Haupt Unterhaltung Michelle Branch über das Finden der Liebe nach der Scheidung und ihr erstes Album seit 14 Jahren

Michelle Branch über das Finden der Liebe nach der Scheidung und ihr erstes Album seit 14 Jahren

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Michelle Filiale.Jill Augusto



Zu sagen, dass Michelle Branch durch warvieldie letzten 10 Jahre ist die Definition von Understatement.Die in Nashville lebende Singer-Songwriterin hat drei Alben aufgenommen (von denen zwei noch unveröffentlicht sind), wurde von ihrem Plattenlabel als Geisel gehalten, ließ sich scheiden und zog ihre 11-jährige Tochter Owen groß.

Nächste Woche, am 7. April, veröffentlicht Branch endlich ihr lang erwartetes viertes Album Hoffnungslos romantisch (und drittes Major-Label-Debüt), zu ihren eigenen Bedingungen.

Ich habe endlich eine Platte gemacht, hinter der ich wirklich stehen kann und sage, dass dies mein Album war, das ich gemacht hätte, egal ob ich ein Plattenlabel hatte oder nicht, erklärt Branch. Ich glaube so sehr daran.

Branch stürmte im Jahr 2000 zum ersten Mal als Anti-Britney in die alternative Musikszene, ein Künstler, der mehr in Gitarrenriffs und verliebte Texte verliebt ist, als Sexappeal zu verkaufen und sich wie eine Pop-Queen zu benehmen.

Sie veröffentlichte zunächst eine unabhängige Platte Gebrochenes Armband , bevor sie bei Maverick unterschrieb, um das Studioalbum zu veröffentlichen, das sie auf die Landkarte gebracht hat, Der Geisterraum . Nach dem Erfolg ihrer ersten Major-Label-Veröffentlichung fiel Branch Hotelpapier und gründete ein Country-Duo Die Wrecker mit der Sängerin Jessica Harp im Jahr 2005. Während dieser Zeit heiratete sie auch und bekam eine Tochter, mit der Absicht, weiterhin Musik zu veröffentlichen.

Im Jahr 2008 stieß Branchs florierende Karriere inmitten verschiedener Einstellungen und Entlassungen bei Warner Bros. Records an eine Wand, was zu erheblichen Verzögerungen – und späteren Kündigungen – ihrer mehreren geplanten Alben führte.

Zuerst hatte sie vor, ein Country-Album zu veröffentlichen, erhielt jedoch jahrelang Feedback von Plattenlabels, dass es nicht Country genug oder zu Pop sei, und veröffentlichte schließlich eine Sechs-Track-EP mit einer Handvoll Songs namens Alles kommt und geht . Als es veröffentlicht wurde, hatte Branch das Album ganz verlassen und beschlossen, eine Pop-Rock-Platte zu machen, die sie als Westküstenzeit in 2010.

TUm die LP zu unterstützen, veröffentlichte sie die hymnische Rocksingle Loud Music, um die Fans für ihr Comeback zu begeistern. Doch Labelwechsel machten die Veröffentlichung bald unmöglich. Es gab Meetings, bei denen Labelpräsidenten sagten: ‚Ich weiß, was du tun sollst: Du solltest einen Song mit Zedd singen oder eine EDM-Kollaboration machen.‘ Ich sagte: ‚Kennst du mich? Glaubst du, ich sollte das wirklich tun?’ Wir kennen die Antwort hier.

Nach einem weiteren gescheiterten Album-Rollout kündigte Branch ihren Vertrag bei Warner Bros. Sie unterschrieb bald einen Vertrag bei Verve, um die Platte aufzunehmen, die jeden Fan begeistern wird. Hoffnungslos romantisch .

Nach einem langen Weg der Fehlstarts verwundert es nicht, dass wir Branchs erste LP seit 2003 dem Eingreifen des Schicksals verdanken können: Branch traf Black Keys-Schlagzeuger und -Produzenten Patrick Carney bei aGrammys Party im Jahr 2015 und der Rest ist Geschichte.

