Schauspieler Jude Law.Foto von: Marco Grob für Braganca; Gedreht vor Ort im Gramercy Park Hotel; Pflege von Kumi Craig Vorteile von Concord-Traubensaft
Jude Law, 43, wird ein wenig stachelig, wenn er gefragt wird, ob er es jemals satt hat, charmant genannt zu werden. Es ist das Gegenmittel zu seinem glatten Äußeren, den gezupften Nasenhaaren. Er ist kein kaltherziger Prinz. Er hat Hamlet erledigt, um Gottes willen. Der in London geborene Schauspieler schreckt vor den oberflächlicheren Implikationen des Substantivs zurück. In einer intimen Ecke in der Gramercy Hotel Rose Bar im Neo-Bordello-Stil unter einem Gemälde von Damien Hirst sitzend, protestiert Law charmant: Ich versuche es sicherlich nicht. Aber wenn ich das höre, fühle ich mich tatsächlich ein bisschen wie: 'Wirklich?'
Es klingt ein bisschen schäbig . Ein bisschen, ‚Oh, er ist so‘ charmant .’ Obwohl Law nach weiterem Nachdenken korrigiert, denke ich, dass es besser ist, als zu hören, dass alle mich für ein Arschloch halten.
Abgesehen von der Meinung einiger Exs ist Law alles andere als. Er ist der letzte wahre Gentleman, gut gekleidet in einem dunklen Anzug, angenehm in seiner Haut und auf eine Weise rücksichtsvoll, die die guten Manieren seiner berufstätigen Mutter widerspiegelt. Seine Stimme ist weich, mit einem eleganteren Akzent als seine Abstammung aus Südlondon – seine Eltern waren sowohl Lehrer als auch Waisen, die sich gefunden und einen engen Kreis harter, aber unkritischer Liebe um Law und seine ältere Schwester Natasha, eine Künstlerin, gebildet haben –, entspannt er sich in den blauen Samt des Banketts und entwirrt sich für eine Weile.
Der fleißige Vater von fünf Kindern trat im Alter von 15 Jahren dem National Youth Music Theatre bei, verließ die Schule mit dem Segen seiner Eltern, ohne die Universität zu besuchen, und betrat die Bühne, wo er für seine Rolle in erste Erfolge, Auszeichnungen und seine erste Laurence Olivier Award-Nominierung fand Jean Cocteau´s Die schrecklichen Eltern im West End bei 22 im Jahr 1994.
Gleichzeitig wanderte das Recht zu Filmen ab und hinterließ starke Eindrücke in Wollte , Gattaca und Mitternacht im Garten von Gut und Böse bevor er als privilegierter Dickie Greenleaf in Anthony Minghellas Der talentierte Mr. Ripley , wofür Law eine Oscar-Nominierung als bester Nebendarsteller erhielt. (Er gewann die BAFTA.) Er traf sich wieder mit Minghella für Kalter Berg und Brechen und Eintreten ; Zu seiner langen Liste von Credits gehört die Rolle von Dr. Watson an der Seite von Robert Downey Jr. in Guy Ritchies Sherlock Holmes , Der Feind ist vor dem Tor , Der Urlaub und das Remake von Alfie , unter vielen anderen.
1,80 m groß, schlank, aber nicht schlank, er ist sowohl schneidig (in Erinnerung an Errol Flynn, in dem er gespielt hat) Der Flieger gegenüber Leonardo DiCaprio) und in sich geschlossen in seiner makellosen Haut. Es sind nicht seine Augen, die den Blick einfangen, sondern diese geformten Lippen und die Worte, die mit überraschender Offenheit und Neugierde aus ihnen herausfallen. Minghella, kurz vor seinem Tod im Jahr 2008 im Alter von 54 Jahren, sagte über seinen Star, Jude sei ein schöner Junge mit dem Verstand eines Mannes – ein wahrer Charakterdarsteller, der darum kämpft, aus einem schönen Körper herauszukommen.
