Clarissas kalifornische Nutzlast
Als Edgar Bronfman Jr. und seine Familie anfingen, immer mehr Zeit an der Westküste zu verbringen, hieß es, dass der Geschäftsführer der Seagram Company in die Schützengräben von Hollywood abgestiegen sei, um sicherzustellen, dass sich seine Entscheidung, MCA Inc. zu übernehmen, auszahlt. (Im Jahr 1995 verkaufte Seagram seine 25-prozentige Beteiligung an EI du Pont de Nemours and Company für 8,7 Milliarden US-Dollar, um den Deal abzuschließen; heute würde dieser Aktienblock etwa 20 Milliarden US-Dollar wert sein.) Die Entscheidung von Herrn Bronfman, an einer Küste festzuhalten, könnte mehr als nur eine geschäftliche Entscheidung sein. Der Transom hört, dass die venezolanische Frau von Mr. Bronfman, Clarissa Alcock, erneut schwanger ist, und diesmal mit Zwillingen.
Als Mrs. Bronfman den Sohn des Paares, Aaron Edgar, der im September 1996 geboren wurde, erwartete, war sie für einen Teil ihrer Schwangerschaft ans Bett gefesselt, und Mr. Bronfman verließ Gotham nur selten. Aber dieses Mal, die Brut nach Malibu zu verlegen, wo das Paar ein Haus vom Komiker Bob Newhart gemietet haben soll, scheint sowohl für Ehemann als auch für Ehefrau zu funktionieren. Mr. Bronfman kann Universal im Auge behalten, und Mrs. Bronfman muss ihre kostbare Ladung nicht viele New Yorker Treppen hoch und runter schleppen.
Hollywood
Solidarnosc
Die Besetzung und Crew von Jacob the Liar reisten in die polnische Stadt Lodz, um einen Film über den Holocaust zu drehen, und stellten fest, dass sich in 50 Jahren nicht viel geändert hatte.
Der Film spielt Robin Williams als einen Juden, der sich im Zweiten Weltkrieg in Polen vor den Nazis versteckt und ein junges Mädchen (gespielt von Hannah Taylor Gordon) rettet, nachdem ihre Familie verhaftet wurde. Die Inszenierung kam während der hohen Feiertage in Lodz an und stellte fest, dass die einzige Synagoge der Stadt mit solchen antisemitischen Graffitis verunstaltet worden war, als Juden nach Auschwitz zurückkehrten. Beunruhigt von dem, was sie sahen, markierten laut einer Quelle in der Nähe der Situation Mitglieder der Besetzung, darunter Mr. Williams, Armin Mueller-Stahl, Alan Arkin, Nina Siemaszko, Bob Balaban und Liev Schreiber, Jom Kippur, indem sie sich dem 30. Or anschlossen so Juden der Stadt zum Gottesdienst in Kol Nidre in der Nacht zum 10. Oktober. (Der Gottesdienst wurde offenbar von einem amerikanischen Rabbiner geleitet, der in Polen von Synagoge zu Synagoge reist, um dort den Rabbinermangel auszugleichen.)
Aber Michael Umble, der Publizist des Films, sagte gegenüber The Transom, dass die Schauspieler nicht versuchten, eine politische Aussage zu machen. Sagte Mr. Umble, Ihr Besuch zu diesem Gottesdienst war keine Reaktion auf den Zustand der Synagoge. Sie gingen nicht, weil der Ort zerstört worden war. Sie gingen nur, um dort den Gottesdienst zu besuchen.
Reynolds-Rap
Als er in einer Nische im Nachtclub Life saß, sah Burt Reynolds aus, als wäre er digital in die Party, die ihn umschwirrte, im Stil von Forrest Gump eingefügt worden. Ein paar Meter entfernt rieb Stilberaterin Ingrid Casares den kleinen Rücken der Schauspielerin Gwyneth Paltrow. Der Milliardär Ronald Perelman verhandelte mit seiner Ex-Frau Claudia Cohen über die Massen. Auch Regisseurin Penny Marshall war dabei, ebenso wie Model Christie Brinkley, die Augen extra weit aufgerissen, als ob ihre Schilddrüse funktioniere.
