(Foto: Will Hart / HBO) Am 10. Juni 2007 gegen 21:55 Uhr ertönte ein Schrei durch mein Haus. Es folgte das, was ich ein einzelnes Schimpfwort nennen würde, wenn es nicht näher an einem Amalgam von jeder Fluchwort aneinandergereiht, um einen dissonanten Klang aus reiner Wut, Überraschung und Frustration zu erzeugen.
Es war mein Vater, der darauf reagierte, wie er dachte, unser Fernseher verlor in den schwindenden Sekunden an Strom Die Sopranistinnen ' Letzte Episode. Eine Sekunde später klingelte unser Telefon. Dann klingelte es wieder. Es waren Freunde und Familie, die verzweifelt nach einem Spiel für Spiel suchten, was sie in den letzten Momenten von 'Made in America' verpasst hatten.
Wie wir alle wissen, haben sie acht Jahre später nichts verpasst. Die Sechs-Jahreszeiten-Saga um den Familienvater und Mafia-König Tony Soprano aus New Jersey brach mitten in Journeys „Don’t Stop Believin“ zu einer abrupten Schwärze und zeigte volle zehn Sekunden leeren Bildschirm und Stille, die den ganzen Weg anhielt zum Abspann.
Da Dienstagabende im Sommer TV-Ödland sind, habe ich mir gestern Abend ‚Made in America‘ noch einmal angesehen (ich habe mir tatsächlich die letzten drei Folgen angesehen, darunter auch meinen persönlichen Favoriten ‚The Second Coming‘, aber wir sind hier, um über das Finale zu sprechen ). Und diese letzte Szene ist nach all der Zeit immer noch da. Es wird immer noch schwarz, genau wie Sie sich erinnern. Und es ist immer noch eine Meisterklasse im Spannungsaufbau. David Chase schöpft mehr Spannung aus einer Familie, die in einem Diner spricht, während eine junge Frau sich durch den Parallelpark kämpft, als die meisten reinen Horrorregisseure sich träumen lassen.
Aber das Erstaunliche ist, wie sehr wir die anderen 55 Minuten der Episode und die Stunden des Fernsehens davor vergessen und wie sehr alles andere dazu beiträgt, das zu schwarze Ende zu relativieren. Diese Episode, diese ganze Serie, wird nicht durch zehn Sekunden Dunkelheit definiert.
Wie viele Leute erinnern sich zum Beispiel daran, dass ein so großer Teil dieser Episode nicht dazu dient, Handlungsstränge abzuschließen, sondern den Status quo für sechs Staffeln aufrechtzuerhalten? Trotz der offensichtlichen Warnzeichen, die der Tod von Bobby Baccalieri und das Koma von Silvio Dante hätte darstellen sollen, ist Tony immer noch derselbe dunkle Strudel, der er immer gewesen ist – wenn er einen Weg wählt, der direkt auf den Grund des Ozeans führt, bringt er alle mit auch um ihn herum. Er bietet Paulie, seiner ältesten Vertrauten, die nicht in einem Krankenhausbett oder Grab liegt, die Chance, die Aprile-Crew zu führen. Paulie lehnt anfangs und klugerweise ab, weil die letzten vier Männer, die diese Position eingenommen haben, früh gestorben sind. Aber weil Tony jemanden auf seiner rechten Seite braucht, während die Welt um ihn herum zusammenbricht, braucht er Paulie, um zuzustimmen. In einer Show, in der Muster und Symbole oft mehr bedeuten, als wir tatsächlich sehen, hat Paulie nach dem Finale wahrscheinlich ein Todesurteil über seinem Kopf, das noch größer ist als das von Tony.
Auch Tonys eigener Sohn AJ ist nicht immun gegen die Anziehungskraft seines Vaters. AJ, frisch von der augenöffnenden Explosion seines SUV im Wald, beschließt, dem Militär beizutreten (und schließlich Hubschrauber für Donald Trump zu fliegen und / oder der CIA beizutreten). Und ja, 2007 befand sich Amerika im Krieg. Aber selbst Carmella Soprano erkennt, obwohl sie sich selbst sofort hinterfragt, dass AJ eine Form von Disziplin braucht. Es musste nicht einmal das Militär per se sein. Jede Verantwortung, jede Art von raschem Tritt in den Arsch war das, was AJ brauchte. Was er bekommt, ist das Gegenteil. Er bekommt ein neues Auto, um das zu ersetzen, das er in die Luft gesprengt hat, und einen mangelhaften Job bei Little Carmines Produktionsfirma. Denn genau das tut Tony Soprano: Angesichts der Veränderung überzeugt er dich irgendwie, weiterhin dein schlimmstes Ich zu sein. (Sie machen Pornos. Sie haben es getan Hackmesser ! ist aber immer noch ein fantastischer Austausch).
