„Sonic the Hedgehog“ ist ein wundersamer Erfolg, alles in allem

Etwa in der Mitte gibt es eine Szene Sonic the Hedgehog Das findet auf der Spitze der Transamerica Pyramide von San Francisco statt. Jim Carreys unheimlicher Schnurrbart Dr. Robotnik versucht, die Titelfigur mit Hilfe einer Armee tödlicher Drohnen wegzublasen. Er bemerkt die Zuversicht seines Gegners, eine Eigenschaft, die er oft mit Intelligenz verwechselt.

Dann, vielleicht erkennend, dass solche Beobachtungen in Situationen wie dieser überflüssig sind, beschließt der despotische Erfinder, weiterzumachen. Die Zeit des Redens ist vorbei, erklärt er mit manischer Präzision. Jetzt ist es an der Zeit, Knöpfe zu drücken!

Wie ein Filmwunder oder zumindest eine unerwartete Überraschung drückt diese Adaption des beliebten Sega-Videospiel-Franchise, das vor fast 30 Jahren als direkter Angriff auf Nintendos springenden Klempner Mario gestartet wurde, weitgehend die richtigen Knöpfe right – und das sogar in der richtigen Reihenfolge.

Regie Jeff Fowler, der nach der Regie des Oscar-nominierten Kurzfilms 2004 sein Spielfilmdebüt gab Gopher gebrochen, der Film strahlt einen lockeren Charme und Freundlichkeit aus. Seine Fröhlichkeit und sein unbeschwerter Sinn für Spaß tragen viel dazu bei, den Zynismus und den glatten Hucksterismus auszugleichen, der in diese Art von Unterfangen gebacken ist und die – selbst wenn Sie die unkomplizierte Anziehungskraft genießen – nie vergessen lässt, dass es sich um eine Produkteinführung handelt Kino.

Der Film spielt ein Lippenbekenntnis zur Bedeutung der menschlichen Verbindung – der Konflikt wird ausgelöst, als Sonic (Stimme und Gesichtsbewegungen von Ben Schwartz, Parks und Erholung ‘s Jean-Ralphio) wird durch seine Isolation existenziell deprimiert und verursacht versehentlich einen Stromausfall im pazifischen Nordwesten. In Wahrheit geht es dem Film im Kern um den Komfort und die Freude, die wir in Produkten finden. Ob Restaurantketten (Olive Garden), Sneaker (Pumas), Websites (Zillow) oder Videospiele (dieses können Sie erraten), Sonic the Hedgehog sehnt sich danach, nur ein weiteres unbedrohliches, schnelles und effizientes neues Objekt zu sein – wie es ständig Tropfen nennt. Im Großen und Ganzen gelingt es.

Der Film funktioniert hauptsächlich, weil sein kleines Ensemble von Spielern gut ausgewählt und in eine Position gebracht wurde, um zu gedeihen. Als Tom Wachowski, der Kleinstadt-Cop von Montana, der sich danach sehnt, in der Großstadt Eindruck zu machen, wirkt James Marsden sowohl albern als auch standhaft; Tika Sumpter als seine Tierarztfrau verleiht den menschlichen Helden eine eiserne Entschlossenheit. Carreys gezuckerter und manchmal surrealer Slapstick (manchmal läuft er wie ein Roboter, nur weil es lustig ist und er ist gut darin) ist gealtert wie ein feiner Twinkie: Er ist genauso frisch wie 1994.

Trotz seiner enormen Kräfte wirkt Schwartz’ Sonic als charmantes und nicht bedrohliches Mann-Kind. (Seine Höhle ist mit den Verkehrsschildern und dem Sitzsack eines Aufenthaltsraums im Keller geschmückt, in den man nach dem College verlegen mietfrei einziehen könnte.) Lustig oder stirb und HochschuleHumor Tierarzt verleiht dem blauen Außerirdischen die manische Freundlichkeit eines TV-Pitchman oder Karnevalsschreiers.

Und wie er optisch abschneidet – nach einer desaströsen Reaktion auf den Originaltrailer , der Charakter wurde neu gestaltet und der Film verzögert. Nun, wir wissen jetzt, wie es ist, einen Film mit einem hochrangigen Skee-Ball-Preis zu sehen. In diesem Fall gelang es den Filmemachern, ein Stofftier erfolgreicher zu bewegen als beispielsweise die Filmemacher hinter dem letzten Sommer Der König der Löwen konnten fotorealistische Bewohner der afrikanischen Savanne auswringen .

Fowlers Film, geschrieben von Pat Casey und Josh Worm Miller (sie haben sich für die kurzlebige Fox-Animationsserie zusammengetan) Golan der Unersättliche) Er hat die Gewissheit, genau zu wissen, was er zu sein versucht, was im Alter von Dolittle , ist beeindruckend. Selbst wenn man sich mit potenziell schwerwiegenden Themen wie staatlich geförderter Drohnenkriegsführung und situativer Depression auseinandersetzt, Sonic the Hedgehog verliert nie seinen beschwingten Sinn für das Geschichtenerzählen.

Wenn es darum geht, ein familienfreundliches potenzielles Franchise zu starten, funktioniert diese Art von Selbstvertrauen genauso gut wie Kunst oder Intelligenz. Wie der teuflische Dr. Robotnik hilfreich betont, ist es so gut wie nicht zu unterscheiden.