Jennifer Lawrence in Mutter! Übergeordnet Von dem idiotischen Drogensüchtigen Hokum Requiem für einen Traum zu den überbewerteten, übertriebenen und übertriebenen Schwarzer Schwan , was ich als aufwendig inszeniert bezeichnete Abstoßung in Zehenschuhen, die Filme von Wack Job Darren Aronofsky haben eine dunkle Leidenschaft gezeigt, verdrehte Seelen in Qualen zu erforschen. Aber nichts, was er zuvor getan hat, um die Ozonschicht zu vergiften, auf die ich mich vorbereitet habe Mutter! , eine Folter- und Hysterieübung, die so übertrieben war, dass ich nicht wusste, ob ich laut schreien oder lachen sollte. Indem er Ideen von Polanski, Fellini und Kubrick stiehlt, hat er mit der Subtilität einer Kettensäge einen absurden Freudschen Albtraum gebaut, der eher feuchter als böser Traum ist.
Diese wahnhafte Freakshow ist zwei Stunden anmaßendes Gequatsche, das sich mit Religion, Paranoia, Lust, Rebellion und Blutdurst in einem Zirkus grotesker Ausschweifungen auseinandersetzt, um zu beweisen, dass das Frausein emotionale Opfer und körperliche Qualen auf Kosten von allem anderen erfordert Leben, auch das Leben selbst. Das mag Aronofsky im Sinn haben oder auch nicht, aber es kommt einer logischen Interpretation so nahe wie alle anderen dummen Ideen, die ich gelesen oder gehört habe. Noch verrückter als der Film selbst sind die Kritiken, in denen eine Gruppe ebenso prätentiöser Kritiker frustrierend nach einem tieferen Sinn sucht. Mit Beschreibungen wie hermeneutische Struktur, phantasmagorische Fantasie, filmischer Rorsach-Test und ausgedehnter Schrei existenzieller Wut wissen sie sicher, wie man einen zum Lachen bringt.
Obwohl Sie die meisten der schmerzhaften, qualvollen und stressigen zwei Stunden verbringen werden, die es braucht, um zu überleben Mutter! Um herauszufinden, worum es geht, rate ich Ihnen, die Bewertungen vollständig zu ignorieren und sich Ihre eigene Fantasie zu bilden. Ein Kritiker sagt, es sei eine Satire auf das Chaos, in das Donald Trump die dysfunktionale Welt verwandelt hat. Ein anderer sagt, der Titel beziehe sich auf die Rolle von Jennifer Lawrence, der aktuellen persönlichen Queue und filmischen Muse des Regisseurs, die er in endlos nervigen Nahaufnahmen besabbert, die ihre Fehler betonen und dem Betrachter die Kraft der Selbstfindung rauben. Ein Rezensent sagt, sie spielt die Quintessenz der Erdmutter, die fieberhaft daran arbeitet, das Gleichgewicht auf einem Planeten Erde wiederherzustellen, der ständig von Bosheit und Wildheit zerrissen wird. Ich liebe die Rezension, die den Film mit dem Aufschneiden eines Furunkels vergleicht. Sie alle bestehen darauf Mutter! ist eine Metapher für etwas, obwohl sie sich nicht ganz sicher sind, was es ist. Das einzige, dem ich zustimme, ist, dass der Film tatsächlich originell ist. Ich bewunderte die Kameraarbeit, die Weitwinkel-Nahaufnahmen von weiten Nasenlöchern und das Pandämonium der Massenszenen in der zweiten Hälfte des Films, wenn es drunter und drüber geht und der Wahnsinn regiert. Es ist ein seltsames Gefühl, sich noch an Momente technischer Brillanz in einem Film zu erinnern, den ich nie wieder sehen möchte. Das Gesicht der Schauspielerin nimmt ganze 66 Minuten der 120-Minuten-Laufzeit ein, also habe ich auch genug von ihr gesehen.