Law ist die Hauptfigur in seinem neuesten Film, Michael Grandages Genius , die am Freitag eröffnet wurde. Er spielt Thomas Wolfe, den überlebensgroßen Romanautor aus North Carolina, Autor von Schau heimwärts Engel und andere weitläufige, leidenschaftliche autobiografische Werke der Südstaatenliteratur. Thomas sei genauso groß und laut und mutig und körperlich, sagte Law. Etwas von diesem Mut und Überschwang ist seine Lebenslust. Er will essen und ficken und trinken und alles fühlen, damit er es kanalisieren und sich davon befreien kann, fast, weißt du, in sein Schreiben kotzen. Jude Law liegt im Gramercy Park Hotel.Foto von: Marco Grob für Braganca
SDrehbuchautor John Logan adaptierte A. Scott Bergs fleischige, brillante Biografie Berg Max Perkins: Herausgeber von Genius , die die Rollen von F. Scott Fitzgerald und Ernest Hemingway (gespielt von Guy Pearce und Dominic West) verkleinern, um sich auf die fruchtbare und angespannte Beziehung zwischen Wolfe und seinem Scribner-Editor Perkins (Colin Firth) zu konzentrieren. Die Verlagswelt betrachtet Perkins immer noch als das platonische Ideal des New Yorker Herausgebers, auch wenn er nie den bekannten Namen seiner Autoren erreicht hat, zu denen Hemingway, Fitzgerald, Ring Lardner, Marjorie Kinnan Rawlings und Wolfe gehörten.
Law erklärt die Entscheidung, den Fokus der Geschichte einzuschränken: John Logan erkannte, dass es vielleicht als Drehbuch interessanter war, das Wort „Genie“ zu verwenden und zu spinnen und zu untersuchen: Kann Genie von zwei Personen durch einen Prozess geteilt werden, indem eine Zusammenarbeit?
Wir verwenden das Wort Genie heutzutage zu oft, fährt Law fort. Es gibt eine großartige Zeile im Film, in der jemand Max als ein Genie der Freundschaft beschreibt, was eine interessante Idee ist. Ich denke, Thomas Wolfe hatte ein gewisses Genie, aber Max trug zu Thomas’ natürlichen Talenten bei.
Es gibt Parallelen zwischen der engen kreativen Beziehung zwischen Wolfe und Perkins und dem kollaborativen Charakter des Filmemachens, der bei Law Anklang findet. Sie erhalten ein Zeichen auf einer Seite, Sie drehen es; Sie versuchen, diesen Charakter mit Leben und Details, Hintergrundgeschichten und Nuancen zu füllen. Zwischen dir und dem Regisseur, den Darstellern und der Crew versuchst du, Momente üppiger Wahrheit zu schaffen. Der Direktor geht dann und siebt durch; Redakteure bearbeiten und erfinden – so hofft man – eine feinere und spezifischere, gelehrte Definition dessen, worum es in dem Stück geht. Genius befasst sich auch mit einem kreativen Prozess und einer Zusammenarbeit.
Die literarische Adaption hängt von einer intensiven Vater-Sohn-Beziehung ab, die mitschwingt, wenn sich der Vatertag nähert, mit der Feier von Patriarchen, sowohl leiblichen als auch adoptierten. Beide Männer hätten den Hintergrund gehabt, sie an einen Ort zu führen, an dem sie den Ersatzvater oder den Ersatzsohn suchten, erklärt Law. Max hatte fünf Töchter, nie den Jungen, den er wollte. In Thomas fand er seine Leidenschaft für Literatur und Worte. Thomas wiederum wurde als eines von vielen Kindern in einer sehr armen Familie geboren, in der er, wie er sagte, zwei Häuser hatte, aber kein Zuhause. Sein Vater – der zu betrunkenen Amokläufen neigte und seine Mutter oft schwanger machte – lebte in einem – und seine Mutter betrieb eine Pension. Er lebte zwischen den beiden, kam aber irgendwie auf den Straßen von Asheville auf.