In der vorletzten Szene der gesamten Serie besucht Tony Onkel Junior in der Psychiatrie, in einer Szene, die für den Charakter von Tony Soprano transformativer ist als alles, was in den letzten zehn Sekunden passiert. Onkel Junior, ein Mann, der die gesamte Erzählung der ersten Staffel vorangetrieben hat, indem er Tony einen Schlag versetzt hat, sitzt zahnlos, allein und regelrecht verrückt da. Du und mein Dad, sagt Tony, fast, aber nicht ganz zerreißen, du hast North Jersey geleitet.
Das ist schön, antwortet Onkel Junior und schaut wieder aus dem Fenster.
In diesem Moment wird die Vision des Mannes, von dem Tony glaubt, dass er sein muss, am härtesten in der gesamten Serie getroffen. Am Ende erkennt Tony, dass trotz all seiner angehäuften Macht, all das Niederdrücken von Emotionen wie die Schwäche und Depression und Hilflosigkeit , wir sind alle nur verschrumpelte alte Männer in Rollstühlen, die in die Sonne starren.
In gewisser Weise baute sich diese Erkenntnis seit dem Moment in der vorherigen Episode 'Blue Comet' auf, in dem Doktor Melfie schließlich entscheidet, dass Tony ein Soziopath ist, der weder behandlungs- noch hilfsfähig ist. Ihr Aufblasen, das im Laufe jeder Saison köchelt und wieder abklingt, wird von einer der größten subtilen Linien der Show unterbrochen. Als Arzt halte ich das, was Sie tun, für unmoralisch, Tony erzählt vielleicht die einzige Figur in dieser Serie mit einem unverzerrten Sinn für richtig und falsch. Tony, dessen eigener moralischer Kompass so verzerrt ist, dass er ihn nicht finden konnte Sonne in der Mojave-Wüste wenn es auf Peyote war, bekommt man ein letztes Mal nach etwas graben er denkt dem Code nicht gewachsen, schon allein deshalb, weil es ihn dazu zwingt, auf sich selbst zurückzublicken. Es ist der letzte Beweis dafür, dass Tony trotz allem, was passiert ist, seiner eigenen abgeschiedenen Weltsicht nicht entkommen kann. Denn das würde eine Veränderung bedeuten. Tony Soprano ist nicht nur physisch, sondern auch emotional eine Mauer. Man kann eine Backsteinmauer abschlagen, winzige und fast unauffällige Teile verändern, aber am Ende steht sie entweder hart und unnachgiebig da, oder man schlägt das Ganze nieder.
Wird also in dieser letzten Szene endlich die Backsteinmauer abgerissen? Schießt der Mann in der einzigen Jacke des Mitglieds oder die Männer, die das Gebäck bewundern, oder ein anderer unsichtbarer Goombah Tony vor seinen Frauen und Kindern in den Hinterkopf? Trotz lesen der beeindruckend detaillierten Endgültige Erklärung von The End das machte die Runde, und trotz der Zitat-Interpretationen als Beweis maskiert, Wenn Sie glauben, dass Tony tot ist? existiert überall, aber vielleicht im Kopf von David Chase, täuschen Sie sich selbst. Wirklich, ich denke, es gibt nur eine akzeptable Antwort auf das, was in den letzten Sekunden von „Made in America“ passiert ist.
Es spielt keine Rolle, was in den letzten Sekunden von „Made in America“ passiert ist.
ich kürzlich geschrieben darüber, dass es eine großartige Sache ist, das Schicksal von Jon Snow nicht zu kennen, und wie erfrischend es sein kann, von Filmemachern im Dunkeln gelassen zu werden. David Chase hat es auf die Spitze getrieben und uns buchstäblich im Dunkeln gelassen, und es war das Beste, was er tun konnte. Ich habe nie verstanden, warum die immer wiederkehrende Frage lautet: Stirbt Tony? weil natürlich er stirbt schließlich. AJ auch. Carmella auch. Ebenso der Mann in der einzigen Jacke des Mitglieds, zusammen mit allen anderen in diesem Diner. Und dann geht die Welt ohne sie weiter. Tonys Leben, egal ob es noch zehn Sekunden oder fünfzig Jahre dauert, wird so lange weitergehen, bis es nicht mehr da ist. Es wird einfach kein Publikum mehr geben, das zu sehen ist.
Diese zehn Sekunden Schwarz repräsentieren nicht nur den Rest von Tonys Leben, sondern auch den Rest unseres eigenen. Es ist zugleich das frustrierendste und tröstlichste Serienfinale aller Zeiten. Es schneidet abrupt zu einem leeren Bildschirm ab, aber es gab ein ganzes Leben vor diesem leeren Bildschirm, und es wird ein Leben danach geben, egal wie kurz. Das Leben geht weiter bis zum Abspann.
Ich denke immer an diese Reaktion meines Vaters zurück. Es war keine Frustration an einem schlechten Ende – in diesem Moment wusste er nicht einmal das war das Ende. Es war frustrierend, dass ihm in dieser einen Sekunde etwas genommen wurde, das er wirklich liebte, etwas, in das er nicht nur seine Zeit, sondern auch seine Emotionen gesteckt hatte. Aber dann zog er weiter.
Das ist kein Fernsehen. So ist das Leben.