Diese Leute hatten etwas hoffnungslos Modernes, als sie sich ihren Weg durch die Massen trieben, um die Premiere von Boogie Nights zu feiern. Herr Reynolds war anders. Seine entspannte Haltung, sein Satyrlächeln, sein teures, besticktes Schwarz-auf-Schwarz-Westernhemd, dieses herrliche Toupet. Alles roch nach den 70ern, der Zeit, in der das Image von Herrn Reynolds hermetisch versiegelt zu sein scheint. Selbst wenn man Evening Shade in Betracht zieht (oder vor allem, wenn man Evening Shade in Betracht zieht), ist es, als ob er nach Smokey and the Bandit aufgehört hätte zu existieren.
Das Timing ist jedoch alles, und Mr. Reynolds wurde von seiner suspendierten Animation befreit – indem er einen 70er-Pornografen namens Jack Horner spielte! – zu einem Zeitpunkt, als die Populärkultur für 70er-Nostalgie verrückt geworden ist. Und an diesem Abend des 9. Oktober sahen einige Partygänger Mr. Reynolds mit dem gleichen Ausdruck an, den Laura Dern benutzte, als sie ihren ersten Brontosaurus im Jurassic Park erspähte.
Der Schauspieler genoss sichtlich die Aufmerksamkeit, beantwortete geduldig Fragen, posierte für Fotos mit Fans und gab Autogramme. Auf die Frage, ob er auch nostalgisch für die 70er sei, lächelte Mr. Reynolds. Es war eine tolle Zeit für mich. Es war der Höhepunkt meiner Karriere, sagte er. Bei Hits wie Cannonball Run erinnerte sich der Schauspieler daran, dass ich fünf Jahre lang die Nummer 1 an den Kinokassen war.
Es sei jetzt ganz anders, fügte der Schauspieler hinzu und bemerkte den Unterschied zwischen dem Ansprechen des Geschmacks des Mittleren Westens mit einem Reifenquietscher wie Smokey und einem der Zeltpfostenfilme beim New York Film Festival.
Sind die Groupies jetzt anders, fragte The Transom. Mr. Reynolds senkte den Kopf und lächelte. Vielleicht sind ihre IQs höher, antwortete er.
Das Publikum von heute Abend war uns voraus, sagte er und fragte sich laut, wie das Publikum außerhalb der großen Städte, das Publikum, das ihn das letzte Mal besuchte, als Hammelkotelett-Koteletten da waren, auf Boogie Nights reagieren würde.
Würde das in Jupiter spielen, fragten wir, der Stadt in Florida, in der Mr. Reynolds einst ein regionales Theater besaß. Ich weiß es wirklich nicht, sagte der Schauspieler. Ich hoffe nur, dass die Leute erkennen, dass es hier nicht um Pornografie geht. Es geht um Menschen, die beschädigte Ware sind. Menschen, die um Hilfe schreien und eine Ersatzfamilie gründen wollen, die sie nie hatten.
Leute wie Howard Rodman, sagte Mr. Reynolds, um seinen Standpunkt zu illustrieren.
Howard Rodmann?
Howard Rodman, sagte er noch einmal.
Meinte er den Crayola-haarigen Chicago Bull Dennis Rodman, fragte The Transom.
Ja, sagte er, Dennis Rodman.
Feiern mit Jonathan Fire Eater
Oh, es gibt eine Party? Was für eine Party? fragte die schwedische Touristin mit dem blauen Blazer, die am 13. Oktober mit ihrem höflichen Vater und einem Stapel Einkaufstüten in der Bar Windows on the World gefangen war. Sid Vicious' Version von My Way dröhnte, und die Schweden reckten den Rücken – als ob sie kamen aus einem Hubschrauber – gegen den Schallangriff.
