Aktualisieren: Leonard Cohen starb am 7. November.
Der Sonntagabend markierte den Beginn von Shemini Atzeret, einem jüdischen Feiertag, der das Ende des Erntedankfestes Sukkot feiert. Während Sukkot das Ende des Erntejahres bedeutet, markieren Schemini Atzeret und seine Feier der Simchat Tora den Abschluss der Tora-Lesungen des Jahres, der ursprünglichen fünf Bücher Moses, aus denen das Alte Testament besteht.
Wie passend, dass Leonard Cohen uns mit seinem 14. Musikalbum segnen würde, Du willst es dunkler , kurz bevor die Ernte zu Ende war und die Schriftrollen zurückgespult wurden. Dass es an einem Freitag ankam und den Schabbat mit einem schwachen, aber heiligen Schein einläutete, passt auch.
Cohens neueste Liedersammlung ist eine Zusammenfassung der beständigsten Bilder des Dichters, seiner erleuchteten Worte, geformt in Untersuchungen der Seele und des Körpers, des Heiligen und des Profanen. Er sitzt wieder an einem Tisch, ein häufiges Bild in seinen Liedern, nur um den Tisch ein paar Lieder später zu verlassen. Er tanzt langsam durch einen weiteren Walzer aus der Zeit, als der Rock 'n' Roll noch jung war, und untergräbt die Botschaft junger Hingabe mit seinen grimmigen, späten Reflexionen.
Und am Ende des Albums hat er jede Verliebtheit in Artefakte weggeworfen, von den Ruinen und Altären, die seine klassischsten Erkundungen der biblischen Rechtschaffenheit bevölkert haben, bis hin zu dem unheiligen Einkaufszentrum, das heute solche Rechtschaffenheit definiert.
Über dieser Sammlung lauern immer noch seine religiösen Lorbeeren, obwohl sie bedroht sind. Wir befinden uns im Geist eines Mannes, der seine Spiritualität so eng mit der Schönheit der Form eines Liebenden verknüpft hat, aber jetzt fehlt die Form in seinem Leben und wird durchgehend betrauert. Das ist Vintage Cohen auf diese Weise, der junge Dichterprinz von Montréal, der mit seiner Einsamkeit in asketischer Ehrfurcht und fast klösterlicher Nachdenklichkeit sitzt. Ich habe mich schon immer zu dieser asketischen Lebensweise hingezogen, sagte Cohen 1969 zu Michael Harris. Nicht weil es asketisch ist, sondern weil es so ist ästhetisch . ich magkahle Räume.
Wieder in der Einsamkeit gefangen, spielt der Meister allein.
Wir haben uns vorstellen können, wie Cohen seinen Morgen damit verbringt, in Armani-Anzügen zu meditieren, seine Nachmittage mit der Muse zu ringen, seine Abende in Cafés zu sitzen, wo er isst, trinkt und gefühlvoll, aber kokett mit den hübschen Lerchen der Straße spricht, schrieb der große Autor Tom Robbins in einer '95-Hommage an Cohen. Möglicherweise handelt es sich um ein verzerrtes Porträt. Das Apokryphe hat jedoch eine besondere Art von Wahrheit.
An einer anderen Stelle fügt Robbins hinzu: Niemand kann so nackt „nackt“ sagen wie Leonard Cohen.
Niemand kann so nackt „nackt“ sagen wie Leonard Cohen. – Tom Robbins
Deshalb reagierten die Leser so plötzlich, als Cohen sagte, er sei bereit zu sterben, ein Gefühl, das auf der Platte spirituell erforscht und aus David Remnicks wundervollem entnommen wurde New-Yorker Profil über ihn vom letzten Monat, von unzähligen Outlets, die nach einer anklickbaren Überschrift hungern. Wir erinnern uns, dass er das seit Jahren gesagt hat, wenn er If It Be Your Will hört, obwohl er jetzt so klingt, als würde er es ernst meinen.
