Kräftig, aber hirnlos, ist Pearl Harbor ein weiteres aufgedunsenes, unverantwortliches Beispiel der Geschichte laut Disney - ein lahmer Moloch, der die Fakten verfälscht, die Sinne angreift und einen blind, taub und seelenlos macht. Es ist ein unglaublich teurer, 140 Millionen Dollar teurer, dreistündiger Wandteppich aus fahnenschwingendem, patriotischem Martyrium, der schamlos aus jedem Kriegsfilm stiehlt, der jemals über den schicksalhaften Morgen des 7. Dezember 1941 gedreht wurde, als Japan einen Luft- und Seeangriff auf Hawaiis Pearl startete Harbour, der zum Tod von mehr als 3.000 Soldaten und Zivilisten sowie zur Zerstörung der US-Pazifikflotte führte und Amerikas Eintritt in den Zweiten Weltkrieg markierte. Die wahre Geschichte von Pearl Harbor ist eine Geschichtsstunde, die ein gebildeteres und verantwortungsbewussteres Team von Schöpfern verdient als Produzent Jerry Bruckheimer (Top Gun), Hack-Drehbuchautor Randall Wallace (Braveheart) und Regisseur Michael Bay, der Schlock-Jock hinter so trashigen Actionfilmen wie Armageddon und The Rock. Nur in Hollywood konnten so viele unbegabte, unsensible Menschen dazu ermutigt werden, so viel Geld zu verschwenden, um ein wichtiges Kapitel des amerikanischen Erbes im Namen der Gier des Showbusiness zu entweihen.
In einem künstlichen und offensichtlich offensichtlichen Versuch, die epischen Schlachten von Saving Private Ryan mit der umfassenden Romantik der Titanic zu kombinieren (und vielleicht einige Oscars für Exzess, wenn nicht Originalität zu gewinnen), kommt Pearl Harbor in drei Abschnitte. Der erste Abschnitt zeichnet das Leben von Rafe (Ben Affleck) aus Tennessee nach, der Wochenschau-Aufnahmen von Hitlers Armeen mit idyllischen Aufnahmen eines unschuldigen Amerikas, das zu Big-Band-Swing-Musik zittert, um uns ein Gefühl für Zeit und Ort zu vermitteln, ) und Danny (Josh Hartnett), die im Sommer 1940 ihren Flugträumen von Loopings und Barrel Rolls zum US Army Air Corps folgen. Rafe verliebt sich in eine Krankenschwester namens Evelyn (Kate Beckinsale), sobald sie eine Nadel in den seinen süßen Hintern, lässt sie aber mit Mondgesicht und Sternenaugen zurück, als er sich freiwillig zum aktiven Dienst bei der Royal Air Force meldet, um in der Luftschlacht um England zu kämpfen. Während diese betäubende Seifenoper dröhnt, schafft es Rafe – die die Buchstaben auf einer einfachen Optikerkarte nicht lesen kann – immer noch vor einem britischen Pub literarische Liebesbriefe zu verfassen, während Evelyn ihre aus der sicheren Zone eines hawaiianischen Strandes mit Bougainvillea im Haar schreibt write .
Nachdem Rafe im Atlantik abgeschossen wurde, tauschen Evelyn und Danny in ihrer Trauer Körperflüssigkeiten aus, in der Annahme, dass er tot ist. (Als ob ein dreistündiger Film Ben Affleck in der ersten halben Stunde umbringen würde!) Stellen Sie sich ihren Schock vor, als Rafe durch eine romantische Gardinengaze ankommt, die sanft im Wind weht, und feststellt, dass sie seine Laken hinter seinem Rücken befleckt haben , jeder Kuss und jede reumütige Träne, begleitet von Streichern und himmlischen Hosanna-Chören in der Höhe. Während die Jungs – die sich mehr zu lieben scheinen als die blanke und magersüchtige Evelyn – in einem Barroom-Set, das den in der weit überlegenen Pearl-Harbor-Saga From Here to Eternity dupliziert, austoben, schneiden wir direkt auf einen japanischen Bösewicht ab Charlie Chan-Film, der stoisch sagt: Der Aufstieg und Fall unseres Imperiums steht auf dem Spiel. Wenn Sie sich fragen, was das alles mit der Bombardierung von Pearl Harbor zu tun hat, sind Sie nach 80 Minuten prallem Melodrama, das nie im Entferntesten glaubhaft ist, bereit für Abschnitt zwei.
Der Actionkram, für den Michael Bay berühmt ist, ist fast so schräg wie die wenig überzeugende Dreiecksbeziehung unter den Bananenstauden. Bevor die matschigen Geigen lange genug verklingen, damit Evelyn die Nachricht von ihrer Schwangerschaft verkünden kann, nähern sich die japanischen Kampfpiloten im Morgengrauen zu Trommeln, wie eine Kriegspartei der Comanchen, die auf den Wagenzug zusteuert. Wie ein schlafender Tiger erhebt sich Mr. Bay aus seinem Schlummer mit Tableaus von Gemetzel, die alle Register ziehen: Hunderte von Männern rutschen von den Seiten brennender Schiffe, Patienten werden in Krankenhausbetten lebendig verbrannt, Ärzte geben Bluttransfusionen mit Coca-Cola Flaschen, Krankenschwestern markieren mit ihrem Lippenstift die Stirn von Patienten, die bereits Morphium erhalten haben.