Patrick habe eine Schwachstelle in seinem Herzen für Außenseiter, sagt Branch. Er sah diese wirklich unfaire Situation und fragte sich: ‚Wie kann ich helfen?‘

Nach ihrem Treffen begannen Branch und Carney, Musik auszutauschen und gemeinsam an einem Album zu arbeiten, wobei Carney zusammen mit Branch produzierte und schrieb. Während der Herstellung Hoffnungslos romantisch , verliebten sich die beiden und griffen gleichzeitig in den bluesigen Sound der Black Keys, gemischt mit rauchigen Melodien und stimmungsvollen, herzlichen Texten.

Branch beschreibt den Aufnahmeprozess als reine Katharsis; mit ihrem Label so lange in der Schwebe zu sein, forderte ihren Tribut, mit dem sie sich heute noch auseinandersetzt.Das ist nicht nur mein Rekord auf einem Blatt Papier, erklärt sie. Die Nichtveröffentlichung der Platte beeinflusste große Dinge in meinem Leben: Meine Tochter war damals drei oder vier Jahre alt, und ich wollte noch ein Baby, aber ich tat es nicht, weil ich dachte, 'in ein paar Jahren könnte ich eine Platte herausbringen . Ich sollte bis nach diesem Rekordzyklus warten.“

An einem Winternachmittag im Bowery Hotel informierte Branch uns darüber, was mit ihren verlorenen Alben, ihrer neuen Musik und ihren Plänen für die Zukunft passiert ist.

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Ich habe viele Fragen zu den verlorenen Jahren von Michelle Branch weil ich deine Karriere ziemlich genau verfolgt habe. Du solltest mit einem Album herauskommen, Westküstenzeit ? Ich erinnere mich nur an eine Single, die bei ihrer Ankündigung herauskam.

Loud Music war technisch gesehen die Single für dieses Album. Früher oder später war eine Single für ein Country-Album, die eigentlich nicht herauskam, also hatte ich zwei Alben hintereinander auf den Tisch gelegt.

Warum ist das passiert?

Also habe ich gemacht Das Wreckers-Album [mit meiner Bandkollegin Jessica Harp] und hatte nicht die Absicht, unsere Band aufzulösen. Es lief unglaublich gut. Jeder hatte vor, ein weiteres Wreckers-Album zu machen und dieses weiterzuführen. Gegen Ende des Jahres, ich denke, es wäre 2007 gewesen, vielleicht wurden die Dinge zwischen uns beiden wirklich hart, bis wir [sich] fragten, ob wir das beheben könnten.

Es gibt so etwas wie einen Bandmediator. Wir haben einen Mediator engagiert, der einfach reinkommt, Therapie und Resonanzboden für uns ist, um zu sehen, was zwischen uns passiert. Wir verließen die Meditation und er berichtete dem Management und dem Label mit den Worten: Diese beiden können nicht zusammenarbeiten!

Es war damals wirklich schlimm. Plötzlich hatte ich all dieses Material, das ich von The Wreckers geschrieben hatte, und plötzlich werden The Wreckers höchstwahrscheinlich nicht passieren. Es war schwer. Jetzt, wo ich geschieden war, war es herzzerreißender als meine Scheidung. Es war wirklich eine verheerende Trennung für mich – etwas, das ich nicht kommen sah.

Also redet ihr nicht?

Wir schreiben hier und da. Dieses Jahr war das 10-jährige Jubiläum von The Wreckers, und wir haben darüber gesprochen, auf die Straße zu gehen und eine Handvoll Überraschungsshows zu machen, aber wir konnten es einfach nicht rechtzeitig herausfinden. Ich habe dieses Album gemacht [ Hoffnungslos romantisch ], also konnte ich es nicht wirklich tun. Ich habe immer gesagt, dass ich The Wreckers eines Tages wieder machen würde, aber ich weiß nicht, ob ich es unbedingt mit ihr machen würde, weil es so herzzerreißend war. Unsere Trennung war verheerend.

Warst du vorher Freunde?

Wir waren vorher Freunde, haben uns aber durch die Musik kennengelernt und nur an Musik gearbeitet. Wir waren keine Freunde aus Kindertagen. Ich denke, es war von dem, was sie mir gegenüber sagte, als wir durch die Mediation gingen, und ich versuchte herauszufinden, dass sie eine Solo-Künstlerin war und als sie gerade unterschreiben und ihre Solo-Sachen herausbringen wollte, habe ich sie darum gebeten in The Wreckers sein. Michelle Filiale.Facebook








Hat sie dir übel genommen?

