Michael Shannon und Michael B. Jordan in HBOs „Fahrenheit 451“.Michael Gibson/HBO HBOs Fahrenheit 451 , mit Michael B. Jordan, Michael Shannon und Sofia Boutella, sollte von anderen Content-Erstellern nicht beneidet werden. Es ist eine unmögliche Aufgabe, einen der ikonischsten Romanklassiker Amerikas in den Raum eines Fernsehfilms zu stopfen. Hätte ich das Talent, Filme zu machen, anstatt sie nur zu kommentieren, wäre ich bei solchen Unternehmungen vorsichtig.
Aber Autor/Regisseur Ramin Bahrani schafft es relativ unbeschadet durchzukommen.
Auf der Premierenparty von HBO in New York City am Dienstag stellte er den Film vor, indem er feststellte, dass wir in einer Zeit der alternativen Wahrheit und der Post-Fakten leben.
Aus dem Vorspann wird diese Haltung vollständig strukturiert und erweitert als symbolische Bilder brennender Literatur, Faux-News-Ausschnitte und audiovisuelle Ausschnitte beschreiben, wie die Menschheit in diese Dystopie versunken ist und wie die aktuelle Realität aussieht.
Hinweis: Es ist nicht schön.
Es ist eine Taktik, die oft für apokalyptische Genre-Kost verwendet wird, aber die Komponisten Antony Partos und Matteo Zingales vertonen das Intro hervorragend mit einer beunruhigenden Melodie, die einen markanten Ton erzeugt. Es ist die Kombination aus Ton und Bild, die die Welt des Autors Ray Bradbury schnell zum Leben erweckt. Ich war vom Sprung an dabei.
Bradburys eigene Erklärung der Themen seines Buches hat sich im Laufe der Jahre verändert.
Zuerst argumentierte er, dass es in seinem Roman um die Unterdrückung abweichender Ideen ging (er wurde schließlich in der McCarthy-Ära geschrieben). Später sagte er das Fahrenheit 451 war eine Warnung vor der Gefahr, dass Massenmedien das Interesse an Literatur verringern und zu einer hedonistischen und analphabetischen Gesellschaft führen. Im Laufe der Jahre haben sich auch verschiedene Interpretationen herausgebildet, die sich um Zensur, politische Korrektheit, soziale Medien, soziale Gerechtigkeit und die Macht des Denkens drehen.
Die Adaption von HBO leistet gute Arbeit, um alle wichtigen Interpretationen anzugreifen, ohne zu verwirrend und widersprüchlich zu werden. Zusammengeklebt wirken die vielen Erklärungen und Einflussfaktoren wie ein umfassender Instagram-Schnappschuss unserer heutigen Zeit. Krieger der sozialen Gerechtigkeit, die beleidigendes Material anprangern, kurze Aufmerksamkeitsspannen, die unsere Aufnahme von Diskursen verringern, ein kollektiver Fehler in der Gedankenentwicklung. Sie sind alle da drin und haben mich an das berühmte George Carlin-Zitat über die Macht der Sprache erinnert.
Denn wir denken in Sprache. Und so kann die Qualität unserer Gedanken und Ideen nur so gut sein wie die Qualität unserer Sprache, sagte einst der berühmte Komiker.
Dies sind faszinierende Ideen, mit denen man ringen kann, und jede verdient ihren eigenen individuellen Film. Bei flotten 100 Minuten hat Bahrani jedoch nicht genug Zeit, um sich mit der intensiven Konzentration, die dem Autor geboten wird, wirklich mit jedem zu beschäftigen. In diesem Sinne fühlt sich die Reise von Jordans Protagonist Guy Montag vom bücherbrennenden berühmten Feuerwehrmann zum rebellischen Revolutionär überstürzt an.
Jordan verkauft es mit seiner üblichen Kombination aus Charisma und Pathos, und Sie verstehen, warum er die Richtung seines Lebens wählt, die er einschlägt. Sie fühlen mit ihm wegen der Gesellschaft, in die er hineingeboren wurde, und der Gehirnwäsche, der seine Generation ausgesetzt war.
Aber es würde noch besser funktionieren, wenn die Rückblenden in seine Kindheit und seine wachsende Beziehung zu Boutellas Clarisse McClellan etwas mehr ausgepackt würden: Wir kennen das Was seiner Welt, weil Sie uns gezeigt haben, aber gehen wir noch weiter auf das Warum ein.
Ein besonders kraftvoller Moment direkt aus dem Buch zwingt Montag, sich der ihm völlig fremdartigen Vorstellung zu stellen, für ein Ideal zu sterben. Um eine Zeile von Ted Mosby auszuleihen, es ist eindringlich schön, und Sie wünschen sich, dass ein größerer Teil der Bildschirmzeit dem gewidmet werden könnte, was es für Montag bedeutet, anstatt ihn schnell zum Handeln zu inspirieren. 
Michael Shannon als Fire Chief Beatty in HBOs „Fahrenheit 451“.Michael Gibson/HBO
Fahrenheit 451 wirft auch eine Frage auf, die in letzter Zeit immer häufiger wird: Wie trumpisch soll unser Entertainment heutzutage werden?
Shannons desillusionierter Feuerwehrchef Beatty motiviert seine Männer mit Aufrufen, wieder für Amerika zu brennen, ein klarer Spiegel von Trumps Wahlkampfslogan. In einer Zeit, in der die Presse regelmäßig angegriffen zu werden scheint und der Präsident oft offen darüber debattiert, den Zugang zu gefälschten Nachrichten zu entziehen, Fahrenheit 451 ist sicherlich relevant.
Aber sollten wir zulassen, dass diese zum Nachdenken anregenden Werke durch Implikation relevante Metaphern sind und darauf vertrauen, dass das Publikum intelligent genug ist, um die Verbindung selbst zu ziehen? Oder ist es wichtig, die Klarheit des Punktes zu unterstreichen und damit eine definitive Aussage durch die Kunst zu treffen?
Beide Antworten fühlen sich aus unterschiedlichen Gründen richtig an.
Insgesamt sind HBOs Fahrenheit 451 ist eine anspruchsvolle Uhr in der richtigen Hinsicht und nur ein paar der falschen. Die Breite des Projekts hinterlässt etwas Ungesagtes und Ungefühltes, abgeschnittene Botschaften und beschleunigte Reisen. Aber die Tiefe trägt dazu bei, alles, was vorhanden ist, zu strukturieren und erweckt Ray Bradburys Welt vor Ihren Augen zum Leben.
Fahrenheit 451 wird am 19. Mai auf HBO debütieren.