Abgesehen von ein oder zwei isolierten Momenten (Hände sterbender Seeleute, die unter dem Rumpf eines Schiffes gefangen sind, strecken sich von einem Gitter aus, um Mr. Afflecks Hände zu halten, bevor sie schlaff werden; Ms. Beckinsale reißt ihre Nylons ab, um sie als Tourniquet zu verwenden), diese schwindelerregenden Bilder fassen nie das Herz. Durch die Luft geschleuderte Leichen wie Tinker Toys kommen der emotionalen Beteiligung oder dem tragischen Verlust in Saving Private Ryan nicht nahe. Sicher, die digitale Technologie macht es jetzt möglich, eine Bombe aus der Sicht der Bombe bis zu ihrem Ziel zu verfolgen, während Hunderte von entsetzten Menschen im Ansturm zerquetscht werden, um zu entkommen. Aber Mr. Bay interessiert sich weniger für das Heldentum von Terry and the Pirates von Rafe und Danny, die in Hula-Shirts gekleidet sind, während sie sieben japanische Flugzeuge abschießen. Trotz der Stunts ist die 35-minütige Angriffssequenz ein Durcheinander aus Blitzeinschlägen und ohrenbetäubenden Feuerwerkskörpern. Als sich der Rauch verzieht, glaubt Evelyn, dass es Zeit ist, Rafe zu sagen, dass sie Dannys Baby bekommen wird: Ich wusste es nicht, bis du aufgetaucht bist – und dann passierte all das! Das Publikum übertönt endlich den Soundtrack – vor Lachen. Es ist klar, dass es Zeit für Abschnitt drei ist.
In der dritten Stunde von mehr als drei Tagen entfaltet Franklin D. Roosevelt (ein nicht wiederzuerkennender Jon Voight) seine gelähmten Beine, erhebt sich in einem Ausbruch von amerikanischem Patriotismus und fordert sein Kabinett heraus, diesem unmöglichen Akt der Tapferkeit gerecht zu werden Bomben auf Tokio. In ärgerlicher Missachtung der Zeit ist es jetzt 1942 und obwohl Evelyn immer noch die Größe einer Quonset-Hütte hat, verlassen Rafe und Danny sie erneut, um sich mit Colonel James Doolittle (Alec Baldwin) in einem Vergeltungs-Selbstmordkommando mit 16 Flugzeugen, die über den feindlichen Linien geht bald der Treibstoff aus, während Evelyn abwartet, welcher der Männer ihr Baby aufzieht. In einer letzten Umarmung, als sich die Japaner den abgestürzten Piloten mit Maschinengewehren nähern, sagt Rafe: „Du kannst nicht sterben – du wirst ein Vater“, und Danny antwortet: Nein, das bist du.
Es gibt noch mehr, aber wer kann es ertragen? Ich für meinen Teil konnte es kaum erwarten, nach Hause zu meiner Videosammlung zu kommen und 30 Seconds Over Tokyo anzusehen, eine viel bessere (und unendlich weniger gefälschte) Darstellung von Doolittles Raid, mit dem zusätzlichen Bonus von Spencer Tracy und Van Johnson im Handel . Im Epilog teilt uns Evelyn mit, dass ihre tapferen Männer und ihre Selbstmordmission der Wendepunkt im Zweiten Weltkrieg waren – eine Nachricht, die für die überlebenden Veteranen von Guadalcanal, Bataan, Midway, der Ardennenoffensive ein Schock sein muss und die Invasion der Normandie. In dem Durcheinander aus gemischten Absichten und verpassten Gelegenheiten scheint es fast wie eine nachträgliche Besetzung von Cuba Gooding Jr. in der kleinen Rolle der echten Heldin Dorie Miller, der Navy-Köchin, die als erster schwarzer Amerikaner das Navy Cross gewann. Es ist eine Rolle, die der, die er in den letzten Men of Honor gespielt hat, so ähnlich ist, dass sie kaum als Dehnung wahrgenommen wird. In einer ähnlichen Vergeudung von Talent taucht Dan Aykroyd von Zeit zu Zeit als Geheimdienstoffizier auf, der das Pentagon warnt, dass die Japaner unterwegs sind, aber niemand hört zu. Die Moral in diesem Film ist, wenn es eine gibt, immer Dan Aykroyd zu vertrauen. Er weiß Dinge.