Lawrence, eine fast bis zum Wahnsinn zurückhaltende Frau, lebt in einem gruseligen, abgelegenen Herrenhaus mitten im Nirgendwo mit ihrem Mann (Javier Bardem), einem rauen Dichter, der sich weigert, ihr ein Baby zu geben oder sie sogar ins Bett zu bringen. (Kann ein sensibler Dichter mit erektiler Funktion auch ein Alpha-Männchen sein? Nur fragen.) Da sie von Tag zu Tag verständlicher neurotischer wird, dringen namenlose Fremde (Ed Harris und die wunderschöne Michelle Pfeiffer, unglaublich hager aussehend) in das Haus ein, die die Frau unterbrechen ein idyllisches Leben mit unhöflichen Fragen zu Sex, Heirat und warum sie sich nicht mehr um Fortpflanzung bemüht. Jeder Versuch, sie rauszuwerfen, wird von ihrem Ehemann vereitelt, der sich nach Aufmerksamkeit und Götzendienst von seinen Fans sehnt. Dann kommen ihre beiden Söhne an und bringen Gewalt und Chaos. Geschirr zertrümmert. Möbel werden abgerissen. Es wird ein Mord begangen. Ein mysteriöser Blutfleck erscheint auf dem Boden und öffnet ein Loch zur Geschichte darunter. Bald füllt sich das Haus mit Trauernden, die alle ermutigt werden, so lange zu bleiben, wie sie möchten, vom Ehemann, der den folgenden Zusammenbruch seiner Frau ignoriert. Aronofsky schöpft Spannung aus seltsamen Geräuschen und Ereignissen – einer sterbenden Biene, einer heißen Pfanne, einer explodierenden, blutüberströmten Glühbirne – gefilmt mit unerträglicher Langeweile. Während die Zahl der ungebetenen Gäste wächst, die Leitungen zerstört, das Haus mit Wasser überschwemmt und die Zimmer mit Müll übersät ist, beginnt man zu vermuten, dass hinter dieser Verderbtheit mehr steckt als fehlgeleitete Gastfreundschaft. Lawrence dreht durch, bevor das Publikum es tut, und zeigt ein bemerkenswertes Talent, Stop! in vollen Zügen – etwas, woran ich wünschte, ich hätte zuerst daran gedacht.
| MUTTER! |
Gerade wenn du denkst, dass sie alles hatte, was sie ertragen kann, gibt es noch mehr. Ein Baby wird unter blutrünstigen Schreien nach der Geburt geboren, als Lawrence über Haufen von Leichen kriecht, und widerspenstige Mobs mit Fackeln in einer Szene eintreffen, die den Unruhen in Charlottesville nachempfunden ist. In der ultimativen Zerstörung des weiblichen Geschlechts versucht Lawrence, das Baby zu retten, von dem sie immer geträumt hat, um das Leben zu vervollständigen, aber Fellini-Grotesken in absurden Halloween-Kostümen füllen den Bildschirm und brennen das Haus nieder. Der Kritiker der New York Times warnt in seiner Rezension arrogant: Hören Sie nicht auf jemanden, der darüber schwatzt, wie intensiv oder verstörend es ist. Entschuldigung, Kumpel, aber ein Mob, der ein schreiendes Baby und seine Mutter lebendig verbrennt, dann Kannibale wird, das Baby frisst und sein Herz herausreißt, um die Toilette hinunterzuspülen, während Patti Smith über das Ende der Welt singt, passt ziemlich gut zu meiner Definition von sowohl intensiv als auch verstörend. Welches ist deines?
Nichts über Mutter! macht einen Sinn, da Darren Aronofskys kitschige Vision des Wahnsinns eher urkomisch als beängstigend wird. Bei so viel Mist, der den Abfluss verstopft, zögere ich, ihn als den schlechtesten Film des Jahres zu bezeichnen, wenn der schlechteste Film des Jahrhunderts noch besser dazu passt.
