Reise.Youtube US-Poker um echtes Geld spielen
Journey ist eine ikonische amerikanische Band, von der ich glaube, dass sie für ihren Pop-Appeal überbewertet und für ihren Rock-Chop unterschätzt wird. Im Laufe der Jahre haben mich mitreißende Hymnen wie Separate Ways (Worlds Apart) und Stone In Love eher angezogen als sirupartige Balladen wie Faithfully und Open Arms oder poppige Tracks wie Lovin’ Touchin’ Squeezin’.
Sein Hardrock und Bastler Metall , fühlte ich mich immer von den härteren Melodien angezogen, verliebt in die Mischung aus Steve Perrys gefühlvollem Gesang und Neal Schons leidenschaftlichem Gitarrenspiel. Aber es dauerte bis ich gebeten wurde eine Coverstory über die Band zu schreiben für Goldmine Magazin im Jahr 2004, dass ich mich vollständig in den umfangreichen Katalog der Gruppe vertiefte und in ein ganz anderes musikalisches Reich hineingezogen wurde, das ich bisher nicht wahrgenommen hatte.
Um es klar zu sagen: Journey ist eine großartige Rockband. Aber ich könnte mich um ihre sentimentalen Lieder scheren. Mitreißende Stücke wie Keep On Runnin', Chain Reaction, Be Good To Yourself und Ask The Lonely, deren Refrain einige wahrhaft glorreiche Gesangsharmonien enthält, blasen ihre sanftere Kost weg.
Diese persönlich voreingenommene Einschätzung führt mich zu Feuerprobe , das 1996er Reunion-Album, das die Hit-Making-Gruppe nach einer fast jahrzehntelangen Pause wieder bekannt machte.
Am 22. Oktober 1996 veröffentlicht, war dies ein Album, das eine reiche Palette an Sounds bot. Da waren die überlebensgroßen Nummern wie Message Of Love, One More, Castles Burning und Can’t Tame The Lion; Balladen wie Wenn du eine Frau liebst und sie noch immer weint; und atmosphärische, zurückhaltende Melodien wie Forever In Blue und Colors Of The Spirit, die neuen klanglichen Einfallsreichtum demonstrierten. Obwohl ich sagen würde, dass acht der 15 Tracks auf dem Album großartig sind (es gibt einen versteckten Reggae-ähnlichen Track am Ende), qualifiziert es ihn dennoch als eine meiner Lieblings-Journey-Veröffentlichungen, weil die großartigen Tracks es sind Das stark.
Die klassische Journey-Besetzung von Perry, Schon, Keyboarder Jonathan Cain, Bassist Ross Valory und Schlagzeuger Steve Smith vereint Feuerprobe wurde gut aufgenommen, wurde innerhalb von zwei Monaten mit Platin ausgezeichnet, brachte die Grammy-nominierte Single When You Love A Woman (ugh) hervor und führte zu einer abgebrochenen Tour, die den neuen Schwung der Band zu zerstören drohte.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=7ayXu6OfMDU&w=560&h=315]
Aus gesundheitlichen Gründen (und scheinbar ein bisschen Hartnäckigkeit) entschied sich Perry, eine Hüftoperation zu vermeiden (die er später bekam) und verzögerte die Tour mit der Band kurz nach Erscheinen des Albums, was dazu führte, dass sie später einen Ersatzsänger anheuerten Steve Augieri eine erfolgreiche zweite Phase ihrer Karriere begonnen. Perry verschwand leise aus der öffentlichen Sicht. Fans vermissen ihn immer noch, aber die Band hat weitergemacht.
Fasziniert von der Geschichte hinter der Entstehung des Albums rief ich an Kevin Shirley , der vier Journey-Alben produziert hat, die letzten fünf Iron Maiden-Studioarbeiten, und der Starproduzent von Gitarrist Joe Bonamassa ist.
Als Shirley wegen der Produktion angesprochen wurde Feuerprobe 1995 war er 35 Jahre alt und hatte gerade Silverchairs erfolgreiches Debütalbum in Angriff genommen. Er erzählt mir, dass der legendäre Manager Irving Azoff und A&R-Guru John Kalodner einen großen Plan für Journey hatten, um sich wieder zu vereinen, ein neues Album aufzunehmen und eine erfolgreiche Tour zu starten. Sie entschieden sich für Shirley und nicht für etabliertere Namen, nachdem Kalodner ihn empfohlen hatte. Die Band war definitiv bereit zu gehen. Sie hatten innerhalb von zwei Wochen ein Dutzend Songs geschrieben und bewiesen, dass der Funke neu entzündet war.