Sie hat nie ihre Solo-Sachen herausgebracht, und es gab Zeiten auf der Bühne bei Shows, in denen die Leute Michelle riefen! Spielen Sie ‚Are You Happy Now?‘ Ich denke, sie fühlte sich immer wie diejenige hinter sich, obwohl wir ein Duo waren. Es war wirklich wichtig für sie, ihre eigenen Sachen auszuprobieren, weiterzumachen und ihr eigenes Leben zu führen, was ich absolut verstehe.

Am Ende hat sie das Musikgeschäft aufgegeben. Ich weiß nicht, ob sie es wieder tun wird. Also hatte ich all dieses Wreckers-Material und beschloss, es aufzunehmen, die Harmonie zu singen und meine Freundin Hillary Lindsay, die in Nashville lebt, darauf singen zu lassen. Ich habe ein Country-Album gemacht und es abgegeben und mir wurde von Maverick gesagt: Das ist nicht Country genug. Ich nahm es mit nach L.A. und sie sagten: Es ist nicht poppig genug für uns. Wir wissen nicht, was wir tun sollen.

Glaubst du, dass dieser Rekord heute als Country in Frage gestellt worden wäre? Vor allem, weil sich Country und Pop so sehr mit Kacey Musgraves, Cam usw. vermischt haben.

Nein, es ist ein Länderrekord. Es gibt ein Duett mit Dwight Yoakam darauf. Was verrückt ist, ist, dass der Präsident von Nashville jetzt so sein wird, dass [Land]-Platte einer meiner Favoriten ist. Eines meiner größten Bedauern ist es, es nicht zu veröffentlichen. Es ist einfach so, das ist mein Leben. Das ist nicht nur mein Rekord auf einem Blatt Papier. Die Nichtveröffentlichung der Platte beeinflusste große Dinge in meinem Leben: Meine Tochter war damals drei oder vier Jahre alt und ich wollte noch ein Baby haben, aber ich habe es nicht getan, weil ich dachte, dass ich in ein paar Jahren vielleicht eine Platte herausbringen könnte. Ich sollte bis nach diesem Plattenzyklus warten, an solche Dinge denken die Leute nicht. Es hat mich wirklich berührt.

Die Wreckers haben sich 2010 getrennt. Das [Label] hat mich immer wieder gebeten, Sachen neu aufzunehmen. Ich dachte: Weißt du was? Das funktioniert nicht, klar. Es ist Musik, es sollte nicht so schwer sein. Ich ziehe zurück nach LA und verlasse dieses Album. Ich werde das Pop-Album machen und vielleicht komme ich als The Wreckers darauf zurück.

Mir wurde klar, dass ich irgendwann mit meinem Leben weitermachen musste. Also gehe ich nach L.A., um mich an einem Donnerstag mit dem Präsidenten des Labels zu treffen. Ich bin wie, Hey, ich möchte eine Pop-Platte machen. Können wir fünf Songs aus dem Country-Zeug als EP veröffentlichen und loslassen?

Er sagte: Ja, wir unterstützen und glauben an dich. Machen wir dieses Pop-Album. Am darauffolgenden Montag wurden sie entlassen.

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Hat es mit dir zu tun?

Nein, nichts. Es war ein Regimewechsel, also musste ich für alles warten, bis ein neuer Stab und ein neuer Präsident eingestellt wurden. Die Leute in allen Abteilungen wurden aufgewühlt, die Leute im Marketing unter Druck gesetzt und alle bewegten sich. Sogar Künstler wurden fallen gelassen. Ich überlebte das und wartete darauf, dass sie Leute feuerten, damit ich ein neues Budget bekommen konnte, um eine neue Platte zu machen. Endlich anfangen.

Also fange ich an Westküstenzeit, und ich mache diese Platte, RobPferdist zu dieser Zeit der Produzent und Präsident von [Label]. Ich veröffentliche Loud Music als Single, ich habe das Artwork fertig, ich habe das Veröffentlichungsdatum und ich mache Promo für die Platte. Rob wird gefeuert. Alles … es ist, als würde man einen Schallplattenkratzer hören. Plötzlich mein Marketing-Mann seit 10 Jahren … jeder wird gefeuert. Es gibt einen massiven Regimewechsel.

An diesem Punkt denke ich: Werde ich fallen gelassen?