Selbst bei den beeindruckenden Actionsequenzen könnte man meinen, dass jemand Bedenken wegen eines so von Klischees durchsetzten Drehbuchs gezeigt hätte, dass das Publikum die Zeilen vor den Schauspielern sagt. In Pearl Harbor mag es den Stars an Charisma fehlen, aber das ist keine Entschuldigung dafür, sie wie typische Disney-Produktplatzierungen aussehen zu lassen. Kate Beckinsales Evelyn ist so zurückhaltend und schlaff gezeichnet, dass man sie nicht von den anderen Krankenschwestern unterscheiden kann. Ben Affleck macht seine übliche großspurige, arrogante Routine, und Josh Hartnett ist ein verwundetes 8×10-Glanzlicht. Beide sind hübscher als das Mädchen, das sie beide lieben; der Unterschied ist, dass Mr. Affleck ernstere Mascara trägt. Für einen Film im Retro-Design der 40er Jahre raucht niemand viel, und der düstere, tonsillenzerstörende Popsong, den Faith Hill während des endlosen Abspanns verstimmt hat, macht jeden Anspruch auf Authentizität der Zeit zunichte. Das Bruckheimer-Bay-Team kann man jetzt hören: Lasst uns gleich einen Oscar-Anwärter für den besten Song einwerfen.
In Pearl Harbor werden Millionen von Bomben abgeworfen. Sie hätten die größte Bombe von allen auf den Film selbst werfen sollen.
Susannah McCorkle und der Blues
Der tragische Tod von Susannah McCorkle, einer gebürtigen Kalifornierin, die Eleganz, Perfektionismus und Ordnung in die Turbulenzen des Jazzgesangs brachte und die Kabarettwelt im Sturm eroberte, hat mich mit überwältigender Traurigkeit erfüllt. Aus dem Fenster im 16. Stock ihrer Wohnung in der West 86th Street sprangen in der frühmorgendlichen Dunkelheit des 19. Mai ungewöhnlich heftige letzte acht Takte für eine Darstellerin, die sich durch Anmut, Selbstbeherrschung, sonniges Gemüt und eine obsessive Abscheu vor allem auszeichnete ungeordnet. Die schwindende Welt der anspruchsvollen populären Musik trauert um einen großartigen und einzigartigen Stylisten. Aber für ihre Freunde ist der Verlust viel größer, als Worte beschreiben können.
McCorkle hatte eine unheimliche Art, instinktiv zu wissen, wenn andere Leute in Schwierigkeiten waren. Bei jedem persönlichen und beruflichen Rückschlag in meinem Leben war sie die erste Person am Telefon, die Trost, Kraft und eine breite Schulter zum Anlehnen bot, aber sie fand nicht die inneren Ressourcen, um die Dämonen zu besiegen, die sie selbst herausforderten -Vertrauen. Diejenigen von uns, die durch ihre Freundschaft gesegnet wurden, fühlen sich wie Versager, doch sie behielt ihre eigene Depression für sich. Sie waren wirklich zwei Leute. Die erste war eine vollendete Künstlerin mit tadellosem Musikgeschmack, die spektakuläre Lieder sang, ohne all die langweiligen, improvisierten Anmaßungen, die Jazzsänger unhörbar machten, ihr Handwerk ständig verfeinerten, fünf Sprachen fließend sprach, brillante Artikel und Kurzgeschichten schrieb, 17 Alben aufgenommen und war religiös aufmerksam auf Ernährung und Bewegung. Die zweite war eine unsichere Kinderfrau aus einer dysfunktionalen Familie mit einer Vorgeschichte von psychischen Erkrankungen, die ihr Leben damit verbrachte, nach Liebe zu suchen, eine unabhängige Feministin, die sich immer noch nach Romantik sehnte, eine verletzliche Stylistin, die von einem großen öffentlichen Publikum nicht geschätzt wurde, eine geborene Pflegerin ohne einer zu pflegen.
Unsicher über ihre Zukunft als Sängerin, unfähig mit den krassen und vulgären Idioten der Kabarettwelt umzugehen, plötzlich ohne Arbeit und mit beruflichen Rückschlägen konfrontiert, fand sie sich isoliert und verlor den Bezug zur Realität. Es gibt noch viel mehr, aber unter dem Strich konnte sie die groben Umwege, die ihr Leben und ihre Arbeit genommen hatten, nicht mehr bewältigen. Auf ihre akribische Art hat sie diese Welt in Ruhe gelassen und uns von den Texten zu Me and the Blues verfolgt, einem Song von Harry Warren, den sie von einer alten Mildred Bailey-Platte gelernt und auf ihrem ersten Soloalbum aufgenommen hat: I'm goin' down and erzähle dem Fluss meine Sorgen …. / Kann nicht weiterleben, wer würde weiterleben, wenn sie in meinen Schuhen wären …. / Das ist ein Weg sicher, mich und den Blues zu trennen.
Auf Wiedersehen, Susanna. Sie sind jetzt an einem glücklicheren Ort, an dem keine sauren Töne zu hören sind und die Hoffnung ewig ruht, aber Sie haben den Rest von uns mit eigenem neuen Blues zurückgelassen.
