Haupt Künste Jetzt zu sehen: Ellsworth Kelly, Avery Singer, Cecily Brown und mehr

Jetzt zu sehen: Ellsworth Kelly, Avery Singer, Cecily Brown und mehr

Welcher Film Zu Sehen?
 
  Ein Gemälde einer breiten, nackten weißen Frau, die von hinten in einen Badezimmerspiegel zwischen Toilette und Badewanne blickt
Die Debütausstellung von LGDR, Rear View, zeigt genau das, was Sie sich vorstellen. 1996-98 AccuSoft Inc.

Wenn Sie ein Kunstliebhaber in New York sind, ist ein Besuch im Met Costume Institute’s Karl Lagerfeld Ausstellung oder die Planung für die Frieze Week kann im Vordergrund stehen. Aber es gibt noch viel mehr zu sehen, sowohl in der Stadt als auch darüber hinaus. Egal, ob Sie vor Ort bleiben oder eine spontane Reise unternehmen möchten, hier ist unser Leitfaden für Galerien und Museen auf der ganzen Welt, die Sie derzeit nicht verpassen sollten.



Rückansicht bei LGDR

New York City








Die Ankündigung der Vereinigung der leistungsstarken Galeristen Dominique Lévy, Brett Gorvy, Amalia Dayan und Jeanne Greenberg Rohatyn veranlasste viele, sich zu fragen, was sie als erstes unternehmen würden. Es stellte sich heraus, dass die Frage eher war, was sie tun würden zurückbleiben Erste. Tut mir leid, aber es ist unmöglich, über die Debütausstellung von LGDR zu schreiben, Rückansicht , ohne ein paar Brötchen hineinzuwerfen – ich meine, Wortspiele. Hintern sind überall in dieser zweistöckigen Show, mit freundlicher Genehmigung von Mickalene Thomas, Urs Fischer, Yoko Ono, Jenny Saville, Barkley L. Hendricks, Carrie Mae Weems und vielen mehr. In den musealen Leihgaben sieht man dieses Quartett seine Kräfte richtig zur Geltung bringen: Auch Degas, Klimt, Magritte, di Chirico und Bacon treten auf. Unterm Strich!



kostenlose Online-Wahrnehmungslesung, keine Kreditkarte erforderlich

Ellsworth Kelly im Glenstone Museum

Potomac, Maryland

  Ein stark weißer Raum mit einem gelben Dreieck mit einer abgerundeten Seite auf dem Boden
Foto von Ron Amstutz kurz

Richard Avedon ist nicht der einzige große Star, der in diesem Frühjahr 100 Jahre alt geworden wäre. Zur Feier von Ellsworth Kellys hundertjähriges Bestehen , Glenstone Museum – eine große amerikanische Institution, die sich über 300 Morgen in Potomac, Maryland, erstreckt – hat eine Karriereumfrage durchgeführt, die seinen immensen Einfluss auf die abstrakte amerikanische Kunst aufzeigt. Die fast 70 ausgestellten Werke aus sieben Jahrzehnten umfassen Leihgaben aus dem Amsterdamer Rijksmuseum, der Londoner Tate, der National Gallery of Art in D.C. und der Pariser Fondation Louis Vuitton. (Die Ausstellung wird zu letzterer Institution reisen, wenn ihre Laufzeit in Glenstone im März nächsten Jahres endet.) Das unbestreitbare Highlight: Gelbe Kurve (1990), eine monumentale, fast 100 Quadratmeter große Bodenmalerei, die zum ersten Mal seit 30 Jahren ausgestellt wird.






Gastgeberin Geschenke für Strandhaus

Josh Kline im Whitney Museum of American Art

New York City   Ein Gemälde von vier einfarbigen Akten, die auf einem Karren reiten, der von zwei dunklen Pferden in einer farbenfrohen, unwirklichen Hügellandschaft gezogen wird

Whitney Museum für amerikanische Kunst



Die Werke, aus denen Josh Klines erste US-Museumsübersicht besteht, die jetzt im Whitney zu sehen ist, umfassen das letzte Jahrzehnt. Und doch spüren fast alle diesen genauen Moment. Das ist natürlich eine Leistung – aber keine wirkliche Überraschung für den in New York City lebenden Künstler, da er sich während seiner gesamten Karriere mit Themen wie Arbeit, Konsum und Klimawandel beschäftigt hat. Bereiten Sie sich auf ein Unbehagen über die Realität der modernen Gesellschaft vor, das noch lange anhalten wird, nachdem Sie die zweistöckige Ausstellung verlassen haben. Schon allein die Titel beunruhigend hyperrealistischer Werke wie z Keine Krankheitstage (FedEx Worker’s Head mit FedEx Cap) Und Auf Lager (Walmart Worker’s Arm) einen Schlag einpacken.