Die Zerbrechlichkeit von Cohens Alter, die Remnick in dem Stück katalogisiert – Cohen sitzt auf einem medizinischen Stuhl, die komplizierten Frakturen auf seinem Rücken, seine geizige Bereitschaft, einen Autor zu belehren, weil er zu spät kommt und einen alten Mann warten lässt – charakterisieren einen Mann, der bereit ist um eine großartige, abschließende Aussage zu machen. Und um fair zu sein, Cohen stellt diese seit Jahren her.
Um die Linie zu korrigieren, die aus ihrem langen Kontext herausgelöst wurde, überarbeitete Cohen seine Aussage Wochen später vor einer Menge von L.A. und sagte, ich habe mich schon immer für Selbstinszenierung interessiert. Ich habe vor, ewig zu leben. Cohen wurde letzten Monat 82 Jahre alt.
Betrachten Sie den Subtext von Du willst es dunkler . Viel wurde aus dem Eröffnungstiteltrack gemacht, mit seinem Gesang von Hineni oder הנני, was auf Hebräisch zu hier Ich bin übersetzt. In der Tora neunmal verwendet, wird es eher mit Verantwortungsübernahme und Bereitschaft in Verbindung gebracht als mit einer einfachen Ortsangabe. Cohen behauptete, vor zwei Alben nach Hause zu gehen, auf dem Eröffnungstrack zu Alte Ideen . Aber jetzt rekrutiert er in seine Reihen ein Kantor und sein Chor aus der alten aschkenasischen Synagoge in Montréal, wo Generationen von Cohens verehrt haben , wo an der Tempelwand ein Porträt seines Urgroßvaters hängt, geht Cohen nicht mehr nach Hause. Er ist da.
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Auch mit dieser Rückkehr ist Cohen nicht selbstgefällig. Diesmal ist er ratlos und möchte das Ungleichgewicht ausgleichen, bevor er den Planeten verlässt.
Dieser Verlust beginnt sich über den nächsten Track des Albums, Treaty, auszuspielen, als er sich wünscht, es gäbe einen Vertrag, den wir unterzeichnen könnten … zwischen deiner Liebe und meiner. Ich erinnere mich an Cohens Lied Die Nacht kommt von Verschiedene Positionen , in dem er auf den Jom-Kippur-Krieg anspielt: Wir kämpften in Ägypten, als sie dieses Abkommen unterzeichneten, dass niemand sonst sterben musste. Hier im Vertrag scheint die Einigung ein ferner Wunschtraum zu sein, während die Vorstellung, dass seine Liebe erwidert wird, noch weniger unvermeidlich klingt. Dieses alte Lied verkörperte die Nacht als Frau (und die Nacht kam, sie war sehr ruhig), aber Cohens aktuelle Nächte scheinen überhaupt keine Frauen in sich zu haben.
Weitere Hinweise kommen noch im Vertrag. Cohen sitzt jede Nacht an diesem alten Liebhabertisch und verwandelt die Oberfläche in einen Treffpunkt, eine gemeinsame Basis. Er singt vom Jubiläum, einem biblischen Fest aus 3. Mose 25, das alle 49 Jahre einen Zeitraum markiert, in dem Sklaven freigelassen und Schulden beglichen werden. Cohen feiert seine Befreiung, indem er sagt, dass er schon lange ein Sklave der Liebe war, aber jetzt ist er frei. Wie seine bewegendsten Momente ist es bittersüß.
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Wessen Liebe hat geendet und ihn aus der Knechtschaft befreit? Eine Zeile gegen Ende des Liedes deutet darauf hin, dass er zu Marianne Ihlen singt – es tut mir so leid für diesen Geist, zu dem ich dich gemacht habe, nur einer von uns war echt, und das war ich. Cohen hat Marianne in seinem Leben und Werk lange als eine fast messianische Figur behandelt und ihren ersten Abschied in Liedern verewigt. Mitte der 60er Jahre, als Cohen anfing, seine Lieder aufzunehmen und weltlichen Erfolg zu erzielen, wurde Marianne seinen Fans als diese antike Figur bekannt – die Muse, schreibt Remnick.
