Das New York Film Festival begann vor 60 Jahren mit einem Engel —Luis Bunuels surrealistischer Klassiker Der Vernichtungsengel, über eine aufwändige mexikanische Dinnerparty, bei der Gäste, die gefangen sind und nicht gehen können, zu animalischen Verhaltensweisen zurückkehren und schließlich sterben. Und d Am 30. September lag wieder die Luft in der Luft, als das Festival zwei Wochen lang Vorführungen im Lincoln Center mit einer schwarzen Komödie über den Tod und die Apokalypse begann. Weißes Rauschen .
Noah Baumbach, der Don DeLillos notorisch unverfilmbaren Roman von 1985 spielerisch adaptierte und inszenierte, trat am Freitagabend in der voll besetzten Alice Tully Hall auf die Bühne, um seinen neuen Film vorzustellen und zehn davon zu präsentieren Weißes Rauschen -Macher, die ihm dabei geholfen haben: acht Schauspieler (Adam Driver, Greta Gerwig, Raffey Cassidy, Sam und May Nivola, Jodie Turner-Smith, Lars Eldinger und Don Cheadle), zwei Komponisten (Danny Elfman und James Murphy) und sein Produzent David Hey Mann.
„Ich hatte auf mehr Witze gehofft, aber es ist ziemlich aufrichtig“, begann er. „Ich freue mich sehr, hier zu sein, weil ich in Brooklyn aufgewachsen bin und meine Eltern mich jeden Herbst zu diesem Festival mitnahmen, um Filme zu sehen. Filmemacher haben mir gezeigt, wie sie Filme machen, als ich jünger war, und dann habe ich angefangen, mich selbstständig zu machen. Ich habe Filme gesehen, die mich umgehauen und mich Filmemachern vorgestellt haben, die ich nicht kannte. Dann würde ich ihre nächsten Filme antizipieren und die Filmemacher sehen, die ich liebte.
Harrys Razor vs. Gillette Fusion
„Das war ein großer Teil meiner Filmausbildung. 1995, der 33 rd Filmfestival, mein erster Film— Treten und schreien – wurde hier uraufgeführt und wurde von seinem Distributor davor bewahrt, direkt auf Video zu gehen, und gab ihnen das Vertrauen, ihm ein Leben und ein paar Kinos zu geben, um zu sehen, was passiert. Ich verdanke diesem Festival den Beginn meiner Karriere, deshalb bin ich ihm sehr dankbar und freue mich sehr, hier zu sein. Ich hatte noch nie einen Film, der ein Festival eröffnet hat, und es ist ein wahr gewordener Kindheitstraum.“
Weißes Rauschen , mit seinen CGI-Effekten und Actionszenen, ist weit entfernt von der Standard-Baumbach-Küche. Er schien überrascht, dass er es überhaupt geschafft hatte. Dass er hatte, schrieb er dem Timing zu. Sein Vater gab ihm das Buch, als er ein Teenager war, und er begann damit. Die Pandemie gab ihm die Chance, es zu beenden.
„Abgeschlossen Geschichte der Ehe , es war das erste Mal in meiner Karriere, dass ich etwas nicht hatte, von dem ich unbedingt fühlte, dass es lebendig genug war, dass ich wusste, dass ich es tun wollte“, sagte er. „Als ich das Buch beendet hatte, dachte ich: ‚Die Verwirrung, die Angst in diesem Buch – das spiegelt wider, wie ich mich gerade fühle.‘ Es wäre mit oder ohne Pandemie wahr gewesen, aber das hat es sicherlich auf den Punkt gebracht. Irgendwie wollte ich es als Übung machen, etwas, um mich zu beschäftigen. Dann fing ich an, Greta Seiten zu zeigen, und sie ermutigte mich. Als ich mich noch mehr mit der Adaption des Buches befasste, dachte ich: ‚Nun, lass uns das versuchen.‘“
Als Frau Baumbach war Greta Gerwig im Erdgeschoss an all dieser kreativen Versickerung beteiligt. „Ich habe das Buch auch gelesen, als ich 19 war“, erinnert sie sich. „Ich fand es urkomisch und habe jede Seite mit Eselsohren bewundert.“ Als Baumbach schließlich fragte, wer die weibliche Hauptrolle spielen solle, hielt sie sich nicht zurück: „ Mir! ”
Dann kam die mühselige Aufgabe, einen richtigen (in diesem Fall unangemessenen) Ehemann für sie zu finden, da Jack Gladney ein Professor in einer kleinen Stadt im Mittleren Westen ist, dessen Repräsentant sich darauf stützt, Pionierarbeit auf dem Gebiet der Hitler-Studien zu leisten. Ehemann und Ehefrau teilen eine gemeinsame Angst vor dem Tod – was eine entfernte Möglichkeit ist, bis sie mit „The Airborne Toxic Event“ in Kontakt kommen, einer chemischen Verschüttung aus einem Eisenbahnwaggon, die eine schwarze, giftige Wolke über dem Haus von Gladney freisetzt. Jack muss sich seiner Sterblichkeit stellen, als er zwei Minuten lang dem Toxin ausgesetzt ist, während er und die Familie sich der verrückten Massenevakuierung des Gebiets anschließen.