Steve McQueen in den Serpentine Galleries

London

Vergessen Sie die Krönung: Wenn Sie bis zum 10. Mai in London sind, sehen Sie sich die letzte Vorführung von Steve McQueen in den Serpentine Galleries an Grenfell sollte ganz oben auf deiner Liste stehen. Der britische Filmemacher hat es sich zur Aufgabe gemacht, dafür zu sorgen, dass die 72 Menschen, die 2017 beim Einsturz des West-Londoner Grenfell Tower ums Leben kamen, und die strukturelle Inkompetenz und Korruption, die zu einer solchen Tragödie geführt haben, nicht vergessen werden. Der unerschrockene Film ist größtenteils stumm, aber ein Betrachten von Grenfell macht diese Mission erfüllt. Sie schaffen es nicht rechtzeitig? Wir werden bald mehr McQueen bekommen: Seine vierstündige Dokumentation über den Zweiten Weltkrieg Besetzte Stadt Premieren bei den Filmfestspielen von Cannes später in diesem Monat.

Dylan Mcdermott oder Dermot Mulroney

Avery Singer beim ICA

Miami

Miamis Institute of Contemporary Art hat seine dritte Etage einer Vitrine von Avery Singer gewidmet – und dem künstlerischen Leiter des Museums, Alex Gartenfield, ist es auch eine Vitrine, die zeigt, wie der in New York geborene Künstler „die Zukunft der Malerei erschafft“. Sie tut dies, indem sie neue Technologien wie 3D-Modellierungssoftware einsetzt, aber die Arbeiten handeln genauso von der Gegenwart wie von der Vergangenheit. „Unity Bachelor“ enthält immer wieder Verweise auf Marcel Duchamp Akt eine Treppe hinabsteigend (Nr. 2) (1912) sowie eine Reflexion über das Leben in New York nach dem 11. September durch narrative Darstellungen fiktiver Charaktere.

Cecily Brown im Metropolitan Museum of Art

New York City

Kann ein Künstler wirklich dafür sorgen, dass sich Abstraktion und Figuration nahtlos anfühlen? Ein Besuch in Cecily Browns aktuellem Schaufenster der Met könnte Sie davon überzeugen, dass die Antwort ja lautet. Wir empfehlen, die Gemälde, aus denen „Der Tod und das Mädchen“ besteht, sowohl aus der Nähe als auch aus der Ferne zu betrachten – und Referenzen wie die von Pieter Bruegel dem Älteren nachzuschlagen Kampf zwischen Karneval und Fastenzeit (1559) im Wandtext erwähnt – für die volle Wirkung. Wie New York Times 's gefeierte Kritikerin Roberta Smith 23 Jahre lang tat, haben Sie vielleicht Vorbehalte gegenüber der britischen Künstlerin; Wenn ja, wissen Sie, dass Smith's ist Rezension lief unter der Schlagzeile Ich habe mich in Cecily Brown geirrt .

Hito Steyerl bei Esther Schipper

Berlin

Andreas Rossetti

warum sehen wir im spiegel besser aus als auf bildern

Die immersive Videoumgebung von Hito Steyerl Tiergeister war vor relativ kurzer Zeit zu sehen, aber nicht lange. Der einflussreiche Multimedia-Künstler zurückgezogen es von der Documenta 15 inmitten des Antisemitismus-Skandals der einflussreichen Quintennale. Jetzt ist es bis zum 25. Mai zurück in Steyerls erster Einzelausstellung bei Esther Schipper in ihrem Haus in Berlin Zeit, um den Aufstieg von zu bemerken Kryptowährung und NFTs ). Wichtig ist, dass es auch Natur gibt. Lebende Pflanzen, die in beleuchteten Glaskugeln untergebracht sind, hängen überall im Raum und jede wird für etwa 2.000 US-Dollar verkauft, um den Bau eines Gesundheitszentrums im syrischen Frauendorf Jinwar zu unterstützen.

Bob Thompson bei 52 Walker

New York City

Robert Gerhardt und Denis Y. Ihre

Es ist eine Tragödie, dass Bob Thompsons Leben im Alter von nur 28 Jahren, acht Jahre nach seiner Karriere als Maler, ein jähes Ende fand. Also lasst uns alle Bürger sein , die bis zum 8. Juli im Tribeca’s 52 Walker zu sehen ist, wird Sie fragen lassen, wie viel Einfluss der verstorbene in Kentucky geborene Künstler in den Jahrzehnten nach seinem Tod im Jahr 1966 hätte haben können. (Und vertrauen Sie darauf, dass er noch viel hatte: Eine begleitende Gruppe Ausstellung im Londoner Außenposten von David Zwirner zeigt seinen Einfluss auf Künstler wie Chris Ofili.) Kuratiert von Ebony L. Haynes, dem leitenden Direktor der Galerie, unterstreicht die Umfrage, inwieweit Thompson auf europäische Meistermaler zurückblickte – und sich dabei weiterentwickelte ein lebendiger Stil, der eindeutig sein eigener war.

Artikel, Die Sie Mögen :