunderbar bösartig. Aber das Wunderbare steht im Dienste einer Karikatur gerade im Modus von Hundert und ein Dalmatiner ’ Cruella. Die Baronin ist rücksichtslos, denn Frauen in der Wirtschaft müssen absolut gefühllos sein, wenn sie nicht mit einer Schublade voller unsichtbarer Genies und einem Herzen voller Bitterkeit zurückbleiben wollen. Ihre Monstrosität wird zementiert, als wir erfahren, dass sie eine gefühllose und sogar mörderische Mutter ist.
Cruellas queere Auserwählte-Familie sollte die erstickende Konformität von Heterosexualität und Patriarchat tadeln. Aber stattdessen wird das Böse in einer anderen Frau verkörpert, die als gefährliche Bedrohung für das natürliche mütterliche Gefühl kodiert wird. Der Film erlöst fast unmöglich seine Titelfigur. Dies geschieht, indem sie zeigt, dass sie nicht wegen Welpen-Antipathie verurteilt wurde, sondern weil sie eine queere Frau mit einem dramatischen Sinn für Mode ist. Und dann dreht es sich um und erschafft einen Bösewicht, den man verabscheuen soll, weil sie eine queere Frau mit einem dramatischen Sinn für Mode ist.
Disney kann sich vorstellen, dass eine (sehr bereinigte) Version einer nicht normativen Geschlechterdarstellung befreiend und positiv sein könnte. Aber es ist nicht bereit, die Art und Weise anzuerkennen, in der normative Häuslichkeit eher bedrückend als liebenswert sein kann.
Sogar in einem Film, in dem sie keine Welpen bedroht, selbst in dem Film, der sie feiert, kann man Disney im Hintergrund dieses Lied darüber summen hören, wie es heißt, die Familie wieder großartig zu machen: Die Welt war so / Ein gesunder Ort bis / Cruella, Cruella de Vil .
Newjornal ist eine halbregelmäßige Diskussion über die wichtigsten Details unserer Kultur.
Cruella kommt am 28. Mai in die Kinos und Disney+ Premier Access.