katie couric amerika von innen nach außen
Baumbach suchte nicht lange nach einem Ehemann. Er wählte den, in dem er zuletzt verwendet wurde Geschichte der Ehe , Adam Fahrer. „Ich schickte Adam das Buch und sagte: ‚Schau mal, ob sich das überhaupt wie etwas anfühlt, das du gerne machen würdest‘“, sagte der Regisseur. „Er hat sich sehr darüber gefreut, also konnte ich mir während der Arbeit am Drehbuch Greta und Adam in den Hauptrollen vorstellen.“ Nachdem er Driver einen dicken Bauch und einen nerdigen Haarschnitt verpasst hatte, war er startklar.
Das Casting der vier Kinder, die die Gladneys in ihren drei Ehen angesammelt haben, war weniger ein Kinderspiel. „Ich wusste, dass die Kinder eine so große Rolle im Film spielen würden“, gab Baumbach zu, „aber das war nur ein Vorsprechen. Es war entmutigend, aber ich hatte Glück. Zwei der Kinder waren Geschwister – May und Sam Nivola – was ein glücklicher Zufall war. Dann sprach Raffey aus England vor. Ich hatte sie ein paar Mal gesehen. Sie lassen sie einfach lesen und lesen. Es war die Pandemie, also war alles über Zoom. Wenn Sie die Kinder nicht finden können, wissen Sie, dass Sie den Film nicht machen können – aber das wollen Sie nicht zugeben.“
Um das Geplapper zu erreichen, das die Familie in ihren Küchenszenen durchmachte, wurde der Choreograf David Newman hinzugezogen. „Er hat wirklich dafür gesorgt, dass sich alles wie ein Tanz anfühlt“, erinnert sich Sam Nivola. „Ich finde, dass das perfekt funktioniert hat, weil jeder noch so kleine Dreh genau durchdacht war.“
Baumbach hatte noch etwas Feines für die Jugendlichen: „Mein Vorschlag an sie war, dass sie wie ein Radio sind, das zu Beginn des Films eingeschaltet wurde und sie haben den ganzen Film nur geredet. Ob wir sie sehen oder nicht, sie reden einfach weiter, und wenn es vorbei ist, schaltest du es aus.“
Als die Frage aufkam, ob die eigene Todesangst eine Aufführung beeinflusst, meldete sich als Erster ein Nicht-Schauspieler, der Komponist Danny Elfman. „Das erste, was Noah zu mir sagte, als wir uns das erste Mal am Telefon trafen, war: ‚Dieser Film ist für dich gemacht, Danny. Es dreht sich alles um den Tod und die Angst vor dem Tod‘“, sagte Elfman. „Und er hatte recht.“
Baumbach gliederte den Film für Elfman folgendermaßen auf: „Ganz allgemein gesagt war der erste Abschnitt das System und die Strategien, die wir für uns selbst entwickelt haben, um den Tod in Schach zu halten oder diese Illusion der Unsterblichkeit aufrechtzuerhalten. Der zweite Abschnitt ist „Hier kommt der Tod vor unsere Tür, und er ist real, aber wir wissen nicht, wie wir seine Realität anerkennen sollen, weil wir ihn nur aus Filmen und aus der Ferne kennen.“ Und der dritte Abschnitt ist „Okay, jetzt du habe es gesehen. Was wirst du jetzt machen? Greifen Sie auf dieselben Strategien zurück? Können diese Dinge mit diesem neuen Wissen mithalten?‘“
Die besten Bauchfettverbrenner-Pillen
Von allen unerwarteten Dingen, Weißes Rauschen endet mit einer aufwändigen Musiknummer, die in einem farbenfrohen A&P-Supermarkt inszeniert wird. „Von meiner Seite“, sagte Elfman, „war es wirklich aufregend, weil es in diesem Film kein Genre gibt. Einen Film zu haben, der einem kein Genre vorschreibt, welche Art von Musik man schreiben sollte, ist pure Freude.“ Ein Teil des Spaßes bestand für Elman darin, auf Wunsch von Baumbach direkt in das Projekt einzusteigen. „Er sagte: ‚Kannst du sofort mit etwas Musik anfangen?‘ und ich sagte: ‚Nun, ich weiß nicht. Ich bin mittendrin Doktor Seltsam Film, aber okay.‘ Ich habe nur ein paar Dinge blind geschrieben, und das nächste, was ich weiß, ist, dass er meine Musik in seinen Film schneidet, auf eine Weise, an die ich nicht einmal gedacht hatte. Und wir kamen immer mehr dazu, Dinge auszuprobieren. Ich habe jetzt, glaube ich, an 110 Filmen gearbeitet, und dieser ist definitiv einer der unterhaltsamsten.“