Shirley begann gegen Ende 1995 mit dem Quintett zu arbeiten, und er gibt zu, dass die Situation am Anfang etwas schwierig war.
Ich habe sie zu viel geprobt, erinnert er sich. Ich weiß, dass auf all den frühen Alben – wie die meisten dieser Bands in den späten 70er und frühen 80er Jahren – die Band die Songs live spielte, sie verfeinerte und eng wurde. Es gibt einige magische Elemente, die mit dem natürlichen Feeling einer Band passieren. Wenn Sie beginnen, Computer in die Gleichung einzubringen und die ganze Nacht Dinge zu zerschneiden und Dinge zu quantisieren, können sie sehr allgemein werden. Ich wollte, dass die Band so spielt, als ob sie live gespielt hätte, also haben wir ungefähr sechs Wochen geprobt, und als wir fertig waren, hatten wir jeden einzelnen Drumfill und jeden einzelnen Gitarrenlick durchgesehen. Sie wurden wütend, aber es war großartig.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=idE1lsqG2Vc&w=560&h=315]
Shirley merkt an, dass die Arbeit unter solch strengen Bedingungen bedeutete, dass sich die Studio-Sessions nicht darauf konzentrierten, Teile auszuarbeiten, sondern nach magischen Takes zu suchen. Einige Songs, wie der von Streichern durchtränkte Hit When You Love A Woman, waren vollständige Performances, ohne dass verschiedene Takes bearbeitet wurden. Es war Journey, die live spielte und Schön, die live spielte.
In Bezug auf die Aufnahme Feuerprobe 's härteren Tracks, fand Shirley es schwieriger als das weichere Material der Band, weil sie sich in meinem Bauch nicht wie eine Heavy-Rock-Band anfühlen, gibt er zu. Ich nehme den Spielern nichts weg, aber wenn ich mit einer härteren Band arbeite, ist es einfach, weil sie einfach so spielen. Steve Smith ist ein großartiger swingender Schlagzeuger, aber er klingt nicht wie Ian Paice. Um ehrlich zu sein, fand ich das schwere Zeug viel schwieriger zu bewältigen. Ich denke, wenn man sich mit dieser Band auf die melodische Seite der Dinge konzentriert, klingen die Dinge natürlich großartig.
Wenn ich meine felsige Analyse von Journey anbiete, antwortet Shirley: Du redest da über persönlichen Geschmack, denn wie viele Menschen haben ihre Jungfräulichkeit durch „Faithfully“ und „Open Arms“ verloren? Ich kann sagen, dass Neal viele Lamborghinis und Ferraris und Bentleys hat, die man direkt diesen beiden Songs zuordnen kann. Wenn du ihnen das wegnehmen willst, wirst du viel vom Erfolg von Journey nehmen. Neal steht da hoch und macht immer noch die Songs. Er spielt immer noch „Open Arms“ und wirbelt auf der Bühne wie eine Ballerina herum. Es sind große Lieder.
VH1s Hinter der Musik Special auf Journey im Jahr 2001 enthüllte einen Zusammenprall persönlicher und künstlerischer Unterschiede zwischen dem Gitarristen Neal Schon und Steve Perry: dem Rocker und dem Schlagersänger.
Shirley räumt ein, dass das Duo kreative Spannungen hatte, stellt jedoch fest, dass dies nicht die einzige Situation innerhalb der Band war. Neal und Jon sind wie Brüder, die sich lieben, aber Jon schreibt Popsongs und Neal wollte schon immer Van Halen sein, bemerkt Shirley. Daran ist auch unter ihnen kein Geheimnis. Wenn wir im Studio sind, ist es sehr frustrierend. Jon kann etwas mitbringen, eine sehr Hook-geladene Ballade, und Neal wird sagen: „Das will ich nicht spielen. Ich bin nicht in einer Band, die solche Sachen spielt.“
Diese kreative Spannung war auch für ihn als Produzent schwer zu bewältigen. Sie haben übrigens eine Fangemeinde, die ist ziemlich viel 50 und älter und das ist die Art von Dingen, die sie genauso mögen wie die Rock-Sachen, sagt Shirley. Eines der seltsamen Dinge ist, dass Neal melodische Leadgitarre besser spielt als jeder andere jemals, und dennoch scheut er sich davor, weil er auffällig, theatralisch und schnell sein möchte. Ich dachte, wir haben gute Arbeit geleistet [2008] Offenbarung dieses Gleichgewicht zwischen ihnen zu managen. 
