Paz sagt: 'Ich glaube, das ist ein Paparazzi-Typ', erklärte Mr. Olson, während er besessen eine unbeleuchtete Zigarette gegen ein Notizbuch trommelte, während wir in einem schönen, luftigen Loft in Soho saßen (es ist Kumpel Curtis Kulig, der Straßenkünstler). Ich bin wie, 'Fuck 'em. Wenn sie ein Bild haben wollen, gebe ich ihnen ein Bild. Und wir begannen uns zu küssen. Später wurde in Klatschblogs auf die Tatsache aufmerksam, dass Mr. Olson ein Skateboard in der Hand hielt. Sie sagen: 'Wer ist dieser alte Kerl, der versucht, seine Jugend wiederzuerleben?', erinnerte sich Mr. Olson. Ich sagte: ‚Bitch, ich fahre Skateboard, seit ich ein kleines Kind war. Und ich werde Skateboard fahren, bis ich sterbe. Er lebt seit über einem Jahrzehnt von seiner Kunst und es ist die neueste Etappe in einem wundersamen Wanderleben. Ständig unruhig hüpft Mr. Olson zwischen Küsten, zwischen Auftritten, zwischen Mädchen hin und her. Da er sich nicht um viel mehr kümmert, als Miete zu machen und sich um seinen Sohn zu kümmern, hat er einige Lebenserfahrungen in einem zusammengepfercht. Fragen Sie seine Freunde, wie er das geschafft hat, und sie werden mit einem Hauch von Ehrfurcht antworten, dass es offensichtlich ist – irgendwie ist er für immer 17 geblieben. Mr. Olson ist ein kräftig gebauter, grauhaariger Mann mit markantem Kiefer. Er sieht jetzt gut aus, war aber in seinen jüngeren Tagen wahrscheinlich außergewöhnlich – ohnmächtig – gutaussehend. Sein größtes Kapital ist sein Haar, das dick und fettig und ergraut ist und sich in zwei autonome Zonen aufteilt: einen Abschnitt von der Mitte des Schädels bis zum Hinterkopf und ein weiteres Büschel am Rand seiner Stirn. Er zerrt ständig daran, und es ragt in wilden, wundersamen Winkeln heraus. Wann Der Beobachter Zum ersten Mal traf er Mr. Olson, als er in der Stadt an einem Kunstwerk namens Hanging arbeitete. Das Herzstück ist Mr. Olson selbst, barfuß und in einem weiten schwarzen Anzug, der in einer Schlinge hochgehängt ist. Darunter, erklärte er, als wir Fotos auf seinem iMac durchsahen, wird ein Stück demografischer Daten - einige Chassidiker, einige Afrikaner, was auch immer - zu ihm aufblicken. Darunter steht: Wir kommen alle aus dem gleichen Knall. Vieles von Mr. Olsons Persönlichkeit lässt sich auf seine Anfänge als Skate-Kind in L.A. zurückführen. Er rollte mit einer Crew aus Orange County, inoffiziellen Rivalen der berühmten Dogtown-Kinder in den Norden. Wie Dogtowner und Filmemacherin Stacy Peralta es ausdrückte, war er der erste vertikale Skateboard-Champion. Er würde mit der geringsten Übung zu Wettbewerben auftauchen. Aber dann würde er diesen intensiven Fokus bekommen und würde rausgehen und makellos sein. Und er hat nie das Gleiche zweimal gemacht. 1979 wurde Mr. Olson als Skateboarder des Jahres ausgezeichnet. Die junge Industrie arbeitete damals hart daran, sich zu legitimieren – aber Mr. Olson war gerade mit Punkrock eingestiegen. Ohne sich jeglicher Gewinnchancen bewusst zu sein, war er zum Bankett in einem weißen Blazer, einer Hose aus einem Bondage-Laden und einer gepunkteten Krawatte, mit der er vorgab, sich aufzuhängen, erschienen. Außerdem war er verkokt. Ich ging nach oben, um die Auszeichnung zu holen, erinnert sich Mr. Olson, und alle Fotografen sagten: ‚Rede!‘ Ich war so fertig. Ich konnte nicht sprechen. Er war damals in seinen späten Teenagerjahren. Er hatte die High School abgebrochen und wurde vom Skateboard-Hersteller Santa Cruz dafür bezahlt, das Land zu bereisen. Skateboarden. Und Leute vermasseln. Und dann war es so weg. Die Skateparks, die für die Blüte des Sports von wesentlicher Bedeutung waren, wurden geschlossen, eine Reaktion auf Versicherungsansprüche und die Rezession Anfang der 80er Jahre. Skateboarding ist verdammt gestorben, sagt Mr. Olson. Und es ist: „O.K. – was wirst du mit deinem Leben anfangen? Er hat diese Frage nie wirklich ein für alle Mal beantwortet. Seiten:1 zwei 3
