Jason Blum stimmt nicht mit 99% des Hollywood-Denkens überein. Deshalb funktioniert sein Modell.El Pics/Getty Images Jason Blum hat den Tod von Hunderten von Menschen beaufsichtigt – zumindest fiktiv. Als Gründer von Blumhouse Productions und aktiver Hollywood-Produzent hat seine Marke von Mikrobudget-Horrorfilmen Statisten und Hauptfiguren auf immer kreativere Weise entsandt. Teilt , M. Night Shyamalans Pseudo- Unzerbrechlich Prequel, zeigte eine Person mit Superkräften, die an einer multiplen Persönlichkeitsstörung litt und ihre Beute mit kannibalischer Kraft verschlang. Aussteigen , Jordan Peeles von der Kritik gefeierter Sozialthriller , sah, wie wohlhabende weiße Familien ihre Gehirne in junge schwarze Körper implantierten. Währenddessen war Blum im Hintergrund und half Regisseuren dabei, Visionen und Albträume gleichermaßen zu verwirklichen.
Gleichzeitig hat der 51-jährige gebürtige Los Angeleser dazu beigetragen, den modernen konzeptuellen Horror neu zu definieren, und demontiert auch das Wirtschaftsmodell Hollywoods. Während die meisten Studios und Produktionsfirmen ihre Ressourcen in Tentpole-Blockbuster im Wert von 100 Millionen US-Dollar investieren, ist Blumhouse in die andere Richtung gesprintet. Sie drehen selten einen Film für mehr als 10 Millionen Dollar. Der nicht-traditionelle Ansatz hat viel häufiger funktioniert als nicht.
Blum sprach kürzlich mit Braganca über den neuesten Film seiner Firma, Elisabeth Moss’ Der unsichtbare Mann , und wie er Hollywoods Vorurteile über den richtigen Weg, Geschäfte zu machen, in Frage stellt.
Beobachter: Universal hat zuvor versucht, seine klassischen Monsterfilmcharaktere, einschließlich des Invisible Man, als dunkles Universum neu zu interpretieren, das nicht wie beabsichtigt abhob. Wie kam es zu dieser neuen Version?
Jason Blüm: Thier gab es überhaupt keine globalen Gespräche darüber, dass Blumhouse den MonsterVerse wiederbelebt. Ich bin nicht in die Monsters involviert und diese Filme – alte oder neue – es war viel, viel einfacher. Wir haben sieben Filme mit [Autor/Regisseur] Leigh Whannell gedreht und kennen ihn seit 10 Jahren. Er ist einer unserer wichtigsten Filmemacher und einer der talentiertesten Filmemacher, mit denen ich je zusammengearbeitet habe. Er kam zu mir und sagte: Hey, ich habe eine coole Low-Budget-Idee für Der unsichtbare Mann , und ich hörte seine Idee und es klang fantastisch. Dann habe ich meine Partner bei Universal angerufen und gesagt: Hey Leute, ich weiß nicht, was mit Monsters los ist, aber ich habe eine tolle Idee dafür Der unsichtbare Mann im Blumhouse-Stil. Wären Sie ein Spiel? und sie sagten ja.
Sie haben zuvor gesagt, dass Blumhouse nicht viel Vorentwicklung macht und dass die meisten Ihrer Filmideen direkt von den Regisseuren stammen. Es hört sich so an, als wäre das bei Leigh der Fall und Der unsichtbare Mann .
Ja es war. Ich denke, typischer wäre das, was du gesagt hast, wie hey, lass uns herausfinden, was der Invisible Man sein würde, und zu ein paar Leuten gehen und versuchen, es herauszufinden. Aber wir haben es so gemacht, wie wir die meisten unserer anderen Filme gemacht haben, was genau das ist, was Sie erwähnt haben.
Und nur um zu bestätigen, Der unsichtbare Mann ist nicht mit einem der kommenden Monsterfilme in der Entwicklung verbunden?
Ich kenne die anderen nicht, sie können sich miteinander verbinden. Ich habe nichts mit ihnen zu tun. Aber Unsichtbarer Mann die wir veröffentlichen, hat nichts mit anderen Filmen oder MonsterVerse-Filmen zu tun – keine Verbindung.
Diese neue Version mischt weibliche Rachefantasie, Gesellschaftsthriller, Horror usw. Berücksichtigst du bei der Produktion und Vermarktung, welche Art von Film du machst?
Nr. TMeine Überlegung ist, dass ich nach Filmen suche, die beängstigend und lustig sind. Unsichtbarer Mann Ich würde eher in Thriller-Kategorien als in Horror einordnen. Ich denke, es gibt Produzenten, die sagen würden, dass ich einen Film über Bürgerrechte oder einen Horrorfilm über die globale Erwärmung machen möchte, und wir sind nicht diese Produzenten. 
Elisabeth Moss spielt die Hauptrolle in Der unsichtbare Mann .Blumhouse / Universal
Da Regisseure dazu neigen, ihre Ideen zu Ihnen zu bringen, wie sichten Sie alle Konzepte und Pitches und entscheiden, in welche sich eine Investition lohnt?