Ist sie der Geist, bei dem sich Cohen entschuldigt? Seine Bereitschaft, ihre Liebe für seine Lieder zu einer romantischen Antike zu machen, legt dies sicherlich nahe, ebenso wie die Tage vor ihrem Tod Anfang des Jahres. Es war seltsam Geschichte viral gehen, aber Cohen schrieb Ihlen Tage kurz vor ihrem Tod einen Brief, der bei ihrer Beerdigung gelesen wurde. Nun, Marianne, es ist zu dieser Zeit gekommen, in der wir wirklich so alt sind und unsere Körper auseinanderfallen und ich denke, ich werde dir sehr bald folgen, schrieb er. Wisse, dass ich so dicht hinter dir bin, dass ich glaube, dass du meine erreichen kannst, wenn du deine Hand ausstreckst.
Für Legionen begeisterter Fans das zeitlose Lied So lange, Marianne wurde dann ein Klagelied, das düster in der Gegenwart verwurzelt war.
Beim Lesen von Remnicks Profil las sich Cohens klare Erinnerung an die Jahre, als er Marianne traf, als er auf der griechischen Insel Hydra lebte, wie ein böhmischer Traum. Auf meinem Schreibtisch würde eine Gardenie den ganzen Raum parfümieren, sagte er. Mittags gab es ein kleines Sandwich. Süße, Süße überall.
Die Drogen, der exotische Ort, die Muse – all diese Elemente wurden zu einem Teil von Cohens Mythos, und er könnte es bereuen, Marianne darin verwoben zu haben, und sogar angedeutet, dass er dafür verantwortlich ist, sie zu einem Geist zu machen. Cohens Erzählung wird hier weniger, als dass er nach einer cleveren abschließenden klanglichen Aussage greift, wie Bowie seinen Abgang machte, und eher eine Art Johnny- und June Carter-Cash-Dynamik – wenn der, den Sie immer geliebt haben, weg ist, ist es schwer, es nicht zu tun sich ratlos fühlen.
Die wahre Essenz Gottes ist seit langem verborgen, genau wie die Schönheit einer Frau, die Cohen nicht überzeugen kann, sich auszuziehen.
Ein griechisches Instrument namens Bouzouki, ähnlich einer Mandoline, ist später im Lied Travelling Light zu hören, was darauf hindeutet, dass Cohen sich noch heute mit heiliger Klarheit an ihre Tage auf Hydra erinnert. Ich habe eine Reise nach der anderen gemacht, auf meiner Terrasse in Griechenland gesessen und darauf gewartet, Gott zu sehen, sagte er zu Remnick. Im Allgemeinen hatte ich einen schlimmen Kater.
Auch Robbins zählte diese Jahre als Schlüssel zur Transformation seiner Mystik. In Manhattan sei Sand in seine Tintenflasche geflossen, schrieb er. In Wien explodierte seine Gewürzkiste. Auf der griechischen Insel Hydra kam Orpheus im Morgengrauen auf einem durchsichtigen Esel zu ihm und bespannte seine billige Gitarre neu. Von diesem Moment an setzte er sich schamlos und bereitwillig der Ansteckung durch die Musik aus. Zu der heimlich religiösen Neugier des Reisenden gesellte sich die offen törichte Würde des Troubadours. Als er nach Amerika zurückkehrte, arbeiteten Lieder in ihm wie Bienen auf einem Dachboden. Kenner entwickelten Heißhunger auf seinen nächtlichen Honig, obwohl manchmal Herzen gestochen wurden.
