Keith Jarrett, wahrscheinlich bereit zu stöhnen. ( Foto: Getty Images ) Stöhnende Pianisten haben mich schon immer fasziniert. Viele Musiker stöhnen natürlich, wenn sie spielen, aber Pianisten scheinen eine besondere Fähigkeit zu haben, seltsame Äußerungen hinter dem Keyboard zu machen. Ich denke nicht an Cecil Taylor, für den improvisiertes Schreien und Schreien Teil der Show ist, sondern an Leute wie Keith Jarrett, Bud Powell, Erroll Garner und Oscar Peterson, die zu ihren eigenen Soli murmeln und stöhnen und grunzen, so sehr so dass es sich wie eine humorvolle Ablenkung von der Musik selbst anfühlen kann, wenn Sie nicht daran gewöhnt sind.
Aber wenn man das Stöhnen eines Pianisten auf einem einzigen Track ohne Musikbegleitung herausgreifen würde, wäre das meiner Meinung nach eine mystische Sache – eine Art Glossolalie des Unbewussten.
Ich hatte einmal einen Aufnahmetermin, bei dem mir nicht bewusst war, dass ich mitgesungen hatte, bis ich das Playback hörte, sagte die Pianistin und Komponistin Ezra Weiss, die Musik an der Portland State University lehrt. Sie waren in der Lage, meinen Gesang herunterzumischen, damit er nicht zu auffällig ist, aber es war seltsam, dass ich keine Ahnung hatte, dass ich es getan hatte, als es passierte.
Es muss etwas am Klavier sein, das ein solches Verhalten fördert, besonders im Jazz und vielleicht in der klassischen Musik. (Glenn Gould war auch dafür bekannt, zu stöhnen.) Schlagzeuger zum Beispiel können ihre aufgestaute Energie herausholen, indem sie härter oder schneller spielen, während E-Gitarristen ihre Verstärker jederzeit aufdrehen oder mehr Hall hinzufügen können.
Aber ein akustisches Klavier ist nur Dort , eine massige, unbewegliche Masse, vor der man sitzen und nur mit den Fingern berühren soll. Du bist der Gehorsame vor einem Baby Grand. Stöhnen könnte also eine Art unvernünftige Reaktion auf die Unvernunft des Klaviers selbst sein.
Die Leute fragen mich, warum ich die Geräusche mache, die ich mache, wenn ich spiele, sagte Mr. Jarrett letztes Jahr in einem Videointerview mit der National Endowment for the Arts. Jeder, der bei Verstand ist, würde versuchen, irgendwo ein Ventil zu finden, also weißt du, wenn wirklich etwas passiert, übernimmt die Leidenschaft einfach die Oberhand.
Ich denke, es ist normalerweise ein Zeichen der Hingabe an die Musik, sagte der Pianist Jesse Stacken, der manchmal zu seinem Spiel singt und sich voll und ganz darauf einlässt, dass man sich nicht um die unwillkürlichen Reaktionen seines Körpers kümmert.
Mr. Stacken fügte hinzu: Es könnte auch eine Möglichkeit sein, das Klavier zum Singen zu bringen, was wirklich nicht so einfach ist, wenn man bedenkt, dass jede Note ausklingt, egal was Sie tun. Die Verbindung deines Atems mit deiner Hand und deinem Ohr kann dir helfen, besser zu phrasieren, eher wie ein guter Sänger.
Der Pianist Fred Hersch, der bei seinen eigenen Auftritten dazu neigt, den Mund zu halten, hat seine eigenen stöhnenden Theorien. Als Nicht-Stöhner sehe ich den einzigen Grund, warum Leute stöhnen könnten, in Frustration oder um etwas Dampf abzulassen, sagte Herr Hersch dem Braganca und wiederholte damit Daniel Levitin, den Neurowissenschaftler und Autor von Das ist dein Gehirn in Sachen Musik , der eine ausgesprochen unmystische Sicht auf das Stöhnen hat.
Ich denke, es ist der gleiche Grund, warum Menschen bei jeder körperlichen Aktivität grunzen – Sportler grunzen die ganze Zeit, sagte Dr. Levitin in einer E-Mail. Es hängt mit der Funktionsweise des motorischen Aktionssystems im Gehirn zusammen.
Ich mag es, dass es komplizierter ist. Es gibt natürlich eine Stöhn-Taxonomie. Stöhnen ist nicht gleich Stöhnen – und manche sind abstoßender als andere. Milt Buckner , der sowohl Peterson als auch Garner mit seiner innovativen Blockakkordtechnik beeinflusste, spielte auf seinem Keyboard, als würde er von der Kanzel predigen. Ja, in der Tat, würde er sagen. Mmmh, ja. Sein Evangeliumsstöhnen hat in meinem persönlichen Pantheon den höchsten Rang. Petersons sind eine Stufe darunter, eine körnige Sussuration, aber dennoch angenehm. Mr. Jarretts nasales Winseln kann zunächst dissonant erscheinen, wächst aber nach wiederholtem Hören auf Sie zu. Erroll Garners waren gesunde Grunzer. Bud Powells waren ein wenig verstörend, aber er war ein verstörter Mann, also macht das Sinn. Gould war dafür bekannt, seine Zuhörer mit seinen scheinbar unfreiwilligen Ausbrüchen zu Bach zu ärgern.
Wenn man jedoch aufhört, das Stöhnen als Ablenkung, sondern eher als seltsames Markenzeichen zu betrachten, fühlt es sich unentbehrlich an – ein Teil der Musik.
Sogar die seltsamen Grunzer des großen, kürzlich verstorbenen Masabumi Kikuchi, die ans Würgen grenzen, verschmolzen mit der Musik, nachdem Sie sich daran gewöhnt hatten. Ich saß einmal in der ersten Reihe des Village Vanguard, als er mit dem Schlagzeuger Paul Motian auftrat. Kikuchi würgte sich im Grunde durch die ganze Show und es klang manchmal so, als ob Gollum am Keyboard säße. Aber irgendwann erwartete ich es von ihm.
Ich vermute, er tat es aus ähnlichen Gründen wie Keith, spekulierte Mr. Stacken in einer E-Mail. Diese beiden Jungs sind ein paar meiner Lieblingspianisten. Und für mich trägt das Stöhnen normalerweise nur zur Ausdruckskraft der Musik bei. Gelegentlich bringt es mich zum Lachen, aber was ist falsch an einem kleinen Lachen beim Musikhören?