Nein, dich nicht fallen lassen, dich behalten.

Das neue Personal wird eingestellt und nach all dem vergeht ein Jahr und neue Leute kommen wie: Nun, das ist altes Zeug. Vielleicht sollten wir ein neues Album starten. Das ist der Zyklus, in dem ich war, aber die ganze Zeit habe ich immer geschrieben, aufgenommen und versucht, eine Platte herauszubringen. Ich habe gesehen, wie vier Präsidenten von 2007 bis 2015 [entlassen] wurden.

Das ist auf emotionaler und psychischer Ebene verrückt.

Denn am Ende des Tages fängst du an zu gehen: Was ist der gemeinsame Nenner in dieser Situation? Sie beginnen zu erkennen, dass der gemeinsame Nenner hierin ich bin. Dein Selbstvertrauen nimmt in dieser Situation also definitiv einen Schlag, und ich beobachte, wie all meine Musikerfreunde neue Platten herausbringen und auf die Straße gehen. Es war wie, Hey, Leute, ich bin hier. Kann mich jemand in irgendeine Richtung bewegen lassen?

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Wollten Sie aus Ihrem Labelvertrag aussteigen?

Ich habe versucht, aus meinem Vertrag auszusteigen und kam nicht aus ihm heraus. Und die Sache war, dass es zu viel Geld gab, wenn [mein Rekord] erfolgreich war. Also ließen sie mich nirgendwo hingehen, aber sie ließen mich nichts freigeben.

Wie bist du da rausgekommen?

Der Ausweg war schließlich, als der letzte Präsident ins Amt geholt wurde. Er setzte mich hin und meinte: Du bist einer der Hauptgründe, warum ich bei diesem Label arbeiten wollte. Ich bin ein großer Fan von Ihnen und habe Sie auf einer Liste gesehen, aber jetzt, nachdem ich gesehen habe, was Sie durchgemacht haben, kann ich nicht glauben, dass ich das sage, Sie verdienen eine Chance. Ich weiß, dass Sie versucht haben, das Label zu verlassen, und Sie sind hier, seit Sie 17 Jahre alt sind. Es ist Zeit für einen Neuanfang.

Danke Gott!

Ich habe das Etikett verlassen. Und zu diesem Zeitpunkt war ich gerade 30 geworden, getrennt von einer 11-jährigen Ehe. Ich dachte: Heilige Scheiße. Was passiert in meinem Leben? Alles wurde sauber gewischt und es war das erste Mal seit meiner Teenagerzeit, dass jemand einfach das Buch zugeschlagen und ein neues Kapitel [für mich] begonnen hat.

An diesem Punkt hatte ich eine leichte Panik darüber, was ich tun sollte und ob ich überhaupt weiter Musik machen sollte. Ich zögerte wirklich, mich mit Major-Labels zu treffen, weil ich solche Angst hatte, noch einmal in der gleichen Situation zu sein. Es gab Meetings, bei denen Labelpräsidenten sagten, ich weiß, was du tun solltest: du solltest einen Song mit Zedd singen oder eine EDM-Kollaboration machen. Ich bin wie, kennst du mich? Meinst du, ich sollte das wirklich tun? Wir kennen die Antwort hier.

Sie können sich vorstellen, wie nervös ich war, überhaupt noch einmal in eine solche Situation zu geraten. Als ich mich mit Verve traf, war es ein unabhängiger Geist. Es waren ungefähr drei Leute im Büro, denen ich antworten musste, und ich hatte das Gefühl, ich würde tun, was immer ich wollte. Alles, was ich tun möchte, ist, Musik zu veröffentlichen, wann ich wollte, zu touren, wenn ich touren wollte, und mich nicht um das Genre meiner Musik zu kümmern, wo immer es hinfällt.

Ich habe im Juli 2015 bei Verve unterschrieben. Am 25. Juli habe ich die Platte mit Patrick gestartet. Ich hatte Patrick im Februar 2015 auf einer Grammy-Party kennengelernt. Wir wussten, dass wir gemeinsame Freunde hatten und uns schon einmal begegnet waren, aber ich ging hinein und er saß in einer Ecke, weil er sich kürzlich die Schulter gebrochen hatte und mit Mark mit einer Zahnspange sprach. Sie sagten: He, Michelle, komm her. Warum hast du keine Musik rausgebracht? Wir haben deine Stimme und Musik schon immer geliebt, was ist los?