Wolfes Familie wusste nicht so recht, wie sie mit ihrem intellektuellen Wunderkind eines Sohnes umgehen sollte. Er war schon immer so komisch, weil er las und schrieb, sagt Law über seinen Charakter. Er hatte die Bibliothek von Asheville fertig, als er ungefähr 12 Jahre alt war. Wahrscheinlich hatte er das Gefühl, nie wirklich einen Vater gehabt zu haben, der ihn verstand, obwohl er seinen Vater liebte. In seinem Schreiben ist klar: Schau heimwärts Engel und Von Zeit und Fluss. Aber er suchte immer nach dem geistigen Vater, den er in Max fand.
Während sich die Herausgeber-Autor-Beziehung von Perkins und Wolfe zu einer Vater-Sohn-Beziehung entwickelte, nahm sie laut Law auch eine leidenschaftlichere, wenn nicht sogar sexuelle Wendung. Sie haben nicht nur diese Vater-Sohn-Sache, es ist fast wie diese Liebesaffäre, bei der sie ihre häuslichen Situationen und ihre anderen Partner füreinander aufgegeben haben; aus Liebe zum Wort; aus Liebe zum Buch. Es würde nicht gut enden: Wolfe verließ Perkins für einen anderen Redakteur und die Ablehnung steigerte das ohnehin schon sportliche Martini-Trinken des Rotstiftkünstlers. Tuberkulose des Gehirns fiel Wolfe im Alter von 37 Jahren. Jude Law spielt derzeit Thomas Wolfe im Biopic Genius. Foto von: Marco Grob für Braganca
Verbrennen Sie diesen Broadway 2019 Rückblick
Sda wir über familiäre Bindungen sprechen, dreht sich die Diskussion natürlich um Laws eigene fünf Kinder: Rafferty (19), Iris (15), Rudy (13), Sophia (6) und Ada (1). Als er die Windeln für seine kleine Tochter wechselte, hielt Law inne, um über seine sich ändernde Beziehung zu seinem ältesten Sohn nachzudenken. Als Elternteil ist das Loslassen ein herausfordernder Prozess – Law räumt ein, dass er noch nicht ganz am Ziel ist. Ich bin immer noch dabei, Raffs Reise durch seine Teenagerjahre zu verfolgen. Mir ist im Moment nur bewusst, dass er, während ich ein Auge behalte, seinen eigenen Weg gehen und sein eigenes Ding machen will. Ich versuche, ihm dafür den Raum zu geben, weil ich von Natur aus das Gefühl habe, individuell und unabhängig von seinen Eltern zu sein. Wie ein Freund sagte: „Sie umfallen zu lassen und nicht da zu sein, um sie aufzuheben … es ist wirklich schwer. Aber sie würden nicht lernen, sich selbst aufzurappeln, wenn wir diesen Prozess nicht durchlaufen würden.“ Ich beginne zu erkennen, dass unsere Rolle darin besteht, sie zum ersten Mal in das richtige Erwachsenenalter zu führen.
Es ist also eine Zwei-Wege-Beziehung, weil die Kinder sagen: ‚Hilf mir noch einmal.‘ Und natürlich bist du da, um diese Hilfe zu leisten, aber sie müssen fragen. Law lehnt sich zurück auf den blauen Samt des Abschlussball-Smokings der Bankette, wirkt nachdenklich und ein wenig besorgt. Im Moment habe ich nicht das Gefühl, dass Raff fragt.