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In Cohens Rede vom Reisen mit leichtem Gepäck steckt noch eine tiefere Weisheit. Cohen behauptete nie, ein gelehrter Weiser über die Kabbala zu sein, das Studium der jüdischen Mystik. Aber seine Arbeit spiegelt oft die fünf Welten der Kabbala wider und zeichnet das Streben des Menschen nach Erleuchtung hinter Schleiern der Verborgenheit nach. Die wahre Essenz Gottes ist seit langem verborgen, genau wie die Schönheit einer Frau, die Cohen nicht überzeugen kann, sich auszuziehen. Der Akt der physischen Schöpfung wird zu einer Sphäre, einem Tor zum Zeugen göttlicher Formen, bis der Mensch aufsteigt, um das Licht Gottes unverhüllt in seiner ursprünglichen Essenz zu sehen.
Cohens Hingabe an die Gegenkultur bedeutete, dass er den Wert in der Fähigkeit kosmischer und psychedelischer Esoterik sah, ein ähnliches Gefühl von unendlicher Bedeutung in seinem Leben zu erzeugen und ihn dem Göttlichen näher zu bringen. Aus diesem Grund haben mich seine Botschaften des Friedens und der Einheit immer an den großen gegenkulturellen Rabbi Zalman Schachter-Shalomi erinnert.
Reb Zalman war berühmt dafür, die jüdische Erneuerungsbewegung einzuleiten, die das Bewusstsein von Gaia umarmte, um zu erkennen, dass unser Planet ein Lebewesen ist. Er stolperte mit Tim Leary über Acid und plädierte für psychedelische Experimente, um Gott näher zu bringen. Erst dann konnten wir das Bild eines brennenden Busches als das erste aufgezeichnete psychedelische Erlebnis der Geschichte wirklich untersuchen. Reb Zalmans Studien legitimierten die Esoterik der Kabbala für spätere Generationen von Popstars und Yoga-Müttern, um sie in verdünnter Form zu schlucken. 
Leonard Cohen.Facebook
Es gibt eine Geschichte, die Remnick mit Cohen gegen Ende von Cohens 72er Welttournee erzählt, wo er die Bühne in Israel verlässt, nachdem die Show nicht gut läuft, und durch einen improvisierten Acid-Trip wiederbelebt wird. Ira Nadels Verschiedene Positionen: Ein Leben von Leonard Cohen 
fängt auch wunderbar den Moment ein, in dem der psychedelische Genuss Cohen nicht von der Realität trennt, sondern ihn ihr irgendwie näher bringt.
Der Druck, das Abschlusskonzert der Tournee in der heiligen Stadt Jerusalem aufzuführen, habe zu seinem Zustand beigetragen, schreibt Nadel. In der Umkleidekabine wies ein verzweifelter Cohen die Bitten seiner Musiker und seines Managers zurück, auf die Bühne zurückzukehren. Mehrere israelische Promoter, die das Gespräch belauschten, gingen auf die Menge zu und übermittelten die Nachricht: Cohen würde nicht auftreten und sie würden ihr Geld zurückerhalten. Das junge Publikum reagierte darauf, indem es das hebräische Lied [Hevenu Shalom Aleichem] sang. Backstage entschied Cohen plötzlich, dass er sich rasieren musste; er kramte in seinem Gitarrenkoffer nach seinem Rasiermesser und entdeckte einen Umschlag mit etwas Säure von vor Jahren. Er wandte sich an seine Band und fragte: „Sollen wir nicht welche probieren?“ „Warum nicht?“ antworteten sie.
Und „wie bei der Eucharistie“, hat Cohen gesagt, „habe ich den Umschlag aufgerissen und jedem Bandmitglied kleine Portionen gegeben.“ Eine schnelle Rasur, eine Zigarette und dann hinaus auf die Bühne, um einen stürmischen Empfang zu erhalten. Das LSD wurde wirksam, als er zu spielen begann und er sah, wie sich die Menge zu dem großartigen Bild des „Alten der Tage“ aus Daniels Traum im Alten Testament vereinte. Dieses Bild, „der Alte der Tage“, der die ganze Geschichte miterlebt hatte, fragte ihn: „Ist das alles, dieser Auftritt auf der Bühne?“ Liefern oder nach Hause gehen war die Ermahnung. In diesem Moment hatte Cohen intensiv „So Long, Marianne“ gesungen und eine Vision von Marianne erschien ihm. Er begann zu weinen und wandte sich, um seine Tränen zu verbergen, an die Bande – nur um festzustellen, dass auch sie in Tränen ausgebrochen waren.