Reise.Screenshot/YouTube
Nach dem Feuerprobe wurde 1996 in den Gegenden von L.A. und San Francisco aufgenommen, John Kalodner fragte Shirley, ob er das Album von jemand anderem mischen wollte, und der Produzent wählte George Massenburg, einen seiner Lieblingsingenieure aller Zeiten.
George kam herein und mischte das ganze Album, aber die Band entschied, dass sie meine Rough-Mixes lieber mochten, erinnert sich Shirley. Massenburgs Mischungen aus When You Love A Woman und Easy To Fall machten den letzten Schnitt, aber den Rest übernahm Shirley. Wir haben die ganze Platte irgendwo von George Massenburg gemixt, die noch nie veröffentlicht wurde. Ich weiß nicht einmal, ob ich eine Kopie habe.
Die Gesamterfahrung, die Shirley beim Aufnehmen hatte Feuerprobe war toll. Ich bin jeden Tag mit Steve Perry in seinem Auto gependelt, erinnert sich der Produzent. Er hat mich vom Hotel zum Studio gefahren. Es war eine sehr positive Erfahrung. Es war sehr kreativ. Vielleicht hatte ich einen Streit, bei dem ich rausging und wegfuhr. Generell war es eine total positive Erfahrung. Am Ende der Aufnahmesession hatten wir eine Auszeichnung, eine Ballerina namens Prima Donna Award. Es gibt ein Bild von uns allen, die diesen Prima Donna Award halten. Ich bekam eine Stimme und Steve bekam fünf. So wurde er mit der Prima Donna der Session ausgezeichnet.
Nach seiner Veröffentlichung wird das 75-minütige Feuerprobe war ein Erfolg für Journey. Das Album erreichte Platz 3 der Top 200 Alben-Charts. When You Love A Woman erreichte Platz 12 und erhielt später die erste Grammy-Nominierung der Gruppe für die beste Pop-Performance eines Duos oder einer Gruppe. Das Album wurde mit Platin für den Verkauf von einer Million Exemplaren ausgezeichnet. Es waren nicht die Multiplatin-Zahlen vergangener Tage, aber die Band war definitiv zurück. Ein starker Tournee hätte diese Verkäufe steigern können.
Dann haben sich die Dinge zum Schlechteren gewendet. Die geplante Tour wurde verschoben, weil bei Perry eine degenerative Knochenerkrankung diagnostiziert wurde, die eine Hüftoperation erforderte, die er nicht machen wollte, wenn er es vermeiden konnte, und die Band wartete darauf, dass er für eine erfolgreiche Welttournee bereit war. 
Steve Perry.Screenshot/YouTube
Nach vielen Monaten des Wartens ohne Planänderung ihres Frontmanns suchten sie einen Ersatzsänger und fanden Steve Augieri, der 1998 offiziell zu Perrys Nachfolger ernannt wurde, und machte sich dann auf den Weg zu großem Erfolg. Augieri sang das Material gut und klang wie sein Vorgänger. Shirley hat mit ihnen ein Album aufgenommen ( Ankunft ), das 2001 veröffentlicht wurde und die Band im Radio am Leben hielt. Nach zwei weiteren Veröffentlichungen und dem Abgang von Augieri im Jahr 2006 sind sie weiterhin eine erfolgreiche Ziehung mit einem zweiten offiziellen Ersatzsänger Arnel Pineda .
Jenseits ihrer Arena-füllenden Wiederbelebung, mit all dem Potenzial, das am nächsten wieder zum Leben erweckt wird Feuerprobe , fragen wir uns immer noch, was wohl gewesen wäre, wenn Perry gesund gewesen wäre und die Band in der Lage gewesen wäre, so zu touren, wie sie es sich gewünscht hatte.
Ich denke, die Tour sollte [1996] stattfinden, erinnert sich Shirley. Sie hatten sich für die Tour angemeldet und dann fiel alles auseinander. Soweit ich weiß, hat Irving [Azoff] diesen Plan auf die Eagles übertragen. Sie haben das gemacht Langer Weg aus Eden Tour [von 2008 bis 2011] und das katapultierte sie zu Mega-Superstars, was wirklich der Plan von Journey war.
