„Batman Forever“ hat es gewagt, den Dark Knight wieder Campy zu machen

Viele Leute sehen das Batman-Film-Franchise, wie wir es heute kennen, beginnend mit Batman (1989). Batman ist jedoch kein Charakter oder ein Franchise, das durch einen einzelnen Film oder Comic definiert werden kann; Sie müssen sich all seine unzähligen rotierenden und rotierenden Teile ansehen, um ein vollständiges Bild davon zu bekommen, was Batman bedeutet. Aus jeder Epoche gibt es etwas Großartiges zu schöpfen, einschließlich des außerirdischen Spaßes von 1966 Batman TV-Serien, bis hin zum übertriebenen Lager von Batman für immer , der Film von 1995 unter der Regie von Joel Schumacher und geschrieben von Lee Batchler, Janet Scott Batchler und Akiva Goldsman.

Zu Ehren von Batman für immer 's 25-jähriges Jubiläum in dieser Woche, dachten wir, wir sollten einen Blick zurück werfen, warum es und seine direkte Fortsetzung Batman & Robin – jahrzehntelang als minderwertige Batmen verspottet – sind für den Charakter überhaupt nicht abwegig. Tatsächlich feiern sie die seltsamen und wunderbaren Ursprünge von Batman genauso wie jede andere Aufnahme davor oder danach. Val Kilmer als Batman in Batman für immer .Warner Bros. Pictures/Sunset Boulevard/Corbis über Getty Images

Das dunkle Lager erhebt sich

Batman der Anfangszeit fehlte es nicht gerade an Ernsthaftigkeit. Der Charakter und seine Abenteuer wurden von Massengeschichten inspiriert, in denen hartgesottene Detektive grausame Morde lösen und die Kioske in den USA vor dem Zweiten Weltkrieg dominieren. Es wäre jedoch genauso falsch zu sagen, dass es bis zu seinem ersten Auftritt in Batman-Comics kein bisschen Lager gab Detektiv-Comics #27 . Dies wurde doppelt wahr, als der Comic begann, Batmans größere Nebendarsteller vorzustellen. Obwohl Catwoman zum Beispiel als unkomplizierte, mörderische Femme Fatale begann, eskalierte sie schnell zu bizarren, oft urkomischen Katzenverbrechen, die mit Wortspielen geliefert wurden. Sogar die grausamsten Schurken der Serie, wie Two-Face, verließen sich auf ein gelegentlich komisches Gimmick wie eine Besessenheit von einer zerkratzten Münze, die verwendet wird, um jede Entscheidung zu treffen, von dem, was man an diesem Tag isst, bis hin zum Töten von Batman.

Natürlich erreichten die Camp-Aspekte von Batman ihre absolute Höhe mit dem Batman '66 TV-Serie. Das Casting und der komische Elan von Adam West und Burt Ward verliehen der Show sofort einen Hauch von Parodie. Weitere Besetzungsoptionen wie Cesar Romero und sein übermalter Schnurrbart oder Tallulah Bankhead als mörderische Witwe, die das Drehbuch mit all dem Enthusiasmus und Können liest, den sie in legendäre Theaterrollen einbrachte. Jim Carrey spielte als Riddler (links) und Tommy Lee Jones spielte als Two-Face, begleitet von seinen Handlangern Sugar und Spice, gespielt von Drew Barrymore bzw. Debi Mazar.Warner Bros. Pictures/Sunset Boulevard/Corbis über Getty Images

Nach dem Batman Als die 66er-Serie endete, unternahmen die Comics einen engagierten Versuch, das Batverse aufzulösen, und wurden ernster im Ton, als Schöpfer wie Denny O’Neil, Neal Adams und ihre Nachfolger die Figur übernahmen. Das gleiche ist mehr oder weniger das, was dazwischen passiert ist Batman & Robin und die Christopher Nolan-Filme. In Comics und im Fernsehen wurden Batman-Geschichten bewusst düsterer. Batman für immer , und sogar sein Follow-up Batman & Robin , werden regelmäßig als albern entlassen, aber sie sind nicht in der Nähe des Ursprungspunkts des Campy-Spaßes im Batverse, und sie sind auch nicht das einzige Mal, dass das Camp so weit in die roten Zahlen gerutscht ist, dass die Führungskräfte es für nötig hielten, es in Zukunft einzudämmen.

Die geschätzten Schurken und Superfreunde

Batman für immer stellte Filmfans der Mitte der 90er Jahre zwei der kultigsten Schurken der Franchise vor, Two-Face and the Riddler. Diese Schurken werden beide als grelle, neonfarbene, aufrichtige Fanatiker dargestellt, und ehrlich gesagt? Es klappt. Keiner der Charaktere hatte die nachdenkliche Erforschung, die wir seither in Comics oder TV-Serien wie gesehen haben Gotham . Dies war die erste Einführung dieser Charaktere für viele Leute und ebnete den Weg für meditativere, aber ebenso bizarre Ausführungen. Sowohl Tommy Lee Jones als auch Jim Carrey geben in den Rollen alles, und die karikaturhaften Wortspiele und wilden Darbietungen untergraben ihre echte Gruseligkeit nicht.