Es ist alles Teil dieses Prozesses des Loslassens, aber nah dran zu bleiben, die Elternstationen des Kreuzes. Wenn der Junge 12 oder 13 Jahre alt ist, lässt ein Kind die Hand der Eltern fallen. Dann, vielleicht, zieht die Umarmungen zurück. Oder, Law fügt hinzu, [sie sagen] mich um die Ecke von der Schule abzusetzen. Mein ältester Sohn war schon immer ein großartiger Umarmer und ein großartiger Küsser, was ich, meinen jüngsten Sohn, nicht so sehr liebe. Es ist interessant, nicht wahr? Wie sie aus einem Guss sind, aber wie Individualität auf unterschiedliche Weise ihren Ausdruck findet. Momentan durchlebe ich mit Raff eine Phase, in der mir einfach bewusst ist, dass er sehr viel Platz braucht. Es ist ihm klar, dass er selbst Fehler machen will. Das ist gut. Ich bin stolz auf ihn, dass er das tut.
Law fährt fort, so wie es alle Eltern tun, wenn sie ein offenes Ohr für gemeinsame Erfahrungen haben: Es ist jedoch interessant, darüber zu sprechen. Ich denke, es ist immer wichtig, immer wieder zu sagen: ‚Wenn du mich jemals brauchst, wenn alles schief geht, wenn du denkst, dass du mit niemandem reden kannst, bin ich hier. Ich warte. Deshalb bin ich hier. Telefon ist eingeschaltet. Und was auch immer du getan hast, was auch immer passiert ist … lass es mich wissen.’ Weißt du? Es ist wichtig, dass diese Hand da ist.
Was seinen eigenen Vater Peter Law betrifft, sagt der Schauspieler, dass er zwar sehr praktisch war, aber mit viel mehr Schwierigkeiten aufgewachsen ist. Er hatte eine sehr bunte Kindheit, von der ich bis zu meiner Jugend nicht wirklich wusste. Wenn ich es ein wenig erkläre, verstehst du warum. Er war Waise. Er wuchs bei seiner Oma auf, die starb, als er ungefähr 7 Jahre alt war. Er wurde in ein Waisenhaus gebracht, kein Geld, und wurde schließlich mit ungefähr 12 Jahren adoptiert. Dann ging er aus dieser Situation in eine recht wohlhabende Familie über. auf eine sehr noble Schule geschickt und sich plötzlich irgendwie neu erfunden.
Law faltet die Hände und überlegt: Ich glaube, mein Vater war sich immer bewusst, dass er es schwer hatte, also hatte ich immer das Gefühl, dass er ziemlich hart zu mir war, da er wusste, dass man es viel schwerer haben könnte. Rückblickend bin ich ein großer Verfechter der harten Liebe. Ich wusste immer, dass ich – in ihm und tatsächlich in meiner Mutter – grenzenlose Liebe, Unterstützung und Verständnis hatte. Aber es gab auch Regeln. Benehmen im Haus und Höflichkeit und Helfen und Grenzen – wir alle brauchen Grenzen.
Beim Vergleich seiner eigenen Erziehung in Südlondon mit der seiner Kinder erkennt Law immer noch Ähnlichkeiten – und die Anerkennung, ein lebendiges und sympathisches Zuhause zu haben, in das er zurückkehren kann. Es ist interessant, dass meine ältesten Kinder nicht zu verschwinden scheinen. Ich auch nicht: Ich bin nie verschwunden. Sie wollen immer nach Hause kommen, was ich für ein sehr gutes Zeichen halte. Am Ende ist das Zuhause bequem, sicher und interessant, hoffe ich. Sie denken: ‚Na ja, vielleicht sind [unsere Eltern] älter als wir, aber sie haben interessante Leute um sich versammelt.‘ Ich habe mich in meinem Haus immer so gefühlt. Es fühlte sich an, als ob da Dinge im Gange wären, an denen ich teilhaben wollte.