Ich erzählte ihnen die Situation und sie sagten: Wir haben noch nie von solchen Dingen gehört. Leider wird es bei Bands immer häufiger.

Schaust du dir die Situation von JoJo oder Kesha an und siehst einen Vergleich?

Buchstäblich so, als würde man von seinem Plattenlabel als Geisel gehalten, keine Musik zu veröffentlichen und seinen Vertrag nicht kündigen zu können, ist so schrecklich. Patrick hat eine Schwachstelle in seinem Herzen für Außenseiter. Er sah diese wirklich unfaire Situation und fragte sich: Wie kann ich helfen?

Ich dachte mir: Kann ich dir Musik schicken? Ich würde gerne mit Ihnen arbeiten. Ich würde gerne Ihre Meinung hören, und ich weiß, dass Sie ein Produzent sind.

An diesem Punkt fingen wir an, Songs auszutauschen, und ich schickte ihm Demos. Er meinte, ich stehe wirklich drauf, ich würde gerne helfen. Als ich im Juli unterschrieb, ging ich also zum Label und dachte mir, ich möchte, dass Pat produziert. Ich habe ein Budget für vier Songs bekommen, um zu sehen, wie es gelaufen ist. Ende Juli kamen wir ins Studio, und Ende August lieferten wir die fertigen vier Songs ab und das Label hatte seitdem Umsatz.

Sie sagten: Es klingt nicht wie Michelle. Die Gitarren sind zu aggressiv, und ich möchte, dass es mehr Akustikgitarren sind. Zu diesem Zeitpunkt waren wir alle im Studio und dachten alle nur: Was zum Teufel? Er ging, und ich war fast in Tränen aufgelöst, sind wir verrückt? Wir sind wirklich begeistert von dem, was wir tun. Michelle Filiale.Facebook



Es wäre verrückt, wenn die Platte genauso klingen würde wie mit 17 oder 19 Jahren.

Genau. Zu diesem Zeitpunkt sagte Patrick also: Hört zu, Leute. Ich glaube an dieses Projekt. Michelle, emotional musst du das beenden und es rausbringen. Ich werde diese Platte finanzieren. Antworte diesem Kerl nicht mehr, er ist ein Arschloch. Lass uns die Platte einfach selbst machen. Im schlimmsten Fall geben wir es ab und sie hassen es und du wirst die Platte besitzen. Das ist Quatsch, du musst mit deinem Leben weitermachen.

Ich dachte: Du hast Recht, ich glaube an dieses Album, lass uns weitermachen und es schaffen. Ich werde nicht herumsitzen und warten, das ist verrückt. Ich habe meinen Manager gefeuert und aufgehört, mit dem Labelpräsidenten zu sprechen. Wir fuhren fort, das Album fertigzustellen und kurz nach dem neuen Jahr 2016 haben wir das Album fertig gestellt. Der Labelpräsident war gerade gefeuert worden und ein neuer Präsident wurde eingesetzt. Ich geriet in Panik. Wie großartig, jetzt hat dieser Labelpräsident gehört, dass wir diese Platte fertig haben. Was zum Teufel machen wir?

Ich habe ihnen eine E-Mail geschickt, dass wir diese Platte selbst aufgenommen haben, und ich wollte sie einfach nehmen und loslegen. [Der neue Präsident] sagte: Warte, ich muss mit dir reden. Kann ich nach Nashville fliegen? Er flog herein und setzte mich hin und sagte: Diese Platte ist unglaublich, ich möchte sie so veröffentlichen, wie sie war. Bitte bleibe.

Ich dachte: Was? Willst du mich veräppeln? Es war wie 360. Ich war im Kampf-oder-Flucht-Modus, also war mein Instinkt zu rennen. Es ist verrückt, das alles durchgemacht zu haben. Ich denke zurück an den Anfang des Albums, und der alte Präsident wollte, dass ich das Pop-Album mache, das ich konnte. Hätte ich das getan, ich weiß nicht, wo mich das geblieben wäre. Wäre [das Album] fertig geworden, oder wäre ich vom Label gefallen?