Die Touristen hatten zu lange bei Getränken getrödelt, und nun befanden sie sich mitten in einer sich entwickelnden Album-Release-Party für Jonathan Fire Eater, fünf zarte, teuer gebildete, wohlerzogene junge Männer, die von Dreamworks eine Menge Geld auf sie geworfen bekamen Rekorde und reiten den Aufwind extremer Publizität, wohin auch immer sie führen mag. So viele hatten von der Band gehört, ohne jemals ihre Musik gehört zu haben.
Sie lebten eine Weile hier, in der dunklen, dreckigen Suffolk Street an der Lower East Side, wo sie bei Kim's Video arbeiteten, sich gleich in engen schwarzen Vintage-Klamotten gekleidet, Céline lasen, Heroin ein- und ausstiegen und eine Art scharfe, repetitiv, Sam the Sham und der Pharoah-artige Sound, der einen Bieterkrieg bei Major-Label erzwang und ihnen genug Druck gab, um einen Vertrag zu unterzeichnen, der sie vom Drehen von Videos entschuldigt.
Danke für eure Geduld, Freunde, Familie, allesamt, undeutlich, schwitzte der 22-jährige Leadsänger Stewart Lupton in einem gestreiften französischen Matrosenhemd. Rechts von der Bühne breitete sich das schwefelgelbe Straßenlaternenraster von New Jersey über den Hudson aus.
Ihre Eltern waren da, hinten in einer Nische; Mütter nachdenklich, Väter versuchen, amüsiert auszusehen. Freunde von der St. Albans Prep School waren da, Frettchen in Sakko und Krawatte. Aber hauptsächlich wurde das Publikum von der anspruchsvoll gestylten Ökologie der Innenstadt angezogen.
Mr. Lupton wirbelte um sein Mikrofon herum und hielt es mit alarmierender Verzweiflung fest, als Jonathan Fire Eater sich vor einem aufgespannten Flittervorhang durch das Set bahnte. Der Leadsänger hob seine kümmerliche Faust in die Luft. Seine Augen rollten zu seinem Kopf hoch. Die Väter machten den Müttern kleine ironische Fingergesten, um sie angesichts von Mr. Luptons leidenschaftlicher Ungesundheit aufzuheitern. Aber alle anderen hatten viel Spaß.
-Carl Swanson
Der Spiegel hört auch …
Was bedeutet die Einstellung von Henry Kissinger durch die Walt Disney Company für die Fernsehpräsenz des ehemaligen Außenministers? Disney wandte sich an Mr. Kissingers internationales Beratungsunternehmen Kissinger & Associates, nachdem die chinesische Regierung, wütend über Kundun, den kommenden Film des Studios unter der Regie von Martin Scorsese über den Dalai Lama, alle zukünftigen Disney-Projekte dort verboten hatte. Die Chinesen besetzen Tibet und erkennen den Dalai Lama nicht als spirituellen Führer des Landes an.
Da das Thema westlicher Unterhaltungsunternehmen, die versuchen, in China vorzudringen, mit Sicherheit berichtenswert ist, stellt sich die Frage, ob ABC News im Besitz von Disney ein Moratorium für den Einsatz von Kissinger als Experten für dieses Thema vor der Kamera verhängen wird. Wenn nicht, wird sie die Geschäftsbeziehung ihrer Muttergesellschaft mit ihm identifizieren? Der Sprecher von ABC News, Martin Blair, sagte gegenüber The Transom, dass Mr. Kissingers Disney-Job ihn als On-Air-Kommentator nicht ausschließen würde, fügte jedoch hinzu, dass er ihn auch nicht unbedingt einschließen würde. Er fügte hinzu, dass es sinnvoll wäre, herauszufinden, was er tut, wenn er in unsere Shows kommt, um über China zu sprechen. Wenn Herr Kissinger jedoch über seine Vietnam-Erfahrung sprach, sagte Herr Blair, dass er nicht der Meinung sei, dass eine vollständige Offenlegung erforderlich sei.
Der Transom kann per vertraulicher E-Mail unter nyotransom@aol.com erreicht werden. Public Relations-Pitches sind nicht erwünscht.