Es steht außer Frage, dass Steve [Perry] einer der großartigsten Sänger aller Zeiten ist. Es ist sehr schwierig, ein High-Tenor-Sänger zu sein, der mit zunehmendem Alter nicht mithalten kann. – Produzent Kevin Shirley
Seit dieser Zeit hat Perry tief gelegt. Keine Tour, kein neues Album, kaum eine Welle, obwohl angeblich ein neues Soloalbum in Arbeit ist. Erst nach einigen kurzen Live-Auftritten 2014 mit The Eels kehrte er, wenn auch leise, ins Rampenlicht zurück. Natürlich haben einige postuliert, dass er einfach nicht mehr das Zeug dazu hat.
Ich sag dir was, Steve kann singen, kontert Shirley. Es steht außer Frage, dass Steve einer der großartigsten Sänger aller Zeiten ist. Es gibt etwas, das sehr schwierig ist, ein High-Tenor-Sänger zu sein, der mit zunehmendem Alter nicht mithalten kann. Er stellt fest, wie Robert Plant die Veränderung seiner Stimme angenommen hat und mit Projekten wie . aufblüht Sand aufziehen , sein Americana-Album mit Allison Krauss.
Ich denke, das Problem ist, dass die Journey-Fans immer wieder mit dem, was sie das „schmutzige Dutzend“ nennen, beworfen werden, den wirklich großen Hits, die sie wie „Faithfully“ und „Open Arms“ hatten, behauptet Shirley. Die Leute erwarten, sie zu hören, und im Gegensatz zu anderen Bands wie Iron Maiden, die rausgehen und neues Material spielen, gehen Journey im Allgemeinen einfach raus und machen eine Reihe von Hits. Ich glaube, das war für Steve nicht einfach, um ehrlich zu sein. Seine Stimme ist definitiv reicher geworden und er hat ein langsames Vibrato entwickelt, da seine Stimmbänder gealtert sind, und ich denke, viele Fans verzeihen das nicht. Sie könnten sich das ansehen und denken, dass er es vielleicht nicht schafft, aber eigentlich ist seine Stimme so gut wie immer, außer dass sie sich verändert hat. 
Reise.Screenshot/YouTube
So führen Sie die kostenlose Rückwärtssuche durch
Der Produzent erinnert sich, gehört zu haben, dass Perry einige negative Rückmeldungen zu seinem sich über eine halbe Million Mal verkauften Soloalbum von 1994 erhielt Aus Liebe zur seltsamen Medizin , das seine erste seit einem Jahrzehnt war und nicht so gut abgeschnitten hat wie sein Doppelplatin-Vorgänger Straßengespräch . Er vermutet, dass der Sänger sich selbst ein wenig in Frage gestellt hat, vielleicht sogar zum Zeitpunkt des Reunion-Albums.
Für mich steht außer Frage, dass seine Stimme so gut war wie immer, und wenn überhaupt, hätte er sie meiner Meinung nach ein wenig mehr annehmen sollen, sagt Shirley. Es wird unter dem Journey-Banner immer schwierig sein, nicht diesen High-Tenor-Gesang zu haben, aber ich denke, die Fans wären nachsichtiger gewesen.
Shirley berichtet, dass er immer noch ein gutes Verhältnis zur Band hat und regelmäßig mit Schon spricht, und dass er in der Vergangenheit gerne mit ihnen zusammengearbeitet hat.
Ich glaube, sie haben einen veralteten Überblick über die Plattenindustrie, gesteht der Produzent. Sie schauen sich an, welche Einnahmen aus Verkäufen in Bezug auf Budgets erzielt werden, um Rekorde zu machen, und das Modell hat sich geändert. Einige Leute haben das angenommen, wie Iron Maiden und Joe Bonamassa, und einige Leute wie sie haben es noch nicht ganz angenommen. Sie leben immer noch in dem Land, in dem sie 10 Millionen Platten verkauft und Geld von ihnen bekommen haben. Ich weiß nicht, ob wir noch eine Platte machen. Wir haben es sicherlich erst Anfang des Jahres besprochen, und ich würde es gerne tun, besonders mit Steve Smith [zurück am Schlagzeug]. Aber jetzt liegt es wirklich an ihnen.
Bryan Reesmans erstes Buch Bon Jovi: Die Geschichte kommt an1. Novemberüber Sterling Publishing.