Dabei haben sich Patrick und ich total verliebt und eine Beziehung begonnen. Früher gab es ein Hindernis nach dem anderen, aber zum ersten Mal gab es grünes Licht und alle waren in [die Musik]. Es war in Bewegung.

Karma?

Zum ersten Mal war es so, als ob alles aus einem bestimmten Grund passiert. Ich habe endlich eine Platte gemacht, hinter der ich wirklich stehen kann und sagen kann: Dies war mein Album, das ich gemacht hätte, ob ich ein Plattenlabel hätte oder nicht. Ich glaube so sehr daran.

Glaubst du, dass die anderen beiden Alben so sind…? Geht es dir gut?

Nein, es ist einfach viel.

Das verstehe ich total. Hast du das Gefühl, dass deine anderen beiden Alben bis zu einem gewissen Grad nicht so echt waren?

Nein, nein. Das Country-Album, das ich hatte, hieß Alles kommt und geht . Es endete als EP.

Ich liebte das. Ich war so begeistert.

Vielen Dank. Ich bin so unendlich stolz auf dieses Album. Ich habe Schriftstellerfreunde in Nashville, die noch heute sagen: Heilige Scheiße, das sind einige meiner Lieblingssongs. Das war eine Platte, die jahrelang intern in Nashville durch Autorengemeinschaften und Künstler zirkulierte.

Darf man es nicht freigeben?

Nein, das darf ich nicht. Ich könnte sie neu aufnehmen, aber ich hatte Leute, die wollten, dass ich alte Songs schneide, und ich werde sie niemandem geben, weil ich vielleicht eines Tages immer noch etwas mit ihnen machen möchte. Die Pop-Platte, die ich gemacht habe, wurde vom Label fehlgeleitet. Ich bin erleichtert, dass das nicht herausgekommen ist. Das Country-Album, mit dem ich bis zum Ende des Tages stehen würde. Niemand checkte ein. Das war ein bisschen zufälliger. Diese [Pop]-Platte habe ich auch nicht veröffentlicht.

Im Laufe der Jahre habe ich Songs von dieser Platte durchgesickert. Sie können sie wahrscheinlich irgendwo auf YouTube oder so finden. Hier und da stelle ich Lieder dort auf, und wen interessiert das? Es war mir wichtig, mit diesem Album zu beginnen, dass ich die Vergangenheit in der Vergangenheit hinterlasse. Es gibt ein paar Songs, die ich geliebt habe, die ich fast neu aufgenommen und auf diese Platte gelegt hätte, aber ich wollte kein kreatives Gepäck. Ich will nur einen Neuanfang, und ich denke, was in meinem Privatleben vor sich ging, wusste ich einfach.

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Wie hat sich Ihre Scheidung auf die Herstellung ausgewirkt Hoffnungslos romantisch und wie du Musik veröffentlichst?

Das Schreiben war betroffen. Ich hatte viel zu schreiben. Zum ersten Mal seit meinem 18. Lebensjahr war ich Single. Plötzlich befand ich mich in einer Welt des Online-Datings in L.A. Ich fragte mich, was passierte, während ich verheiratet war? Das ist verrückt.

Bist du Tinder beigetreten?

Ich bin Tinder nicht beigetreten. Aber ich war dran Raya , war nicht für mich. Ich dachte plötzlich, ich habe das Gefühl, alles rückwärts gemacht zu haben. Ich habe geheiratet und mit Anfang 20 ein Baby bekommen. Plötzlich wachte ich mit 30 auf und dachte: Was zum Teufel? Alles ist in meinem Leben mit Anfang 20 passiert, und hier bin ich. Ich schätze, es war wie eine frühe Midlife-Crisis oder so, aber ich wollte nicht, dass mein Leben so verläuft, und ich musste etwas ändern. Ich denke, es hat mein Schreiben sehr inspiriert. Ich hatte viel zu schreiben.

Wo sehen Sie die Emotionen Ihrer Scheidung durchscheinen?

City war wahrscheinlich der persönlichste Song auf der Platte. Ich habe es in dem Moment geschrieben, als mir klar wurde, dass ich etwas ändern musste. Und ich würde endlich den Mut aufbringen, meinem damaligen Ex-Mann zu sagen, dass ich wusste, dass ich diese Beziehung nicht mehr führen wollte. Und unsere Tochter zu haben, dachte ich, halten wir es einfach durch? Es ist zum Guten oder zum Schlechten ... Sie versuchen einfach nicht genug. Wir hatten nie die Art von Beziehung, in der wir gekämpft haben. Er war 19 Jahre älter als ich.