Auf jeden Fall haben über 50 Prozent davon mit der Arbeit der Person zu tun, mit der ich spreche. Wahrscheinlich haben 60-70 Prozent mit dem zu tun, was sie zuvor getan haben. Und dann müssen das 30-40 Prozent sein – wissen Sie, nicht nur ich und die Firma, sondern die Kreativgruppe liest das so und mindestens ein oder zwei Leute haben das Gefühl, dass sie nicht leben können, wenn wir das nicht schaffen Film. Sie müssen sehr leidenschaftlich beim Geschichtenerzählen sein, und das bedeutet normalerweise, dass sich die Geschichte beängstigend und auch einzigartig anfühlt.
Blumhouse hat sich zu einer sehr gut definierten Marke entwickelt. Aber was unterscheidet Ihrer Meinung nach das Unternehmen von anderen?
Wir haben eine einzigartige Herangehensweise an das Filmemachen. Wir waren sehr diszipliniert, unser Budget niedrig zu halten, damit es nicht so weh tut, wenn wir es verpassen. Wir können weiterziehen, zum nächsten Tag gehen und müssen nicht 10 Leute entlassen. Und wir haben schon lange eine Reihe von Führungskräften im Unternehmen. Wir arbeiten in vielen Fällen immer und immer wieder mit denselben Regisseuren zusammen und haben dieses System, bei dem wir die kreative Kontrolle aufgeben, um das Budget zu reduzieren und die Gebühren für alle zu senken. Und das hat sich als kreatives Erfolgsrezept erwiesen, um qualitativ hochwertige Filme zu machen, die sich anders anfühlen und auch kommerziell sind.
Wie sind Sie zu Ihrem Mikrobudget-Ansatz gekommen und wie stellen Sie sicher, dass jeder Film innerhalb der vom Unternehmen festgelegten monetären Parameter ankommt?
Ich glaube, wie sind wir dazu gekommen: Ich wollte mein eigener Chef sein. Wenn ich einen Schauspieler mochte und er nicht berühmt war, wollte ich den Charakter besetzen können. Ich wollte den Film machen können, in dem die Hauptfigur nach 25 Minuten stirbt. Und solche Dinge können Sie nur tun, wenn die Budgets niedrig sind, was zu Ihrer zweiten Frage führt. Der Grund, warum wir bei niedrigen Budgets diszipliniert bleiben konnten, ist, dass ich keine Lust habe, einen 100-Millionen-Dollar-Film zu machen. Ich denke, 99 Prozent der Hollywood-Produzenten, Regisseure und sogar Schauspieler denken, dass man etwas teurer machen sollte, wenn man Erfolg hat. Und ich glaube nicht, dass das für mich jemals Sinn gemacht hat und ich denke, dass wir deshalb so lange an unserem Modell festhalten konnten. 
Daniel Kaluuya in Aussteigen .Universelle Bilder
Blumhouse bewegt sich aggressiver ins Fernsehen. Welche Vorteile sehen Sie darin, die im Kino vielleicht nicht vorhanden sind?
Unser Fernsehgeschäft wächst. Unser Filmgeschäft ist ziemlich ausgereift. Ich sehe nicht, dass wir mehr als sechs oder so breite Veröffentlichungen pro Jahr machen. Wir haben dieses Jahr sechs große Veröffentlichungen, ich denke, das war es auf der Filmseite. Auf der TV-Seite gibt es viel Raum für Wachstum. Was ich an unserem Fernsehgeschäft für überzeugend halte, ist – ich habe kein Interesse daran, Filme mit großem Budget zu machen – aber es gibt Themen, die ich gerne angehen würde, und Drehbücher, die ich gerne angehen würde, selbst wenn die über der Linie Null ist, ist für ein geringes Budget nicht möglich. Es sind historische Geschichten. Wir haben gerade eine Bürgerkriegs-Miniserie für Showtime namens . gemacht Das Guter Gott Vogel wo Ethan Hawke John Brown spielt. Nun, das ist mit einem geringen Budget nicht möglich. Die Antwort auf Ihre Frage ist also, dass ich mit unserer Fernsehgesellschaft ganz unterschiedliche Geschichten erzählen kann, die ich mit unserer Filmgesellschaft nicht tun kann.
Du hast vorher gesagt dass Blumhouse Vielfalt zeigt, weil es eindeutig wichtig ist, aber auch, weil es ein gutes Geschäft ist. Gibt es andere Möglichkeiten, die Demografie zu erweitern, um zusätzliches gutes Geschäft zu generieren?
ichDenken Sie nur daran, sicherzustellen, dass wir Geschichten von allen verschiedenen Menschen hören. Rassen, Farben, wie auch immer sie sich sexuell identifizieren. Ich denke, das repräsentiert das Publikum und das Publikum will Geschichten über sich selbst. Ich denke, es ist wichtig, dass die Filmemacher und Macher von Shows, mit denen wir zusammenarbeiten, das Publikum repräsentieren, das wir zu bedienen versuchen.
Im Jahr 2018 unterzeichnete Blumhouse einen Acht-Bilder-Deal mit Amazon. Wann können wir damit rechnen, diesen Inhalt zu sehen, und wird er sich überhaupt von der Marke Blumhouse unterscheiden, da er exklusiv gestreamt wird?
Es wird sich für diese Serie und jene einzigartig anfühlen – wir haben bereits mit der Produktion dieser Serien begonnen und einige von ihnen werden noch in diesem Jahr ausgestrahlt.
Aber Sie können nicht sagen, welche?
Nein noch nicht. Noch nicht.
Dieses Interview wurde bearbeitet und verdichtet .