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Betrachten Sie Cohens Beschwörung der Eucharistie hier als eines von vielen Beispielen, als seine Weltlichkeit die streng semitischen Theologien in den Schatten stellte. Während die Kabbala bis ins Mittelalter zurückreicht, scheint auch Cohens Verschmelzung von Spiritualität und Sex auf diese Zeit zurückzugreifen, wie wir in der Titelbild von Neue Haut für eine alte Zeremonie , das einen Stich von zwei Engeln zeigt, die aus dem alchemistischen Text ficken wollen Rosenkranzphilosophen .
Es ist meiner Meinung nach nicht möglich, die kabbalistischen Resonanzen bei Cohen zu würdigen, ohne seine komplexe Faszination für dieses grundlegende christologische Glaubensbekenntnis zu berücksichtigen, schreibt Elliot Wolfson in seinem New Jerusalem Glowing: Lieder und Gedichte von Leonard Cohen in einem kabbalistischen Schlüssel. Im Moment müssen wir unseren Blick enger auf den Einfluss des christlichen Klosterideals auf die Mischung aus Erotik und Askese richten, die Cohens ständig wechselnde, aber deutlich erkennbare spirituelle Sehnsucht kennzeichnet.
Diese Sehnsucht nahm auch viele andere Formen an, sei es oben auf dem kalifornischen Mount Baldy, als er Zen-Mönch studierte, oder unten bei Remnick, der in seiner Wohnung in Los Angeles herumschmuste. Bis heute liest Cohen ausführlich in einer mehrbändigen Ausgabe des Sohar, dem Haupttext der jüdischen Mystik; die hebräische Bibel; und buddhistische Texte, schreibt Remnick. In unseren Gesprächen erwähnte er die gnostischen Evangelien, die lurianische Kabbala, Bücher der hinduistischen Philosophie, Carl Jungs Carl Antwort auf Job , und Gershom Scholems Biographie von Sabbatai Sevi, einem selbsternannten Messias des 17. Jahrhunderts.
Dies sind die zutiefst spirituellen Tiefen von Cohens Geist, wo er durch den Raum greift, wo er den Tisch ein paar Songs später in Leaving the Table von einem Ort des gegenseitigen Kompromisses in eine Spieloberfläche verwandelt.
Leaving the Table ist ein Walzer, der so spielt wie Erinnerungen von Cohens Tod eines Damenmannes Als er zu einem imaginären Tanz in seiner Highschool-Turnhalle zurückkehrte, hatten die Nazis gewonnen, und Cohen steckte ein Eisernes Kreuz an sein Revers. In diesem Moment der Einschüchterung stellt sich Cohen der Herausforderung der Reklamation – ich ging auf das größte und blondeste Mädchen zu und sagte: „Schau, du kennst mich jetzt nicht, aber sehr bald wirst du es tun!“
Das Verlassen des Tisches hat ein ähnliches Gefühl von altmodischem Schmalz, was einen weiteren Akt der Rückforderung bedeutet – Cohen sucht nicht mehr nach der Gnade der Liebe. Er sagt, er sei aus dem Spiel und brauche keine Begnadigung mehr. Er hat bis zum Ende der Liebe getanzt und findet immer noch heraus, was danach kommt.
Vielleicht ist er befreit von der Erkenntnis, dass all die spirituellen Übungen, all die Eselsohren seiner abgenutzten Wälzer, darauf abzielten, etwas viel Esoterischeres zu verstehen als diese Worte.
Aber auch in Cohens Freiheit von der Knechtschaft der Liebe liegt Freude. Wenn sich Geist und Körper auf einer spirituellen Achse befinden, befinden sich vielleicht Barmherzigkeit und Urteil auf einer anderen.