Und natürlich, wenn alle sagten: Was macht ihr zwei mit eurem Altersunterschied? Das wird nicht klappen. Wir dachten, wir wären immun dagegen, und Sie betreten es mit den besten Absichten. Aber mit der Zeit haben wir uns langsam auseinander entwickelt. Also zum Glück war es wirklich freundschaftlich.

Ich habe City in London in einem Taxi auf dem Weg zum Studio geschrieben, und ich dachte nur, oh Scheiße. Es gibt eine Zeile darin, die sagt, finde den Mut, neu anzufangen, und ich habe es geschrieben und war einfach so, als ob ich weiß, was ich zu tun habe. Wenn ich ins Flugzeug steige, nach Hause fahre, muss ich mich verkleiden und diese Beziehung verlassen. Das war das Lied, das für mich immens persönlich war.

Es gibt andere Songs, wie Best You Ever, und es gibt einen Song, Not a Love Song, die definitiv Trennungslieder sind, die für mich kathartisch waren.

War es jemals seltsam, mit Patrick an diesen Dingen zu arbeiten?

Es ist jetzt seltsamer für ihn, denke ich. Anfangs hörte er sie mit dem Ohr eines Produzenten. Jetzt hört er sich die Platte mit dem Ohr eines Freundes an. Manchmal fragt er, worum es in einem Lied geht. Und ich sage nur, mach dir keine Sorgen, es war alles vor dir, Schatz. Dieses Album enthält definitiv Trennungslieder aus meiner Ehe, es hat Lieder, während ich mich in Pat verliebt habe, und Lieder dazwischen, als ich zusammen war und weiß Gott was noch. Es ist überall.

Was hast du gehört, als du die Platte gemacht hast?

Ich habe mir alles angehört, von Spoon und Tame Impala bis hin zu viel Beach House. Ich liebe die Band Heart. Ich habe Hinds gehört. Ich habe 2014 und 2015 versucht, Dinge zu finden, als ich anfing, dieses Album zu schreiben. Als Hinds aufkam, war es wie eine Girl-Rock-Band, die von Harmonie geprägt ist. Also auf solche Sachen war ich super drauf.

Welches Genre hat Hoffnungslos romantisch fallen unter? Nach all diesem Genre-Gerede.

Ich weiß nicht, es ist lustig. Ich denke, dies ist mehr ein alternatives Album als ein Pop-Album, also würde ich wohl alternativer Pop sagen. Ich war ein bisschen schüchtern, das anfangs zu sagen, weil das Plattenlabel fragte, unter welchem ​​Genre wir es auflisten sollen, wenn wir es veröffentlichen. Ich denke, es ist alternativ? Ich habe gesehen, wie Leute über die Platte schreiben und sagen, mein altes Zeug war ursprünglich alternativer Pop? Es ist lustig, zurückzuschauen. Ich hatte immer Erfolg, wenn ich etwas tat, das nicht die Norm war. 2001, als ich die Anti-Britney war. Als ich [mein erstes] Album aufgenommen habe, war es so, dass dies eine Popsängerin ist, die eine Country-Platte macht. Was ist das? Michelle Filiale.Michael Carney

Ich glaube, ich habe dir das schon einmal gesagt, aber es ist sehr Hotelpapier trifft auf die Schwarzen Schlüssel.

Vielen Dank!

Wie sind Sie auf den Titel gekommen, Hoffnungslos romantisch?

Ich hatte keinen Titel, und es ist lustig, denn normalerweise kenne ich den Titel sofort. Ich kreiste immer wieder zurück zum Song Heartbreak Now. Ich liebte diese Zeile, Von Herzschmerz, jetzt große Depression. Ich wollte es Weltwirtschaftskrise nennen, und alle sagten: Michelle, das ist so schlimm. Dieses Album ist hoffnungsvoller, als du denkst.