Dr. Chase Meridian (Nicole Kidman) wurde in diesem Film vorgestellt und ist seitdem kaum noch zu sehen. (Sie ist jetzt eine Figur in den Comics, hat aber nur eine Nebenrolle gespielt.) Es gibt viel darüber zu sagen, wie lächerlich wenig dieses Skript einer brillanten Kriminalpsychologin mit einem überragenden Interesse an Superhelden gibt, mit der sie die meiste Zeit ihrer Zeit arbeiten kann onscreen hat es sich zum Ziel gesetzt, sexy auszusehen und auf das Offensichtliche hinzuweisen. Kidman spielte so viele großartige Rollen, dass dies nicht umhin kann, sich rückblickend wie eine verpasste Gelegenheit zu fühlen, aber sie ist immer noch eine fesselnde Präsenz und ein interessantes Konzept für ein romantisches Interesse für Batman als eine Art umgekehrte Harley Quinn. Auf dich, Chase Meridian, wir haben dich wirklich kaum gekannt.

Dick Grayson hingegen ist ausgezeichnet. Chris O’Donnell ist ikonisch als Batmans rebellischer, temperamentvoller junger Mündel. O’Donnells Robin kombinierte viele der Eigenschaften von Dick Grayson aus den Comics mit Batmans unglücklichem Partner Jason Todd. Das Selbstvertrauen und die Freundlichkeit von Dick Grayson verbanden sich nahtlos mit der Wut und Empörung von Jason, um eine neue Interpretation eines alten Charakters zu schaffen. Auch jetzt noch viele Leute zitieren O’Donnell als ihr endgültiger Robin, und seine Beziehung zu Bruce wird in beiden hervorragend dargestellt Batman für immer und Batman & Robin . Bruces Besonnenheit als Reaktion auf Robins dreistes Heldentum führt zu überraschend nuancierten Interaktionen. Von all den verschiedenen Versionen von Batmans und Robins Partnerschaft bleibt dies eine der überzeugendsten.

Ich bin sowohl Bruce Wayne als auch Batman, nicht weil ich sein muss, nein – weil ich mich dafür entschieden habe.

Dann ist da noch Batman selbst. Val Kilmer war eine interessante Wahl für Batman und liest sich definitiv ein wenig verwirrend als die Mitte zwischen Michael Keatons einsamem Spinner und George Clooneys Adam West-Tribute. Allen Widrigkeiten zum Trotz funktioniert Kilmer in dieser Rolle immer noch hervorragend. Er hat ein Maß an distanzierter Trauer, das nicht immer zum Ton des Films passt, aber sicherlich zu dem passt, was wir über Batman wissen. Seine Erinnerungen an die Vergangenheit und seine unentschlossene Art verleihen einigen wirklich lächerlichen Momenten eine leicht poetische Note, und die Dissonanz trägt viel mehr zum Film bei, als dass sie ablenkt. Kilmer wird wahrscheinlich nicht als der größte Batman in die Geschichte eingehen, aber es wäre falsch zu sagen, dass er ihm kein eigenes Flair gegeben hat.

Das Batman-Franchise ändert sich mit der Zeit, und es gibt keine Möglichkeit, vorherzusagen, was die Zeiten halten werden. Campy Batman arbeitete für 1995, Netting Batman für immer mehr als das Dreifache seines Budgets an der Kinokasse, aber selbst unter der gleichen Regievision funktionierte es nicht für ein Publikum von Batman & Robin im Jahr 1997. Beide machten immer noch einen Gewinn, und sicherlich stand keiner von ihnen im Weg, nachdem mehrere weitere Batman-Filme mit sehr unterschiedlichen Tönen gemacht wurden. Letztendlich ist der Grund, warum Batman ein so einflussreicher Charakter ist, genau seine Formbarkeit und die Leichtigkeit, mit der so viele verschiedene Schöpfer ihn auf große und kleine Weise verwandeln konnten, um ihren jeweiligen Visionen gerecht zu werden. Obwohl es nicht zu leugnen ist, dass der hyper-ernste, technisch versierte Batman für viele die endgültige Version des Charakters ist, wird es auch in vielen unserer Herzen immer Platz für den albernen, übertriebenen, kampflustigen Batman geben.

Beobachtungspunkte ist eine halbregelmäßige Diskussion über die wichtigsten Details unserer Kultur.