Wie Wolfe und Perkins hat auch Law eine wichtige Vaterfigur in seiner Karriere, die verstorbene Minghella, deren vorzeitiger Tod einen langen Schatten über seiner Familie und vielen Mitarbeitern hinterließ. Er war sehr [eine Vaterfigur]. Lustigerweise wurde er ursprünglich von meiner Mutter in mein Leben eingeführt, die ein Stück von ihm inszenierte und sich mit ihm traf. Also erinnere ich mich an seinen Namen in meinem Leben, Jahre bevor ich tatsächlich mit ihm zusammengearbeitet habe. Als Schauspieler war er ein wunderbarer Lehrer und ein großartiges Vorbild, und es war nicht nur ein Trost in der Beziehung, die wir als Schauspieler/Regisseur aufgebaut haben, sondern er hatte auch den wunderbaren, gesunden, positiven Wunsch, weiterzumachen glückliches Set und seine Hauptdarsteller zu ermutigen, sich zu umarmen und, wenn Sie möchten, die 'Gastgeber der Party' zu sein, wie er es ausdrückte.
Am Set von Kalter Berg , das in Rumänien gedreht wurde, erinnert sich Law, Minghella kam und holte seinen Hauptdarsteller am Ende eines wirklich harten Drehtages, und sie besuchten die örtlichen Statisten und spielten Soldaten, die sich durch den Dreck und Matsch quälen. Zusammen gingen sie herum und spendeten Zigaretten und Schokolade, um sich zu bedanken. Es war ein Prozess der Zusammenarbeit, schließt Law mit einem reumütigen Lachen, auch wenn wir letztendlich alle das taten, was er wollte.
Seitdem hat Law mit Martin Scorsese und Steven Spielberg, Nancy Meyers und Steven Soderbergh, Wes Anderson und Guy Ritchie zusammengearbeitet. Über den Regisseur, der ihn als den ehrenwerten Dr. Watson in der athletischsten Version der Holmes-Saga besetzte, sagt Law: Guy hat sich für die Big-Budget-Filme entschieden. Weißt du, er entschuldigt sich überhaupt nicht dafür, dass er gerne große Filme mit großen Budgets und vielen Leuten macht. Nun, manche Leute tun es. Manche Leute lassen sich davon einschüchtern. Manche Leute haben nicht unbedingt die Prahlerei, um das durchzuziehen. Er isst das Zeug zum Frühstück. Jude Law: benannt nach diesem Beatles-Song!Foto von: Marco Grob für Braganca
ZUls die einst stille Bar wieder an Fahrt gewinnt und das Geräusch von Billardkugeln auf dem Filz in der Nähe für Perkussion sorgt, kehrt Law zum Thema Vater und Sohn zurück und wie sich diese Beziehungen im Laufe der Zeit verändern. Es ist jetzt in einer interessanten Phase. Mein Vater ist in seinen 70ern und sicherlich keineswegs gebrechlich, aber in einem neuen Kapitel seines Lebens. Für mich, in meinen Vierzigern, gibt es in meinem Kopf eine Art eingebautes Verlangen, aufzusteigen und die Art väterlicher Aushängeschild der Familie zu sein und sicherzustellen, dass es ihm gut geht und Mama in Ordnung ist. Diese natürliche, fast ständige Weitergabe von Verantwortlichkeiten und Erfahrungen ist auch eine wunderbare Veränderung in der Familienzusammensetzung.
Nach einer langen Pause und einem Kreuzen der Beine fährt Law fort: Da meine Eltern beide Waisen waren, ist dies für unsere Familie neu. Großeltern zu sein ist außergewöhnlich, weil sie nie Großeltern hatten und ich keine Großeltern hatte. Ich hatte eine unberechenbare Beziehung zu den [Adoptiveltern] meines Vaters, die viel älter waren und starben, als ich noch recht jung war. Die Law-Familie erfindet sich also gerade irgendwie selbst. Es beginnt bei meinen Eltern. Das sind alles neue Sachen.
Law erhebt sich gedehnt und sieht sich noch einmal lange bei Hirst um Cytosin-5-H die über unseren Plüschsitzen hängt. Dann schaut er nach unten und sagt, ich glaube, ich schreibe meinem Sohn einen Brief. Als er in seinem scharfen schwarzen Anzug über die Bordell-Bar des Tony Hotels schlendert, wandert sein linkes Hosenbein ein wenig und gibt ein paar Zentimeter verletzliche Haut frei.ν