Ich dachte, nicht wahr? Ich ging weiter durch die Lieder und durchsuchte die Texte. Es ist Hoffnungslos romantisch . Ich bin ein hoffnungsloser Romantiker, und in diesem Lied geht es darum, nach Liebe zu suchen und zu versuchen, Liebe zu finden: das Gute, das Schlechte, das Hässliche von allem. Es war ein Kinderspiel. Es war die Idee, die immer wieder zurückkam, und mir fiel nichts ein, um sie zu übertreffen.

Wie würde ein zukünftiger Rekord für dich aussehen?

Du bist die erste Person, die mich das fragt, und ich bin wirklich froh, dass du mich das gefragt hast, denn zum ersten Mal habe ich bereits neues Material, an dem ich für eine neue Platte arbeite. Ich denke, dieses Album voranzubringen, ist, als würde man zum ersten Mal seit langer Zeit den Weinkorken aus der Flasche nehmen. Es hat mir Hoffnung und die Erlaubnis gegeben, wieder kreativ zu sein, so dass ich weiß, dass es tatsächlich gehört wird.

Pat und ich sind zusammengezogen und haben ein Studio im Haus. Wir arbeiten ständig an Musik. Er und ich haben darüber gesprochen, gemeinsam ein Projekt zu machen, was wirklich aufregend ist. Ich weiß nicht, ob es passieren wird, aber wir reden immer darüber und scherzen herum. Bei uns zu Hause geht er ins Studio, und ich schaue vorbei, um nach Besorgungen zu sehen, und er spielt Bass. Ich werde so sein, was machst du? Moment, kann ich etwas aufnehmen? Es war aufregend.

Ich denke, [meine Musik] wird auf der Rockstraße weitergehen. Ich habe endlich die Erlaubnis, auf eine Weise zu experimentieren, bei der ich nicht den Druck habe, kommerziell erfolgreich zu sein, das ist unglaublich befreiend. Ich habe immer gesagt, dass ich eines Tages gerne wieder ein Wreckers-Album machen würde. Ich weiß nicht, wann das sein wird und in welcher Funktion. Man weiß nie, vielleicht mache ich es eines Tages mit Jessica. Aber ich weiß, dass ich mir nie erlauben werde, in der Position zu sein, die ich in den trockenen Jahren hatte. Ich werde nie mehr herumsitzen und ein Plattenlabel mein Leben diktieren lassen.

Das ist so herzzerreißend. Was hält Ihre Tochter von Ihrer Musik? Hat sie Ihre ersten Alben gehört?

Ich höre mir viele Mixe im Auto an, mixe und mastere Sachen. Es war so weit, dass wir eines Morgens zur Schule fuhren und sie sagte: Mama, können wir das heute nicht machen? Es tut mir so leid, weil ich jetzt, seit ich arbeite, hauptsächlich Musik im Auto höre. Und es ist lustig, weil ich angefangen habe, sie auf Tour zu bringen, als sie vier Wochen alt war, also ist sie ihr ganzes Leben lang dabei und ihr Vater ist Musiker.

Das Komische ist, dass es für sie so normal ist, was Mama und Papa tun, dass sie kein Interesse daran hat. Sie hat gerade einen Plattenspieler zu Weihnachten bekommen und steht so auf die Beach Boys. Ich ging nach oben und sie räumte ihr Zimmer auf, sie hatte Haustiergeräusche auf. Ich dachte, ja! Sie hat einen guten Geschmack, weil sie unter unserem Dach ist – sie hört nur, was wir spielen. Sie mag alles von The Strokes bisSeelachs. Owen kennt eigentlich keine moderne Popmusik. Sie hat Freunde in der Schule, die auf Justin Bieber und One Direction stehen, und sie sagt, ich verstehe es nicht.

Sie haben vorher darüber gesprochen, wie Sie die Geburt eines weiteren Kindes auf Eis legen mussten? Glaubst du, jetzt, wo du grünes Licht bekommst, wäre das eine Möglichkeit in deiner Zukunft?

Oh Herr, ja. Ich wollte immer mehr Kinder. Die Vorstellung, jetzt, da meine Tochter bald 12 wird, eine zu haben, ist irgendwie entmutigend. Nur weil du die Flaschen, Autositze und all das Zeug vergisst, das es braucht. Ich bin so verrückt nach diesem Zeug, und es ist so einfach, einen 11-Jährigen zu haben. Sie reist leicht und wir können über alles reden. Also ja, ich denke, wenn es passieren würde, wäre es bald.

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