Cohens Klagen treffen auf Seemed the Better Way wieder auf den Chor der Shaar Hashomayim Synagogue, doch die Schwere wird sonniger. Auf dem nächsten Track „Steer Your Way“ entfernt sich Cohen von seinen eigenen Dualitäten und bipolaren Absolutionen, um einen Optimismus zu suggerieren, sie aufzugeben. Nachdem er den Altar und das Einkaufszentrum passiert hat, lenkt er an weniger greifbaren Artefakten vorbei: Lenken Sie Ihr Herz an der Wahrheit vorbei, an die Sie gestern geglaubt haben, wie zum Beispiel die grundlegende Güte und die Weisheit des Weges. Steuere dein Herz, kostbares Herz, vorbei an den Frauen, die du gekauft hast, Jahr für Jahr, Monat für Monat, Tag für Tag, Gedanke für Gedanke. Cue den seltenen Wechsel zur Dur-Tonart.
Vielleicht ist es ein Wermutstropfen, wenn man bedenkt, dass Cohens Verbindung zur Weisheit des Weges unterbrochen wurde, oder vielleicht ist er durch die Erkenntnis befreit, dass all seine spirituellen Übungen, all die Eselsohren seiner abgenutzten Wälzer, dem Verstehen dienen etwas weit mehr esoterisches als Liebe zu beginnen.
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Der makellose Meisterlied Sein erstes Album fällt mir ein, wenn er über die Schönheit nachdenkt, die er immer in seinem Besitz gesehen hatte – Dein Meister hat dich auf Reisen mitgenommen, zumindest hast du das gesagt, und jetzt kommst du zurück, um deinem Gefangenen Wein und Brot zu bringen? Es ist, als ob Cohen endlich erwacht wäre von der Hässlichkeit eines solchen Besitzes und dem verdorbenen Erbe, das er all die Jahre später hinterlässt, wenn keine noch so schöne Erkenntnis die Erkenntnis wegwaschen kann.
Master Song verkörpert die düstere Seite der 60er Jahre, über die Babyboomer nie wirklich viel reden, den Abstieg von der Erleuchtung, wenn die Dosis nachlässt und eine kleinliche, flüchtige Unsicherheit einer enormen Eifersucht Platz macht. Die Frau, die er zum Meister gebracht hat, könnte gleichermaßen eine gemeinsame Geliebte oder ein rituelles Opfer sein. Wie auch immer, sie ist jetzt beim Meister und ihre Oberschenkel sind Ruinen. Aber er und der Meister sind verbunden, egal wie sehr sich Cohen betrogen fühlt. Und für einen ihrer älteren Liebhaber war Cohen wahrscheinlich auch ein Meister.
Es gibt Hinweise darauf, dass der Preisträger in das Geheimnis des Universums eingeweiht sein könnte, schreibt Robbins, was, falls Sie sich fragen, einfach so lautet: Alles ist miteinander verbunden. Alles. Viele, wenn nicht die meisten Links sind schwer zu bestimmen. Das Instrument, der Apparat, der fokussierte Strahl, der diese Verbindungen aufdecken und beleuchten kann, ist die Sprache. Und so wie eine plötzliche Verliebtheit die biochemische Atmosphäre einer Person oft pyrotechnischer erhellt als jede tiefe, bleibende Bindung, so wird ein unwahrscheinlicher, unerwarteter Ausbruch sprachlicher Vorstellungskraft normalerweise größere Wahrheiten enthüllen als die genaueste Wissenschaft.
Vielleicht war Cohens wahrer Liebhaber schon immer die Sprache, egal ob die Worte von früheren Meistern beleuchtet oder mit seiner eigenen Hand geschrieben wurden. Jetzt, frei von der Knechtschaft der Liebe, kann er seine Worte endlich als das erkennen, was sie sind – Erinnerungen an das Fleisch und Prophezeiungen des Geistes.
